說說《樂高大電影》結尾的神來之筆

************這篇影評可能有雷************


    一般來說，結局不是按照故事發展順序，等到故事快結束時才創作的，結局的創作始於對這個故事的整體構思。整體構思的好壞可以決定這個故事是否精彩。因而結局如何可以對一部電影產生至關重要的影響，一個設計的好的結局可以把一部電影再往上推一個層次。
    《樂高大電影》的故事模式是好萊塢最常見的英雄模式。一如既往，主人公埃米特一開始是個廢柴，機緣巧合捲入了拯救世界的旅程中，在這個過程中逐漸成長為大英雄，當然還不能少了一個促進他奮發向上的女主角。畫面風格也足夠令人耳目一新，影片的世界全部是由樂高積木構建成的，別說人物、樓房、汽車等都是積木或者積木拼出來的，就連水、槍彈火花、爆炸效果都可以用積木表現出來。影片的笑料大多來於人物的各種賣萌耍賤，比如那個一直想造宇宙飛船卻一直被否決的太空人，在終於有機會建造一艘宇宙飛船後，伴著動感的音樂，一邊「砰」地撞毀什麼東西，一邊幸福地喊著spaceship（宇宙飛船）。真可謂「風一樣的男子」。
《樂高大電影》的結尾給了我一個大大的驚喜。因為我在剛開始看這部電影時，就以為最後的結尾一定是正義戰勝了邪惡，埃米特最終打敗了生意王，拯救了世界。但就是影片最後1/5的轉折，神奇地使這部電影從四星晉級到五星。
埃米特墜樓，來到現實世界，遇見了「樓上的人」。這時影片告訴我們積木世界的一切都是小男孩費恩的想像，埃米特就是他自己的化身，而生意王指涉的就是他爸爸。他爸爸認為那些不是玩具而是積木系統，應該嚴格按照現實世界的實物形象來拼接，他把兒子根據自己想法拼接成的飛船、機器人等視為胡亂拼成的東西，他也無法理解龍怎麼會放在高樓頂上。事實上，他拼出的是模型，而他兒子才賦予了積木想像與生命，他與兒子的根本矛盾是成年人對兒童創意的輕視與不理解。最後在看了兒子所拼接的戰鬥現場和聽了兒子自己編造的故事後，爸爸也被兒子奇特的想像力震驚到了，意識到了自己的錯誤，與兒子和解，一起玩起了積木。通過交叉剪輯，生意王與埃米特也和解了，並噴灑了恐怖武器克拉格（膠水）的解藥。
結局的設計使影片變為了非常規的套層結構。外層的故事是通過費恩想像出的故事，爸爸理解了費恩的童心與創意，不再限制費恩玩積木。而內層的故事就是費恩向爸爸講述的那個故事，也就是埃米特大戰生意王的故事。外層故事的矛盾是成年人與兒童之間的矛盾，內層故事的主要矛盾是個性與秩序、自由與專制、特別與普通的矛盾。內層故事的矛盾很多都是外層故事的投射。
假如這部電影沒有費恩與爸爸的存在，只有這個內層故事，那麼這部電影又會呈現怎樣的效果呢？首先，影片會以內層故事的結局為結尾，它依然會以埃米特勝利告終，無論是以和解的方式還是以打敗生意王的方式。而這就不會給觀眾帶來驚奇的感覺。而內層故事雖然涉及關於個性與秩序、自由與專制、特別與普通的主題，但它從來就沒打算是什麼嚴肅的影片，它的玩具主人公和耍賤賣萌的風格使這些宏大的主題成為一種噱頭，我們看完它之後不會說它是一部反體制的政治片之類的，而它實質就是一部插科打諢的英雄救世故事。但有了這個外層故事，影片就更上一層樓了。除了上面提到的會起到突破觀影期待的作用之外，外層故事的主題還給整個影片罩上了光環，使內層故事從積木世界脫胎出來，具有了現實意義。而讓父母更多地認同孩子的「異想天開」，或許也是樂高玩具公司所要傳遞的理念，難怪影迷們會說《樂高大電影》就是一部樂高公司的電影版廣告。