《魔力月光》：老伍迪的堅持與妥協

************這篇影評可能有雷************

     我對伍迪 艾倫一直會有期待——只要他還活著一天，我就有理由相信他的下一部作品才是他最好的那一部。
     《魔力月光》沒讓我失望：影片中透露著老爺子一貫的彆扭、話癆、尖酸刻薄、冷嘲熱諷，屢屢讓人捧腹大笑。但同時，我好像看到這個和存在主義抗爭了一輩子的小老頭終於找到了一個和自己妥協的方式：在影片結尾，老伍迪選擇了一個皆大歡喜的圓滿收場，儘管有人不甘心這個滿嘴調侃死神的老頭怎麼開始柔軟了起來，但我彷彿能夠看到老爺子在鏡頭後面聳聳肩，撇撇嘴，八字眉垂下來，「你怎麼知道我妥協了？你根本沒懂我說的是啥！」
 
     老伍迪是有魔力的，他讓科林 費斯和艾瑪 斯通這對完全不搭調的情侶檔產生了別樣的化學反應。「達西先生」變身為一個70年代的英國魔術師斯坦利，他擅長扮成中國人的樣子表演魔術，讓大象憑空消失、把美女切成兩半這種魔術。他不信上帝，從來不信，而且覺得每天雙手交叉默默祈禱的人實在可笑，他小的時候，連最善良的神父都會吹著鬍子說他是這個社區里唯一一個會下地獄的男孩。他唯一堅信的事情只有死亡，在這個註定結局之前，生命的一切都是虛無。艾瑪 斯通飾演一個通靈的姑娘索菲，她嬌艷迷人的外表在斯坦利看來都是行騙的手段之一。抱著拆穿女騙子的目標，斯坦利讓索菲走進他的生活。當索菲一步步用實踐證明她真的可以在幻象中看到別人的過去和未來的時候，斯坦利逐漸發現，當自己開始相信有另一個「看不見」的世界存在的時候，他可以活得多麼自在和快樂。
     被老伍迪附體的科林 費斯展現出一種奇異的魅力：他以自我為中心，徹頭徹尾的悲觀主義者，但傲嬌可愛，口是心非。「我向你表白絕對是你的榮幸。為了下半輩子可以和一個天才生活在一起，你應該慎重考慮我的求婚。」這是斯坦利面對這個世界的邏輯。斯坦利有點像《安妮 霍爾》中的艾維（伍迪 艾倫自己扮演的那個角色），憤世嫉俗，但又帶著點悲哀的可愛。但他是科林 費斯，刻薄毒舌之外還帶著天然的優雅風度，就像傲嬌係數乘以十倍的達西先生，沒有姑娘可以抗拒這種魅力。艾瑪 斯通很漂亮，不是斯嘉麗 詹森那種清純的性感，也不是戴安 基頓的那種甜美的知性，頂多有點像米婭 法羅的纖細小巧，氣質中帶著一種淳樸和平凡，但卻有一些神經質的小舉動讓人覺得她迷人。索菲這種女性角色在老伍迪之前的片子中不多見，但背景光暈下的艾瑪 斯通實在精緻可人，難怪一貫理性的斯坦利也要為之動心了。
     《魔力月光》探討的似乎還是生活的本質問題。如果說斯坦利身上有伍迪 艾倫自己的投射，那麼應該是他堅信尼采存在主義哲學的那一面，「上帝已死」，人理應焦慮悲觀。宗教是什麼？幻象，謊言，心理安慰。人到底應該活在自我安慰的虛假喜悅中？還是終日在死亡逼近的焦慮中清醒地存在？老伍迪又一次拋出了這樣的問題。我想西方評論界八成不會喜歡這部作品：宗教人士會責怪老伍迪把宗教實用化，把上帝當成了一個類似心理諮詢師活著阿斯匹林般的存在，只是為了緩解人的精神壓力，而非是真正擁有聖潔神力的宗教神明。而知識分子也不會看好這部作品，老伍迪最終畢竟還是妥協了，他為斯坦利這個原本堅持無神論的悲觀主義者終究在愛情面情讓感性戰勝了理性，獲得了一個「俗人」的「幸福」。
     去年那部《藍色茉莉》其實是讓人非常不舒服的一部影片：當我走出影院的時候，我感覺渾身發涼。那部影片中好像沒有一個人是值得被救贖的，人性沒入了徹底的黑暗，現實鮮血淋漓，是一席被撕扯成千絲萬縷的破袍，再也沒法縫合。而《魔力月光》，那麼輕柔，那麼優雅，和全片的色調一樣，是溫暖的，像法國南部的陽光。
     我倒是很欣喜老伍迪找到了一種和生活和解的方式。電影畢竟也是幻象，是平淡或者悲慼生活的一點調劑。《魔力月光》不像《開羅紫玫瑰》一樣：在結局打碎了女主角的迷夢，讓現實上演。在過去，老伍迪不會給自己的角色任何一點機會，帶著幻想中的希望僥倖地生活下去。但是現在他肯了。也許他們真的有機會，在絕對的死亡來臨之前，享受一下生命的美好，儘管這美好也許毫無意義，轉瞬即逝，就像天文館天空上傾瀉下來的一縷月色，輕如煙霧，彷彿根本不存在，但卻為一切增添那麼一絲浪漫。別為了終極的虛無而放棄過程的美好。感謝老爺子這份美好的妥協。