定製的日系治癒劑

************這篇影評可能有雷************

在影院連續看了兩部特別的電影，一部是已經代表中國「申奧」的《夜鶯》，另一部是由三個青春演員主演的《深夜前的五分鐘》，它們有共同的特點，都是外國導演拍的中國電影，而且都是看似風淡雲輕，但情感暗湧的電影。當然，在這樣的霧霾天看，前者風景秀美，後者演員顏值高，都能起到洗眼的效果。按下《夜鶯》不表，這個帖子單說說《深夜前的五分鐘》。

《深夜前的五分鐘》由美迅影視投資拍攝，但卻是部日本電影基因的更多的電影。故事改編自日本作家本多孝好的小說《午夜的五分前》，由執導過《在世界中心呼喚愛》的日本導演行定勛執導，雖然故事背景地被移到上海，但電影舒緩的鏡頭語言，情味雋永的意境，是中國電影裡鮮見的。所以，要感謝這個風雲際會的時代，中國影市方興未艾，才有了日本大師級導演和中國電影公司合作，讓這種交流創作出的跨國界的電影，能第一時間在影院裡看到，是我們影迷的福分。

觀影時，讓觀眾著迷看下的主要動力就是劉詩詩飾演的孿生姐妹的身份迷局，導演通過耐心的對換角度的講述，調度演員表演細節的微妙變化，以及對整個故事環境氛圍的營造，把觀眾帶進去，一邊看故事，一邊在猜謎。走出影院，肯定有人會問，到底是姐姐還是妹妹？在導演行定勛的設定里，你說那是誰就是誰，沒有正確答案，而每一個答案又是正確的。或許，答案是誰不是關鍵，行定勛更在意表達的是經歷過生死瞬間的如玫在演戲中戲時的「打開自己」。電影中人最後獲得新生，活得自由，再聯想到都市人活得過於糾結，有太多的放不下，行定勛擺的不是迷離局，而是送出治癒劑。

電影搭建了中國劉詩詩、日本三浦春馬和台灣地區張孝全頗有新鮮感的演員組合，在行定勛指導下，在一個鏡像幽幽氛圍里，角色之間產生奇妙的化學反應。劉詩詩趕上好時候，蓬勃發展的中國電影讓年輕演員能在最好的時候演上符合自己年齡的電影製作，《深夜前的五分鐘》中有整個螢幕是劉詩詩三分之二的面部特寫，一點也不彆扭，很好看，孿生姐妹花的戲演得也有情有味。三浦春馬在片中講著蹩腳的漢語，恰恰是語言的不流利造成的留白和尷尬，給角色添加誠懇而深情的印象。想必電影上映後，他會收穫大量中國女粉絲。張孝全在片中飾演一個製片人，角色前面的成熟自信和後面的「夠了，一分鐘都不跟你玩了」的懊惱感都表現得很好。總之，三位年輕的演員，多年後應該會懷念這次演出，行定勛幫他們完成了美妙的角色。

說來也是巧合，今年中國觀眾不斷感受到「深夜」主題日本影視作品的魅力，在網上《深夜食堂》熱播，溫暖味蕾，讓人回味；而大螢幕《深夜前的五分鐘》雖然是懸疑、推理包裝，但核心依然是治癒的故事，在還差五分鐘就到來的新的一天裡，你要懷著什麼樣的心情去面對？   舉報