徹頭徹尾的日本電影

    電影結束的時候，影院響起了一片歡呼，不是因為太精彩，而是終於結束了的如釋重負。儘管在上海拍的還有劉詩詩張孝全一眾中國演員，它依然是一部徹頭徹尾的日式電影。日本電影對於中國觀眾來說有著可以預見性的隔閡。即使是我這個看了多年日劇日影的人也是最近才稍微明白了他們把電影這樣拍到底想幹嘛，好像每一個人都是王家衛，堅持使用著近乎失傳的電影語言。在求變求新搏票房的時代，日本電影工作者有著超乎異常的墨守成規，比如說不屑解釋故事的起承轉合，舞台劇式的長鏡頭，冗長的沉默，微妙的轉折，無頭無尾以致於像是從漫長生活中截取的小小片段，橫格鏡頭。。。基本上所有看過日影的朋友都倍感其晦澀枯燥沉悶。但是如果遇到戳中心事的日影，就會明白這種手法簡直妙不可言，當然這樣的同病相憐是極少數的。注重情緒營造，而非故事陳述，這大約是日影最大的優點最大的缺點，行定勛顯然也不願意做出任何改變討好中國觀眾，這部片票房肯定不會太好，日式電影在中國求認同肯定漫長而艱難。
    說說電影吧，看多日影我會覺得這只是一部中上流的普通作品，行定勛把上海都生生拍出了日本小鎮的感覺，除了霧霾，幾乎讓人察覺不出這是上海。所以有必要在上海拍嗎？！而且很厲害的把電影時長成功保持在日影水平的兩個小時。三浦春馬這唯一的日本人沒有融入的難度，反而所有人都在融入日式表演模式。穿衣，妝容，甚至佈景也都是日式。劉詩詩作為如玫出場是我還驚艷了一把，但是很快就又回歸了木頭人似的表演方式，還好違和感倒是不強。跟劉比起來我怎麼覺得春馬更像少女捏？真的是有對比才明顯，中日表演方式看來，春馬還是處理得十分自然細膩，當然本土導演拍自家演員當然是一把好手，也有這方面的原因。
    故事其實說到底還是講愛情的吧。有春馬都能一秒變身純愛劇，何況拍純愛簡直就是日本導演的基本功。一年後的故事才是正片吧，但是竟然一半一半。從一開始我就沒寄希望能解決她到底是誰的問題，是誰根本就不重要，重要的是，她想要做誰，她愛誰，做出選擇就是最好的結局了。   舉報