周星馳的理想

　　「因此，男人都要努力成為大英雄。不能成為大英雄的人，不僅會受到美人的冷落，也會被同類所恥笑。同時，肯定男人必須是強大有力的，所以，女人們也肯定會愛上這種類型。」——有人說，這是周星馳世俗的理想。

　　他在影片中本身不是這類強有力的男人，所以他製造種種奇遇和幸運達到了甚至是超越了這個標準，抱的美人歸，坐擁名與利。所以，理所當然的認為這個結果結局才是周星馳電影中的最終要呈現給觀眾的，因為他內心深處信仰的即是美女和名利，所以要送兒子去上貴族學校，因為不想他成為「沒有用的人」——即影片中那些『平凡的小人物』在沒有經歷和擁有那些假定的前提，90分鐘沒有發生戲劇性大逆轉——即《破壞之王》裡的阿銀那招「無敵風火輪」並沒有打敗大師兄，而是把自己的頭先撞暈了；《功夫》裡的阿星也沒有死而復生獲得奇世武功打敗火雲邪神；《喜劇之王》裡面的尹天仇也沒有僥倖獲得影后的垂青而平青雲。 ——即這些沒有擺脫窮人身份的人，沒有用的人，活著浪費空氣死了浪費土地； 永遠只是別人的白眼、失意、嘲笑和捉弄的對象。

　　以一部電影來說，每個人都是心之所向，見仁見智，表達自己的觀點和態度自然無可厚非，但在自己下結論性的定語時，卻替周發聲，拉了這面大旗扯作虎皮實在讓人有點看不下去。眾所周知香港電影是商業電影的典型，而商業電影追求票房讓更多的人進電影院是原始動機80、90年代更甚而喜劇又是其中的主力軍，更多的人願意開開心心的從影院進去開開心心的從裡面出來，換言之一個多產、量產、快節奏的賺錢工具它需要一個滿足觀眾心理的圓滿結局，惡人必須伏法，有情人必須終成眷屬，如果結尾不盡如人意票房往往不理想1990年《無敵幸運星》和《賭聖》相差三千萬，而1995的兩部現在公認的佳作《大話西遊》和《回魂夜》票房卻失利不敵同期的《百變星君》，整部影片的質量姑且不談，就僅令人扼腕的結局筆鋒一轉往往帶來無妄之災，周的電影被冠以後現代和解構主義而區別於傳統的英雄主義，恰恰說明了在相似結局之下除了無厘頭風格之外角色的社會定位和角色本身的那些所謂看上去『沒用的』性格缺陷譬如：懦弱、好色、歇斯底里在大眾的身上或多或少都存在的不完美，但是僅僅靠這些又如何能夠引發共鳴？至少每個人身上除了那些『壞毛病』還有那些我們值得驕傲的做人原則，周將它們展現在螢幕之上，將之代入其間；所以我們看到《情聖》中偷蒙拐騙的程勝為了被追債的女騙子一時好心出手相救而身陷囹圄；《喜劇之王》里教人收保護費的尹天仇掏自己的口袋哄老婆婆開心；《功夫》里除了『好事』什麼都敢做的星仔卻在善與惡的抉擇中孤注一擲；

　　再回到《破壞之王》，影片一開頭出現的《終結者》海報、閃電穿越皆是在『惡搞』所謂的「英雄」和「英雄主義」，穿越時空的機器人是假的但妨礙公務的暴露狂卻有其人，此片想告訴觀眾什麼樣的人才是『英雄』呢？像未來戰士那樣擁有州長的發達四肢，可以銅筋鐵骨，無堅不摧？還是次次被人摔倒，自己跌倒，依然還會重新站起來去保護自己珍視的一切，可以為之做出徹底的自我犧牲，可以為了阿麗連命都不要， 可以為了施捨乞丐脫得一絲不掛，可以為了『全國人人有功練』捐出所有的財產（儘管善意被利用但並不代表否定了動機純潔性）；

　　也許，善良的人性格之中總是被大自然賦予了一種軟弱的缺點，因而會變得懦弱膽小，在自卑的同時缺乏勇氣承認自己所以選擇了幪面，也只有在幪面後才會毫無顧忌的釋放自己，然而意外之喜又在情理之中，還有什麼比一個打不垮的對手更令人慾哭無淚呢？！ 「無敵風火輪」是本片的一大亮點，可以說是一個對於武功的諷刺，它往往是在對手身心俱疲、無力再戰時給其致命一擊，是為了達到戲劇效果的錦上添花，換言之即使沒有這一招必殺，甚至沒有打敗過黑熊、沒有戰勝斷水流，阿麗難道就不會一樣愛上那個為他奮不顧身的「英雄」嗎？。當然戲就不那麼精彩了。請我們再試想一下《食神》中史蒂芬周落魄街頭一碗黯然銷魂飯讓他記憶猶新，如果火雞沒有陰差陽錯的整成靚女，星仔還會喜歡她嗎？《功夫》裡的阿星如果沒有死而復生獲得奇世武功打敗火雲邪神，他掛了之後還會受人白眼和嘲笑嗎？《喜劇之王》裡面的尹天仇如果沒有僥倖獲得影后的垂青而演了一出雷雨，那麼他的人生就沒有絲毫價值了嗎？

　　那麼所謂的世俗理想，即是「勢利」、「市儈」 的「理想」，如果後義而先利，那麼這種理想在沒有道德前提下只不過是一種不切實際的妄想，幻想一步登天、平步青雲的痴人說夢，而我相信周星馳的電影之所已經典，那麼多人喜歡，除了他搞笑無厘頭之外，還有那些善意的關懷，那些很細微的鼓舞，也恰恰是因為這些我們才會覺得可愛，我想這才是周星馳電影受歡迎的真正原因，而所謂的『世俗理想家』一來，就變成了小人物的發家史，剝離了因果關係，本末倒置，立馬想要絕頂高潮的快感，不但是緣木求魚般的錯誤解讀，更是對這部電影的一種侮辱！   舉報