簡記巫山雲雨

短評寫不下了，暫時記在這吧。酒吧歸來，還是覺得這部片子有很多地方值得一提，標完覺得得寫點，當然也包括那個永遠等不來的鏡頭，想來這對於當時第六代的處境也是一種諷刺。二十年前的章明和朱文真是相得益彰，所謂中國的安東尼奧尼，除了開場時三條視線的互不相接和聲畫對立的絃樂，我想更重要即是心理現實。在星際穿越和超體的映襯下，我們不得不去思考：現實主義，抑或是新現實主義，在當下是否還有存在的意義。隨著技術的逐步成長，翅膀逐漸變硬，已經足夠可以甩掉生活離家出走了。回過頭來再看刁亦男，白日煙火、制服夜車反而到處都是章明等人的衣缽。還好，還有這幫不合時宜的人。在他們之中，我們可以看到，於現實主義基礎之上的，那種將外部世界從虛假偶然性中抽取出來的努力。上世紀以來，或許只有電影這種藝術形式才能接過西方傳統意志的接力棒，繼續完成征服現實改換現實的使命，躊躇滿志，他們也做到了。但是為什麼我在這些前進的電影裡看到的總是起點，永遠都只是起點，電影被另外一種什麼形式所替代也是必然的結局。這是在自掘墳墓麼，是，但停下來也是自掘墳墓，只不過更像是在現象的流逝中尋得了安息之所罷了，我們好像更擅長和喜歡畫句號和嘆號。罷了，好了就是了了，了了就是好了。所以一種形影相弔在終點向內走，一種投親靠友在路上往外尋。舊長袍的新花邊，死裡逃生的和尚。洗衣機的意象用得好，魚有些刻意。從經理室到眾人臉再到街道以躲過陳青敘述的剪輯令人印象深刻，還有最後處戈達爾的跳切。這也充分佐證了電影是空間的藝術。它可以跨越時間與邏輯，只要在視覺上成立。張獻民老師，您那時真的好瘦啊。   舉報