不特別的青春，不特別的自己

************這篇影評可能有雷************

作為一個擼瑟（Loser），我覺得我被時代拋棄了，不知道什麼是成功者什麼是菁英人士的象徵。我的人生一直在錯誤中荒廢，沒有紮實的鑑賞能力，沒有堅強的內心。我這種人沉浸在過去就是本該如此。跟之前看過的一些電影比起來，《匆匆那年》它沒有那麼戲劇化，情節反而顯得平淡，節奏舒緩。這部電影的一些東西觸動到我，觸動我考慮自己，回憶舊人老事情。我已滿足。

和一些朋友交流，他們說角色們作死，情節幼稚，不刺激。我不爭論。「作」這兩年才火起來，我們也習慣了用這個字來評價一些人。我承認自己是擼瑟，承認幼稚過。可能別人太成功，又或者不敢面對內心的自己，不敢承認。

整部電影的調調優雅節奏舒緩，它能帶我平心靜氣地進入不完整的人物內心。主題鋼琴曲出現過幾次變奏，對應著角色當時的不同情緒，呼應著電影的主題——對過往時間的喟嘆。風雪中的方茴蹲在曾經誓言的地方哭成淚人，她站在陳尋樓下等了一夜，她對陳尋無法忘懷。他們為愛情努力過，用心過，哀怨憂傷的琴聲訴說的就是這種情緒。再誇張再激烈的戲劇又如何，它終究只是故事，我們是故事裡的局外人，如果再成了生活的局外人想想也挺可悲的。用心感受和共鳴，可能才是生活的一部份。

當坐在診所床上的方茴肯定地回答喜歡陳尋，此時一個窗簾搖曳的鏡頭，這種小細節契合那個年紀孩子們會心的浪漫。沒有應答之後的擁抱，默默著坐著，看著對方，看著窗外，就這麼簡單單純。

方茴發歷史作業的長鏡頭裡，方茴偷偷給陳尋傳紙條，陳尋若無其事地走出教室，方茴隨後跟出並疾步超過他，到了教學樓門口，兩人挨著站著，他用身子碰碰她，她也碰碰她，默契地微笑，之後忽近忽遠在校園走著。整個鏡頭裡，兩人默契地變換著距離，一句話沒說，青春時期愛情裡的羞澀、私密、悸動、含蓄、純潔等都表現了出來。這種階段，沒有擁抱，沒有接吻，連牽手都心有餘悸的時候，我看得會心一笑，感覺溫馨。

說到作，那又多少人不是這樣呢？
愛情裡的關係逃離不了幾種可能，我愛你你也愛我，我愛你你卻愛著他。趙燁從高中就死心塌地地愛著林嘉茉，林嘉茉視而不見只把他當作朋友，卻一心愛著籃球隊隊長蘇凱。趙燁和林嘉茉為此都遭受著不被接受的折磨。愛上圈中密友，愛上打籃球的男生，這在每個人的青春里都見識過或者經歷過。陳尋和方茴從相愛到誤會，最後分開依然無法忘記對方。方茴用放縱的一夜情麻痹自己，很多人無法接受她這些行為。我不知道這跟買醉、痛哭、絕食等以極端的方式表示不愛的深愛有什麼區別。這確實挺幼稚的，它屬於成長該走的路，要不然現在哪來的成熟。這些哪些人又沒經歷過，他能坦白地接受自己嗎？還是只有勇氣評價別人？

看電影吐槽到底有多重要？比感受它，喚起與生活的關聯更重要嗎？每個人的生活方式和價值觀念各不相同，感情冷暖自知，合不合腳只有自己清楚。不管怎樣，我們最終回到生活中，落到泥土裡。

可悲的是，我們都健忘，就像電影裡那樹上的記號。高中之後只有方茴找到過，其他人都沒有。可能我們也變了，不再有心地記住過去的時光。也許別人的故事，調動我們的感受，成為我們記憶過去的契機。

是不是我們被塑造得太過奇怪，忽略了自己的普通。作為凡夫俗子，我們經歷過太多相同，想來這點多少有些令人難以接受。我們經歷過相同的故事，可能感受也大致相同，唯一不同的可能是它只屬於我自己。

不是影評，更像觀感。   舉報