等待是一生最初的承諾

文/夢見烏鴉



   2014年賀歲檔這個火熱的季節中，第一部迎來的大製作就是12月2日全明星陣容史詩片《太平輪（上）》，導演吳宇森，這個國際級大導演的名字，完全可以與12月另外兩位大咖導演姜文、徐克平起平坐，從而形成賀歲檔三足鼎立的角逐之勢。但這部電影卻也是最令人糾結的一部。首先這個關於太平輪的故事被拆分為上下兩集就讓很多觀眾摸不著頭腦，其次作為一部史詩電影，也恰恰是當今內地影市浮動較大的題材，從《金陵十三釵》到《一九四二》票房成績雖然喜人，但與動輒數億的投資相比，畢竟還是沒有達到預期。內地觀眾對戰爭史詩、奇情大戲的還有多少接納程度將直接反映在電影的票房上，屆時這部吳宇森籌備多年的心血之作、中國版的《鐵達尼號》能否證明吳宇森的白鴿如今依舊飛舞在觀眾心中呢？



   而當觀眾欣賞完電影之後，就能發現電影被拆分為兩部的用意，儘管下部要等到2015年，但可以猜測到，上部是一部戰爭片，下部是一部災難片，整體則是一部愛情史詩，到頭來，三段戰火紛飛下的愛情故事，終究匯成了「等待是一生最初的承諾」。



   提起吳宇森的名字，離不開暴力美學、雙槍白鴿、兄弟情義以及小馬哥那渾身是槍眼的風衣。作為曾經全球最知名的華人導演，吳宇森將暴力美學帶入好萊塢，推向全世界，《英雄本色》、《喋血雙雄》、《變臉》、《不可能的任務2》，多少經典回憶崢嶸歲月中，而功成名就的吳宇森隨後選擇了另一條道路。或許喋血街頭的日子已經容不下暴力導演的雄心壯志，或許不拍史詩片的導演不是好大師，總之吳宇森在史詩片的道路上越走越遠，其中有得也有失。用導演自己的話來說，拍史詩片緣於年輕時最喜歡的電影《日瓦戈醫生》，因此從這部電影的核心上來看，與其稱之為中國版的《鐵達尼號》，倒不如將這套電影，尤其是《太平輪（上）》，更像是中國版的《日瓦戈醫生》。



   吳宇森拍攝史詩片最被人詬病的地方，其實就是難以走出的小格局和對敘事節奏的掌握，畢竟吳宇森最擅長窮街陋巷的情義和茶館中的子彈華爾茲這種偏向小格局的屬性，放到史詩片中就行不通了，與注重宏觀格局格格不入，這一點在《赤壁》中就能看出來。然而令人驚喜的，《太平輪（上）》中以上問題雖然存在，但吳宇森對宏觀氣氛的調教和敘事節奏的把握卻大大提高。



    電影重點描述了三段愛情，三對「戀人」側重點各有不同，黃曉明與宋慧喬起點為一見鍾情，講述的是離別；佟大為與章子怡起點是相濡以沫，講述的是聆聽；金城武與長澤雅美起點是青梅竹馬，側重思念。這三段故事角度不同、地點不同、層次不同，從而概括出亂世之中的浮華與陰暗，上海灘、台灣、華北戰區具有一定的代表性，完全的還原出上世紀40年代中後期的中華大地的風雲突變，但從這一點來看就非常了不起。吳宇森在電影中的敘述結構條釐清晰、張弛有度，而且很有獨創性的採用了書信體的敘述結構來展開故事，通過戀人之間的書信、照片甚至音樂等載體而引出一段段故事，平鋪中夾雜著倒敘回憶，且讓故事條釐清晰。這樣的處理方式類似於美國電影《燃情歲月》和《硫磺島家書》，避免了因角色過多造成了混亂和流水帳敘述，而多條線索掌控起來難度也更大。但在這部電影導演卻將其整合的條釐清晰，節奏方面張弛有度，在華語同類電影中，這樣的群戲和鮮明的敘事結構足見吳宇森的功力。而對於人物和情感的刻畫，向來是吳宇森的強項，效果自然不俗。



    餘下填補劇情便是大量的戰爭戲份，這一點吳宇森在《風語者》和《赤壁》中暴露的毛病還是沒有改。依然是格局的問題，戰爭戲份固然火爆，場景考究，煙火效果等技術環節也做到了極致，但效果卻因局部出彩而忽略了整體。最簡單的便是交戰雙方的越軸表現，側拍、跟拍和迎面拍攝沒有控制好，倘若不是軍服區分，在火炮效果和濃煙之下，或許觀眾敵我難辨。且吳宇森在駕馭宏觀場面上依然沒有走出當年的街頭火併的影子，仍是局部出彩，在這一方面，其實屬於華語片導演的通病。



   電影攝影華麗，服裝道具奢華，章子怡風塵中的清純，宋慧喬端莊中的孩子氣，以及長澤雅美驚鴻一瞥的清純，加之三位型男各有特色，都融化在大氣美麗的鏡頭之中。電影的道具也極為考究，細節出彩，充滿了時代感。然而就是這樣一個故事，說起來也有點悲涼，上部電影流程的敘述和出色的角色刻畫讓三對主人公顛沛流離的生活和亂世情緣已經深人人心，那麼到了下部，儘管還未曾相見，但史實不會改變。等待是一生最初的承諾，但這個承諾最終會隨著那艘一去不復返的太平輪，載著無限的惆悵而長眠海底，已然自顧自的黯然神傷。



   華語電影其實需要這樣的史詩電影。   舉報