這樣的匆匆而就，也算「那些年」？

************這篇影評可能有雷************

如果要給電影評分，我給兩星半，一顆給配樂，與場景已經不是相得益彰，而很大程度是配樂把電影韻味淋漓盡致的表達了，主題曲詞好，曲好，唱得也好，自是不提；一顆給一口氣追完電視劇哭成狗的衝動；一顆給鄭凱的演技，儘管開始知道他演趙燁，我在身高上就完全不看好，半星給電影裡的喜劇衝突，作為商業電影，能讓電影院的人忍不住時時爆發出笑聲，這本身就是一種成功；但是看到女主讓人必須扣一星，所以綜合起來，兩星半。
　　回到電影本身，電影開頭嘈雜的酒吧一群大叔玩「我曾經」的遊戲，把電視劇版和小說的敘述手法結合起來，有了電影中的趙燁婚禮紀錄片攝影師「七七」作為代替小說中的「張楠」作為聽眾追問完整個故事。
　　電影開始，就是陳尋宿醉醒來，七七說：「你睡了我，我可是處女。」陳尋說：「我從來不睡處女。」就從洗手水中，暗示時光如水，不可倒流？反正就是開始回憶他十五年前的初戀。
　　可以說攝影師真的盡力了，第一個鏡頭，逆著光，陽光下閃著細碎的光的髮稍，竭力表現方茴青澀美好帶給陳尋、喬燃的悸動。可是看到臉，說真的，就是失望了，盡力忽略年齡也忍不住跳戲，更不要說陳尋的一口台灣腔、由曾小賢來出演渾身閃著光的青春洋溢俊朗帥氣的蘇凱，不是為了找噱頭，就可以沒有原則。
　　方茴的性格，膽小怯弱得讓人就是忍不住去保護，整個人呈現一種萎懨的狀態，她低頭垂眉的時候遠遠多於她眉目揚起的時候。
　　看到熟悉的黑板上「方茴喜歡陳尋」幾個大字時，方茴的第一反應絕對是害怕，是逃避，她已經恨不得找個地縫鑽下去，在喬燃提醒她回座位的時候，她早已沒有膽量，或者說，沒有力氣，去用手肘拐一下喬燃，以宣示自己的氣氛。
　　正常人這時候羞憤合情合理，可是方茴，「憤」早就被擠壓在心裡不知哪個角落，她更多的就是害怕，不知所措。可惜演員終究沒有讀懂方茴。
　　還有造型師，是真的有得罪造型師這一說麼，滑冰場那場戲，彭於晏演的不錯，那個方茴喊出「我們分手吧」後來彭於晏的特寫，表情豐富，讓人印象深刻，忍禁不禁，但是方茴的造型到底是什麼！村姑春花嗎？！方茴是像梔子花一樣純白的青春，但是床前明月光不等於鈕扣前的白飯粒，不要這麼糟蹋這個形象。
　　還有方茴的配音到底怎麼了？一到深情戲碼，馬上改成九十歲老人獨白嗎？粗糙沙沙的嗓音，為什麼同樣是悲情的戲碼，彭於晏的聲音沒有變化，原來，女主得罪的不只有造型師。
　　還有鏡頭最後女主的紅裙子，小說里方茴的紅裙子讓張楠魂牽夢縈，覺得方茴有種拒人千裡的風情，但是就算配上法國的風情，女主，以及那所謂的紅裙子，真的沒有作者想要觀眾想要的視覺衝擊，由搖搖晃晃模模糊糊的鏡頭出現的，以為得到的會是驚喜，結果，是失望，給不了驚喜，你給驚嚇也行啊，連驚嚇也沒有。
　　對女主的吐槽終於差不多，接下來理理電影裡的幾條感情線。
　　陳尋說自己為這段感情不是沒有努力過，甚至在分手後舉出高考為他放棄最後一道物理大題，原來就算再大的決定上的放棄，終於被小事打敗，不止一家，真的。
　　但是大學在一起了，方茴上課，陳尋沒課，不會陪著上嗎！陳尋可以隨性逃課了，那既然說好陪方茴，一起上課不是很正常？對比電視劇中為了張國榮的演唱會為了和解而把小矛盾推向新高峰的矛盾衝突，電影中的矛盾衝突分明不夠，達不到火候。
　　致使陳尋對方茴的放棄來得不那麼有說服力，當然編劇很聰明，知道時間來不及，一段可以說很不錯的台詞給了一個很好的臺階。陳尋說：「如果說我是高空飛翔的鳥，方茴就像我的陸地，我飛得再高，看到她就找得到降落的方向，而沈曉棠（第三者）卻是可以和我一起高飛的另一隻鳥。」
　　當然，電影中的陳尋，比起電視劇，更像是在他的初戀中迷失了那麼一會，因為放棄得那麼容易。電視劇中陳尋得知臭名昭著的鄺強糟蹋的又一個女孩居然是方茴，和鄺強打了架，砸了宿舍所有東西，而電影中，只有匆匆打了，再匆匆衝出去找方茴。
　　陳尋得知自己的初戀被這樣一個人渣糟蹋了，砸了所有東西那一刻的孤獨，才是最讓人心疼又快意恩仇的，不是這樣負氣式的兩拳頭就完了。
　　而且前文交代陳尋已經出去和沈曉棠同居，這時候對於陳尋在宿舍的出現，請給一個交代好嗎！
　　還有包括後來陳尋說「方茴成為他一生戒不掉的心疼。」不好意思，在「七七」的鏡頭下，趙燁的回憶才是真正讓人看出真正愛過。眼神騙不了人，所有鄭凱的演技好得讓我嘆服。
　　文章最後給了一個看似開放式的結尾，陳尋在「七七」的錄影帶里看到遠在法國的方茴，陽光下方茴撩頭髮的動作，一如十五年前的那個傍晚，辦板報的時候。
　　關於裙子，女主，前文已吐槽太多，所以不再贅述。
　　然後林嘉茉和趙燁的愛情。
　　本來林嘉茉和趙燁感情的糾結程度，絕對不亞於方茴與陳尋。好吧，囿於時長，弱化配角間的感情糾結也無可厚非，但是那是從開學時起就藏在心中的女神啊，稀里糊塗的在一起，然後再稀里糊塗的分開，不上大學對這份感情沒有影響，而林嘉茉執意地分手，就分開了。方茴陳尋如此，林嘉茉趙燁亦如是。
　　但現實中誰的感情中沒有分分合合，電影一直講千萬不要講當初的我們沒有努力，這就是努力？努力不是空口說白話。
　　林嘉茉對於蘇凱感情的執著，在電視劇中是讓人能夠服氣的，電影不要為了笑點讓陳赫來挑戰這個角色好嗎，那雙小眼一出現，亮瞎了，陳赫一出現，就是一片笑聲，這還怎麼玩？！
　　像這種個人已經被打上符號標籤的演員，不要輕易挑戰極端，沒有金剛鑽，不攬瓷器活。
　　說到弱化情感，喬燃的感情亦如是，但是喬燃的角色其實一直是方茴一個不離不棄的支撐，不能弱化到讓人察覺不出。
　　電影中喬燃回國的時機毫無用處，感覺就是生塞進來，在方茴最脆弱的時候喬燃回來，然後方茴對喬燃再一次的拒絕，兩個人形象都更鮮明，可是電影就是任性，不願意。
　　還有魏晨也完全沒有喬燃應該有的氣質，演技就更不提了，不多說。
　　還有沈曉棠，沈曉棠是一個聰明機智有些心機才華橫溢敢愛敢恨的女生，我確實很不喜歡她，但她不笨，電視劇中沈曉棠確實有那個能力卻吸引到陳尋，我都忍不住贊同，然而電影中陳尋五人組聚餐那個陳尋哄沈曉棠離開的鏡頭是怎麼回事？純屬畫蛇添足，按沈曉棠的心性，這種聚會她不會干涉，絕對不會。
　　分割來看電影，前半段的喜劇時不時出現葷段子，譁眾取寵。還有方茴與鄺強的床戲，完全可以不要，不會影響電影的表達，適應市場需要？
　　電影有模仿《同桌的你》的痕跡，看到趙燁那妻子的氣質，和周小梔的老公簡直是家門呀，並且與開頭滑旱冰那場打戲相配合，感覺打掉了隔閡？作的成份太多。看到林嘉茉送的牛奶，甚至以為會有一場悔婚的戲碼，原來又是我想多了，毫無波瀾。
　　還有配角的性格，小說也好，電視劇也好，配角性格很鮮明，趙燁的逗、喬燃的雅、沈曉棠的爽利、蘇凱的明朗，電影中都成功地將其最小化了。
　　還有滿目的優酸乳、ivo、蘇寧？廣告也是夠了。電影的營銷無疑是很成功的，無論是王菲演唱主題曲，還是各種高校輪番轟炸，從慕名去看《匆匆》影院前擁擠的人群就可以看出，但是這樣一部商業電影，就不要消費情懷了好嗎?
　　總有人拿青春說事，總有人拿那些年投機，可是這樣匆匆而就的商業電影，也算「那些年」？   舉報