當下中國大片普遍存在的問題

就是缺乏成熟的模式。所謂模式，打個好理解的比方，就像一款遊戲裡各種元素的重複使用所產生的統一感，這種統一感能高度到只需要看到一個邊角就讓你認出是哪款遊戲的程度。而形成模式的元素都統一的為主題內容服務。大體上如 Q版的人物配套Q版的佈景Q版的配樂Q版的故事，再具體的是Q版日式風格人物配套Q版日式佈景......，更更具體則是Q版日式三頭比例配套Q版日式盒子佈景。行了，知道啥意思就夠了

其實呢這是各種藝術創作里最基礎的要求，也就是所謂藝術抽象化部份現實的渠道。就像MINECRAFT里用方塊來取代現實的所有形狀一樣。絕大部份人即使沒學習過什麼藝術也能隱約的自覺認知到這個基礎要求的重要性，這是源於人類的抽象統籌能力。

在電影類型化已經很明確的今天，各類型電影可以類比做各種特色的餐廳，從餐廳的佈局裝潢到服務方式到菜餚飲料都有比較明確的配套方式。這些配套成果是許多專業者經歷百多年時間實踐檢驗的經驗結果。而且微小差異的種類繁多，再加上菜餚（故事）和服務員（演員）的變化，就足以在有限的風格餐廳裡產生無限的可能。一個導演可以不是天才，只要他認真遵循前人的經驗，也足以拍出不怎麼糟糕的電影。當然，如果是天才，可以建造全新的體系，但那基本也是在電影尚未成熟的時期。

中國大片為何容易出現模式上的問題？因為不管承認不承認，中國電影的大部份花招都是進口來的，學來的，山寨來的，不是自身電影史發展來的。進口的副作用就是善於堆砌而不是合理使用，很多時候壓根不管是不是同一體系的元素，只管時髦性話題性或者排場。所以很多時候往往是那些比較「傳統」的國產片儘管簡陋但仍舊稱得上是系統化的，看的至少不會有不適感。而這就是國產大片難以具有的優點。

各種元素同時發展的重要性，可以從國產小片（以及不太被引進元素影響的電視劇）看到，也可以從早期好萊塢電影看到，早期的好萊塢大片，你可以發現相對於低劣的特效，它的其他部份，如配樂，台詞等等的風格或考究程度，也恰恰配套這樣的特效水平，這種同層次的水準配套產生的結果就是不突兀，觀眾可以感覺到它整體上的過時，但卻不會為此產生對影片某方面的強烈牴觸。

好萊塢電影的模式化成熟度非常高，甚至於完全可以想像其從最微小的如某類型片的鏡頭切換頻率，台詞密度以致於片頭演職員表現速率什麼的都有相應的要求。

說到這同時說下某些對大片的藝術性嗤之以鼻的人，他們可以說是對藝術創作的最基本要求都無動於衷的，當然這不妨礙他們有某些高於藝術要求的其他要求，並對其不斷放大喧賓奪主。從藝術性上說，一部好的大片是絕對完爆其他優秀的類型片的。同樣，拍的好大片的導演要拍好的小片也是遊刃有餘的。反過來則不是。

很多人都看到過某些國產影片被批是 各種類型片的莫名混搭的評論。一部片被提出類型上的疑問時就已經是失敗了。模式混亂更糟糕的結果是導致評價標準的缺失，你批評它不夠搞笑，它就說是懸疑片，你批評它不夠懸疑，它就說是喜劇片，總給人一種滑不留手的感覺。就像你在幾家餐館之間吃壞了肚子，但每一家都不負責。是啊，廚師說這家裝潢漂亮，那家服務周到，另一家菜餚可口。你為了享受整體上的舒適不能不被廚師牽著鼻子走。最後累壞了你才發覺其實被耍了，這廚師壓根做不好菜只能拉著你瞎逛。逛累了給你端上爛菜吃壞肚子。   舉報