還原度還好，不算很失望，隨便聊聊吧

       動漫作品的真人版改編向來是以吃力不討好而著稱，很難有滿意的真人版電影獲得原創讀者受眾的歡迎。在改編過程中，大多讀者都難以做到 從漫畫形象到真人演員的情感過渡，難度之大，可想而知。如果一個導演要去嘗試動畫真人版改編的話，首先要做好英勇赴被噴死的決絕。此等勇氣，可敬可佩。
       但《浪客劍心》真人版是一部難得的好電影，在一定程度上抓住了原著動漫讀者的心。就還原率而言還是非常高的，不僅重現了飛天御劍流的神速拔刀，在背景音樂和演員表演上也有很多出色的地方。雖然仍然存在著瑕疵，但總體來看仍不失為一部好影片。
我一直感動於一部動畫能有這樣的世界，能讓人對日本武土產生櫻花一樣的懷念。影片中偶爾出現的櫻花瓣，在緋村殺人之後飛舞起來，帶動緋村的迷茫而敏感的心。
       《浪客劍心》作為漫畫在《少年週刊JUMP》上連載的時候，是當下正火的一些知名漫畫的前輩。《少年週刊JUMP》很少嘗試歷史題材，尤其明治題材的漫畫難度更高。以熱血漫為主的雜誌一旦和嚴肅的歷史事件產生了聯繫，難免會影響到熱血漫的主題，而且之後的漫畫劇情是否可控仍然還是個未知數。不過現在看來，這些擔心都是多餘的，《浪客劍心》很好的協調了歷史的時代感和故事主題。
 
  
       櫻花和武士，菊花與刀，包含著日本人複雜多變的性格。戰國的武士們揮刀殺人，浪跡天下，不拘形骸。在江南小說中，牛郎店的老闆座頭鯨談論花道，對眼前的三個少年毫不掩飾地品頭論足：這個男子如櫻，熱烈而高貴；這個男子是矢車菊，代表優雅和訣別；這個男孩是白罌粟，象徵孤獨和毀滅。那個年代像緋村一般的武士，大多如櫻 ，熱烈盛開之後，成為新時代的養料。或者如罌粟，在回不去的舊時代中迷失自我，成為孤魂野鬼，再找不到歸宿。
      櫻花並不是日本的國花，嚴格意義上說日本並沒有明確的國花。日本皇室喜歡菊，大多以菊為裝飾物。民眾愛櫻，喜歡櫻花的綻放時的熱烈和易逝。武士大多以櫻自比，在變幻不定的征戰生涯中，個體生命無比短暫倉促，死亡也許就在下一刻來臨。日本人的性格大多和他們眷戀的櫻花一般，敏感而脆弱。就像《源氏物語》中所承接下來的哀傷的民族情緒。很多流傳下來的和歌，都有著蒼涼凝重的調子，像信長在桶狹間悲傷的歌吟：人生五十載，如夢似幻，天下之內，豈有長生不滅者？
        如果沒有臉上的十字刀疤的話，身材瘦小的緋村很容易被人誤會成溫柔的女子（據說緋村的原型河上彥齋也是這樣的形象）。奇怪就在這裡，我並沒有因為緋村那麼沉重的過往感到他無法接近，即使他是殘忍的劊子手。十六歲的拔刀齋遇見雪代巴的時候，剛剛手刃對手的他轉過臉來，對上雪代巴濺上鮮血的臉。
        眸子依然清涼如水，有少年的單純。
        單純的緋村以為通過一個人的手就可以扭轉這個時局，只要完美地完成暗殺的任務，新的時代就會締造出來。實際上，誰也無權奪去別人的生命，不論出於何種理由。即使目的是善的，但是只要揮刀殺人，便會給別人帶來悲傷和痛苦，締造妻離子散和家破人亡。雪代巴便是其中之一。
        應該說，這場真人改編總體而言還算是較為成功的。在細節的處理上有不少值得稱道的地方，但主題和人物塑造的深刻程度又遠不及動漫原作，藝術水準上和《浪客劍心》的動畫電影《浪客劍心追憶篇》的水準相差甚遠。此中原因和雪代巴這個最為重要的藝術形象的缺失有很大的關係。
       心智尚不成熟的少年被賦予了與其不相稱的強大力量——飛天御劍流。這劍術足以左右時代的走向。可是，刀揮斬的越快越凌厲，緋村卻開始迷茫：新的時代何時到來？到底還需要多少殺戮造就？這越來越多的罪孽沾染到他手中，已經開始動搖緋村單純敏感的心：可能我，僅僅只是個殘酷無情的劊子手……劍是兇器，是殺人的伎倆，無論用多美麗的藉口掩飾，這始終是事實。
       繆塞有一部戲劇叫《羅朗薩丘》，在浪漫主義戲劇史上成就甚高。主人公羅朗薩丘為了刺殺專制的公爵甘當他專制的鷹犬，但他在刺殺公爵成功之後又被憤怒的佛羅倫斯公民殺死。他手上沾染的罪惡實在太多了，羅朗薩丘以古羅馬反獨裁專制的歷史人物布魯都斯自命，但他無法做到「於瘋癲之中保持理智清醒」，最終走向了自我迷失和毀滅。
       「太遲了，——我已經習慣於我的職業 ，起初，邪惡是我的外衣。現在已經粘在我的皮膚上。我是個貨真價實的 淫蕩之徒。」
       單純和殘忍並不矛盾，李達的板斧排頭砍去，被殺的儘是看客，可是黑旋風很單純很直白，雖然這個嗜血的糙漢可愛不起來。人的性格結構中有正反兩個極端，複雜的兩面性驅使人去做某些決定。你大可不必訝異一個可以毫無知覺殺人的劊子手內心深處是善良、單純和敏感的，而這種特點又恰恰是緋村性格的主導面。人的性格大多屈從於時代，打上深深的時代烙印，緋村就是那個特殊時代的產物。
       然而，人不能一直背負過去過活。找尋救贖的方式，探索解脫之路才是《浪客劍心》這部作品的主題，也是緋村的使命。但救贖不僅艱難，而且需要極其頑強的意志力支撐。擺脫體制帶來的影響，堅信自我，在任何時候保持自我清醒和警戒。這樣說的話，這不僅是劍心，也是我們自己都必將遵守的誡命。給我這種觸動的，除了《浪客劍心》，還有達拉邦特的《肖申克的救贖》。
《肖申克的救贖》的主人公安迪在自我救贖之路上以極強的意志力走了19年，監獄中他替監獄長洗黑錢，做圖書管理，但仍然保持著清醒的意志。最後監獄長翻開安迪留給他的那本厚厚的聖經，中間是鏤空了的鶴角槌形狀，扉頁上寫道：監獄長，如你所說，解救之道，便在其中。
        應該說，緋村想通過一人之手締造新時代的想法是幼稚的，然而，之後的他想不殺一人實現自我救贖也同樣幼稚，甚至後者難度還大於前者。不過從此，他的逆刃刀成為了他叛逆和追求自我救贖的標誌，也是與過去殺人理念這個體制對抗的標誌。從這個方面去看，緋村和安迪是何等的相似。在這一點上，他們堅持別人眼裡幼稚的想法，走上自我救贖之路，掙脫體制的牢籠，追求心靈和肉體的自由。
       於我們而言也將是如此。