為什麼大眾群體接受不了一步之遙

       雷軍說要做好產品，要相信口碑，而口碑是信仰的一部份，源於超預期。
       很多觀眾帶著期待與渴望走進電影院，但一步之遙沒有給他們帶來所預期的衝擊，於是爛片的評論層出不窮。可在國產電影中爛片是個什麼定義？現在的國產電影其實非常好拍，先聯繫幾個出名演員以吸人眼球，投資方資金到位往劇組裡塞幾個演員，搭棚佈景開始拍，成本能省則省，最後在電影院哆嗦一下能騙多少票房是多少。還有多少導演在精益求精，還有多少導演不是只針對票房，還有多少導演在堅定自己的風格？單從良心來講，一步之遙也不能算是爛片，不能因為無法理解姜文所表達的意思就說是爛片。
       不得不提到讓子彈飛，這部給姜文積累下大批偽粉絲和口碑的經典之作。為什麼觀眾喜歡讓子彈飛？因為國產電影固定套路已經在腦海雷根深蒂固，觀眾們喜歡張牧之的豪氣衝天，喜歡張牧之的英明果敢，喜歡英雄幹掉反派的習慣，喜歡黃四郎替身被砍頭時的快感，大眾覺得英雄就是這樣的，英雄就是無所不能，英雄就是winner，槍戰子彈噠噠噠橫飛的感覺就是爽，英雄是不能輸的。而這些人物形象的塑造是姜文想要表現矛盾和表達隱意的一種手段，如果不去體會姜文真正表達的含意而只是去看人物形象，那就出現了大批的所謂的偽粉絲，他們不在乎姜文要表達的內容，當他們在一步之遙里看不到想要的形象時就會說，真是爛片都不知道講的什麼。
       一步之遙的馬走日無論是結局還是形象都不符合張牧之這種國產典型英雄形象。馬走日是主角，可他偏偏優柔寡斷，該說的話說不出口，被王天王演的戲虐了一遍又一遍，不該露面的時候又衝上舞台，被追殺逃不掉，我了個去不科學啊，最後居然被幹掉了。這完全不符合觀眾的預期。現在電影的主流永遠意淫在張牧之的主角模式，為什麼主角不能失敗被幹掉，為什麼主角不能被侮辱至底，為什麼主角不能沮喪妥協？從馬走日身上你能不能看到自己的影子？你也同流合污過，你想跟老闆提出加薪可你說不出口，你思考好久想辭職又拿不定主意，你被同事推脫責任誣陷了，想解釋又解釋不清，跟同事吵了一架，這些感覺有沒有浮現出來。自己像不像傻b呵呵揮舞著旗子喊口號的無知圍觀群眾，永遠被上層建築建立的意識形態所掌控。一步之遙把人的現實一面展現的令人不忍接受，現實中未必壞人有壞報，可能今天壞人做了壞事，可以後還是照樣吃喝玩樂，現實中多少媽媽們告誡女兒嫁人的物質核心觀念，為什麼放到檯面上說就低級呢，現實中被冤枉的人可能一輩子都不能昭雪，在常規電影概念里簡直是不可想像的。
       台詞說電影就是看得懂的藝術，首先它是藝術，藝術不見得就要服從主流，藝術不見得就要迎合大眾，藝術不見得就要馬上被人們追捧。其實張牧之也好，馬走日也好，姜文想要表達的沒有變，只是核心外的軀殼變了。即使不提電影中文章說為什麼不長成葛優那樣的臉，就不會認為成殺人犯，可葛優的造型偏偏是希特勒的造型，不提鍾三代表什麼意義，不提最後葛優文章的婚禮造型這些諸多的赤裸裸的諷刺和政治社會含意，只看影片場面也不是爛片。不過個人認為歌舞環節可以少點，觀眾買票也不是奔著大白腿去得，光看腿還不如開迅雷。另外舒淇有點老，要是換成我喜歡的女神，像劉亦菲，高圓圓，徐小疼的話就好了。
        一步之遙把讓子彈飛塑造的張牧之這種男神形象打碎了，觀眾們多麼希望看到馬走日最後帶著一票人馬乾翻項飛田武七和王天王，真相大白公諸於世，娶了武六贏取白富美上任CEO走上人生巔峰。可惜沒有，姜文告訴你們的是殘酷的現實，無法讓人接受的現實，骯髒卑鄙可恥的現實，可這就是現實，你可以不承認但不能不接受。姜文終究還是迎來了捧殺之後再棒殺，這個套路老祖宗玩了幾千年了，現在還沒轉過來這個圈。每個人都希望自己是那個張牧之，可惜現實中只是個馬走日。
        張牧之對馬走日說：你幫我翻譯翻譯。」馬走日回答張牧之：「你幫我打聽打聽。」   舉報