姜文《一步之遙》：do了他該do的事！

************這篇影評可能有雷************

始終覺得「影評」非專業所不能及。還是小學生的「觀後感」更適合我。 在我看來《一步之遙》最有意思的已非電影本身，而是關於它的討論（甚至是爭論）。電影可以衍生出很多話題來，這也是它價值體現的一種形式。至於這部電影真正想表達什麼，其實這本身也是仁者見仁智者見智。 回想起了一些他過去的電影。最後覺得與其思考電影本身，倒不如簡單的了解下姜文這個人來的容易些。 姜文——給我的印象，是一個很有情緒、很自我的人（甚至是自戀，這一點他承認，「藝術家不自戀就別弄了」）。再看他以往的導演作品：95年《陽光燦爛的日子》、然後是《鬼子來了》、07年《太陽照常升起》、2010年《讓子彈飛》。其中《陽光》被禁一年多之後才解禁上映；《鬼子》2000年被廣電封殺，02年在日本公映。《太陽》相信很多人沒看過，看過也覺得晦澀難懂（幾年前看了一點，關掉）。可以說他的電影風格基調本身就是獨立、自我的。喜歡他電影有一部份人是因為《子彈》，這部電影也聽說是廣XX局審批過快，導致有很多不太適宜的部份，甚至有官員因此引咎辭職（道聽途說，未經證實，還請見諒）。 再看他的個人經歷，年少時四處遷移加上部隊的特殊環境（所以《陽光》中有很強的自傳意味）。上學後和英達同學，受其父英若誠先生影響喜歡上了表演。後來一心要考上戲，考了兩年，最後被張仁禮先生破格錄取。可以說他是靠著倔強與獨特的才氣進入上戲。畢業後做男演員，《芙蓉鎮》、《紅高粱》、《北京人在紐約》等等一路下來，直到拍了《陽光》，轉身成導演。並非所有演員都能成為導演，智慧與才華是基本的。縱觀姜文的經歷，可以看得出，他是愛電影的，愛藝術的。不但愛，而且還愛的很自我，很陶醉。 當今社會人們習慣性的用錢來衡量不了解的事物。比如一件衣服，你可能看不懂款式、做工、質地，你只能看懂價格，想想這其實挺無奈的，所以票房是不能全面衡量一部電影的價值的。更何況電影是先付錢的，好不好的你反正是看了，扯得有點遠。 談點具體的細節吧，影片一開始就致敬《教父》，然後是百老匯歌舞，老上海只不過是個說故事的背景，然後是舞台劇（王志文片段），然後是致敬默片，然後是義大利歌劇，法國幽默的追車，玩蒙太奇，形式主義，甚至還有罪惡都市、ET的元素，甚至是英文片名也不放過，致敬了《亂世佳人》……把這些再用隱喻、黑色、煞有介事的故事串起來，這些你能分析出什麼？這完全就是他的性格，他的隨心所欲，他個人的藝術形式。這就是他自己的語言。 主題表達的人性的自由與不羈。以及充滿著不確定性的對話台詞，非邏輯、無序。你來不及知道他想幹什麼的時候，他已經都do完了！i do ！ 最後，我以為，姜文很清楚他拍的這東西，你說他注重票房嗎？他絕對更看重他自己的內心吧。他也算的上影壇的痞子了吧，這一點上看，他尊重藝術，也尊重西方電影。 洪晃和周韻那段對話，其實是代表了兩個時代。我們就生活在這樣的時空中，我們無奈的妥協物慾橫行，妥協金錢，爭先恐後的拋棄自己的感情，以致於麻木不仁！姜文希望我們有一分鐘自由的蕩漾，難道在電影裡說這些，我們還會抱怨嗎？這個世界抱怨已經不能再多了，以致於都將我們吞沒。 在結尾姜文笑著「死去」，這是一種嘲笑，也是一種安慰。 他作為導演，他do了一個導演該do的事；他作為一個藝術家，他也do了他該do的事。   舉報