走入數位時代的羅伯特·麥考爾

《伸冤人》是80年代名頭響亮的諜戰犯罪劇，以前一直翻譯作《私家偵探》，大概是無良碟商信口定的，我當初看就覺得不夠響亮出眾，配不上它的名氣，但也改不出好的。隨著同名翻拍電影被叫做《伸冤人》，劇集的標題也相應改變，總算又酷又上口了。原版美劇在歐美國家頗有人氣，其「退休特工當都市遊俠懲惡揚善」的設定，首次糅合了諜戰和犯罪這兩個此前秋毫不犯的主類型，衍生出一種全新的亞劇種，啟發了之後《火線警告》、《疑犯追蹤》等熱門劇。

電影版有一個《計程車司機》的開頭，《怒火救援》的中段，以及《殺人執照》的尾段。然而作為動作片，超過兩小時的篇幅與刺激元素比例失調，火力規模不夠，子彈數大致也就原劇一兩集的總和，難得兩三處爆炸，極盡MV式的慢鏡頭包裝，以為能延長爆炸震撼，其實只是增加了疲倦指數。安東尼·福奎阿這個導演，拍動作片往往雷聲大雨點小，前作《奧林匹斯的陷落》也有這個毛病，開頭是飛機掃射墜毀，武裝突襲白宮，高潮反而是狹窄空間肉搏了事。綜合來看，福奎阿的導演風格非常老派，除了畫面中出現的數位科技，《伸冤人》從情節編排的新奇到場面調度的時尚，跟任何一部2000年的電影都沒有太大差別，連闖進廁所揭曉錯位這樣人人都能一眼看穿的誤導，還用的樂此不疲。

大部份時間裡除了主角名字，看不出改編痕跡，兒子一角被剔除了，與前上司的關係也不那麼微妙。起初我還萬般痛心，麥考爾怎麼不當大俠了，非但如此，還甘於上上班喝喝茶的平靜生活，目睹慘劇後避免事端，想用積蓄贖回雛妓（此處也看出美國特工待遇真的可憐，跟《三日刺殺》的科斯特納可以喝一杯），非暴力不能解決問題時才大開殺戒，殺人之後又要懺悔，哪有原劇面不改色鐵肩擔道義的爽快勁兒，直到結局一幕才向經典致了敬，我也一下子興奮起來。80年代的麥考爾在報紙登廣告，委託人打電話來求助，如今的年輕人不再看報了，而手機號更容易被抓到把柄，改成技術含量更高隱秘性更佳的網際網路是無可厚非，這麼看來，電影版相當於劇集的一個重啟版前傳，類似於《無敵浩克》與《綠巨人》的關係。

原劇鬥智多過鬥勇的優良傳統得到發揚，兩個版本主角都是中老年人，拳怕少壯，懂得避開鋒芒，是特工人員生存克敵之道。華盛頓活用開瓶器、鎯頭、硬皮書干翻對手，終場一戰在工廠倉庫的琳琅滿目中信手拈來，上演「特工殺人的一百萬種方式」。此君還擅長《死神來了》的意外殺人，比原版更傳奇，只是門外真槍實彈撂倒一大片，結果老大卻要如此藝術，莫不是聽候上天裁決。影片具有深刻的社會批判意識，揭露出美國社會黑白道沆瀣一氣的事實：一名退休後身手退化資源匱乏的老特工，都單槍匹馬人瓦解一個跨國黑幫，政府要是派出一個年輕分隊，消滅全國犯罪不在話下，他們之所以不這麼幹，當然是因為收了黑幫的好處！（文/方聿南）