沒得可投射的時候，就享受感覺吧，可以嗎？

人在看一部電影或者電視劇的時候，什麼最爽？答：觀眾可以投射、劇中人物認同觀眾的投射的時候，最爽！

這就是為什麼臉譜化的劇情總能吸引人的原因。比如，座山雕一出現，人人就都能夠把陰險、狡詐、殘忍的內心影像投射到這個人身上，而且隨著劇情的發展，觀眾樂於看到的結果出現了——惡，罪有應得，以最悲慘的方式走向毀滅。

其實，令人放鬆的影片無不是如此，古今中外，少有人能夠免俗——從《智取威虎山》到《007》。這樣的電影之所以輕鬆，是因為在其中有「惡人」可以供觀眾投射，也滿足觀眾以暴制暴的原始願望。

正如同《一步之遙》中王天王做的一樣。可以忽略事情真相，只要滿足觀眾 「惡的投射」 就可以賣座。

而《一步之遙》用王天王來調侃此類現象，一來大膽，二來，恐怕也是片中唯一能夠「被道出意義」的地方。而大面積的，道不出意義的部份，則更令人抓狂，沒得可投射！

片中少有的幾處可投射的部份，也沒有如常理，做出令人滿意的交代。比如武六和媽媽的對於真愛的爭執、比如王天王並沒有出現在後來的戲份中，更莫提受到任何懲罰、比如象飛田、比如武七。。。這些，令人看起來確實不如看《讓子彈飛》感覺過癮。

但，這就是生活。《一步之遙》更像《鬼子來了》，充滿了對人性的反諷。在對姜文的採訪中，說到鬼子來了，姜文很鬼精靈的先把愛國主義、反日情結擺在前面——因為他也不敢觸動眾怒。但從我這個觀眾的眼光來看，鬼子來了，只不過是把中國人劣根性放在日本佔領時期的大背景下，使其更刺眼而已。

《一步之遙》，比《鬼子來了》，更隱晦，也更灑脫。沒有恩怨、沒有情仇，只有人性。

《一步之遙》的編劇組中有我很喜歡的廖一梅，這也說明，這部電影是按照話劇的規格拍攝的。話劇很少滿足善惡分明的投射-認同心理。話劇從莎士比亞時代就是為了促進入的反思而存在的。喜歡看話劇的人，必定比喜歡看電影的人具有更大的心理空間，用來容忍模糊與不確定，並從中獲得反思。

一步之遙，在當今的中國，不賣座，就對了。
  舉報