他們是一個水印、灑落的灰塵

前半段很好，我們忽略掉人物的某種標籤化和隱隱約約的撒狗血，它也仍然在三段時空交錯里合格完成傳記片的任務，並串聯起密碼破譯者的小世界和二戰的大格局。
給我印象最深的，就是標題中的這兩個物象，水印和灰塵。究竟如何才能讓這些埋首於紙張的大學教授、象棋冠軍、秘書文員和前線的槍林彈火直接聯繫起來？空喊幾句，那個本來不存在的城市是因為你才存活下來，或者插入幾段歷史真實影像資料，都是缺乏說服力的。
然而從瀰漫著煙霧和死亡的戰場上傳遞出來的資訊，變成文員漫不經心打出來的一張紙，上面還留著一個不小心的水杯印子，這就是破譯人員唯一可依靠的資訊。
或者是圖靈用來招攬人才的填字遊戲，小餐廳裡的飯客會玩它，卡車上的士兵會玩它，還有提著煤油燈蜷縮在防空洞的避難者會玩它，一個炸彈打下來，落下滿滿的灰塵，而這個落滿灰塵的報紙上的遊戲似乎是停止這世界悲劇的一束微光。
這種隱秘的資訊傳遞，電影很巧妙地利用它烘托出一個微觀意義上的戰爭。
可惜這種氣氛在後半段消失殆盡了，如同片尾被燒燬的一切資料。這些破譯者需要從記錄里消失，但不意味著戰爭也可以莫名其妙地就從電影裡消失。這樣的話前面如此烘托又有什麼意義呢？不如多講講圖靈本人的生平故事。
再說說傳記片這部份。這是我第一次看康伯巴奇作為主角的戲，耳聞他的福爾摩斯也是個高智商的怪咖。普遍認為這類天才角色很難演，的確難，但不是因為角色很天才或者角色很古怪，而是因為角色很豐富。
這些人格上凹凸不平的天才，智商是長板，必然哪裡有短板，他們與生俱來的天賦和隨之而來的脫離他們控制的不穩定因素，共同構成豐富又厚重的情感和思索。比如A Beautiful Mind裡的精神分裂，或者Shine裡的童年陰影，他們擁有常人不可企及的能力，也要承受難以想像的折磨和障礙。一個戲劇能在他們身上得到最誇張尖銳的對立衝突，也最能反映出「如何掌握自己的命運」的命題。
從這一點上，這裡的阿蘭圖靈的角色，無論是描寫還是演繹，只能說好壞對半分。
好，在於基本完成了人物塑造。無論是童年的愛人那句貫穿全劇的鼓勵之語，還是這個看來傲慢，實則困惑的人物本身。他終身都在追求「做到他人無法想像之事」，也始終像破譯密碼一樣試圖破譯如何生活在這個總有潛在台詞的世界。
童年的圖靈和克里斯多福在樹下的對話很有意思，密碼和人的對話有什麼不同呢？人總是不會直接說出他的意思，而是希望遇到明白自己意思的人。
他還是成功建立起了和他人的聯繫，收穫了摯友和支持，也成功破譯了密碼，創造了模仿思維的機器。
然後呢？這就是壞的部份，然後呢？那個非常非常韓劇范兒的一句「i don't」和一個巴掌，以及莫名出現又莫名結束的蘇聯間諜，還有以馬修古迪為代表的，走馬觀花式的配角人物，這些都不能拿來解釋，圖靈如何在政治博弈里淪為工具，如何陷入虛無的成功之中，如何像對待救命稻草般看著最後陪在他身邊的「克里斯多福」。
而這片最沒有說服力的一點，就是妄圖對二戰進行評價。為大局而捨棄小部份人，迷惑大眾的正義VS暴政，怎麼著，用一個蘇聯間諜就能說明這些啦？還是用「我哥哥在這艘船上」這種狗血灑到太平洋的段落就能說明這些啦？哇真是自以為聰明深刻。
藍圖有了，但房子並沒有蓋好。同理可見康伯巴奇的演繹，形有了，魂還是差點，當然這也有劇本本身薄弱的原因。
也許片子能不要非把圖靈的死亡放進來，刪掉被盜、警探、荷爾蒙療法那條線索，就以燒燬資料作結束會更好。因為就像電影裡說的，「我被指控猥褻，但你問我的只是你在戰時做過什麼」，這兩條線索分離得太大根本是兩件事，只是渲染出圖靈的悲劇性，還不是那種命里使然的悲劇性，是倒霉的那種悲劇性。
可能電影還想高呼幾句反同性戀歧視吧，當然也沒什麼感染力。