告別語言

        八十四歲的法國新浪潮電影大師戈達爾又出新作，且使用當下時髦的3D技術，題為《告別語言》(Adieu au Langage)。在伯克利初看，因複雜聲像對感官和智識持續衝擊而略有點雲山霧罩；在芝加哥再看，對其影像、政治、隱喻之豐富性體會更深。有些電影，每多看一次，觀影經驗和思考都會更豐富，戈達爾電影尤其如此。他總在實驗新電影技術的表達可能性，從六十年代的寬螢幕到八十年代的錄像，從九十年代的數字到新世紀的3D，不斷更新人們的媒介感知，且是在基於使用與好萊塢相似技術、創造出完全不同風格、令人耳目一新的實驗。如《告別語言》中的3D，絕非好萊塢商業電影製造同等距離立體幻覺的工業模式，而是有時2D，有時3D，有時2.5D甚或3.1D，空間可扭曲，左眼與右眼看到的影像可能不同，可造成類似疊印效果。聲音也與影像呼應，有時2D（單聲道），有時3D（多聲道）。色彩亦然，有時黑白，有時彩色，有時誇張濃烈錄像色。不斷提醒觀者：所有一切，都是通過攝影機機制被人為構造，不僅是機械複製，或再造螢幕上封閉的虛幻現實。

    《告別語言》有「去人類中心」視角。主角之一為他的狗Roxy。狗與自然、花朵、湖水、樹林一起，聽無聲的語言。戈達爾說，人類被意識蒙蔽，反倒不能如動物那樣理解世界。故，要「告別語言」，但顯然無法。旁白充滿語言，還開俄羅斯的玩笑：「俄國的雪茄比美國的健康，因為裡面幾乎沒什麼菸草」。革命與反戰，是戈達爾電影中常見訊息。片中他提到毛澤東和格瓦拉，影片開頭和結尾用六十年代義大利工人抗議歌曲。又一如既往頑皮搞怪，結尾鳴謝從弗洛伊德到喬治桑……等哲學家、作家、畫家、音樂家…也列出拍攝中使用的不下六、七種不同形態的照相機與攝影機，令家庭作坊和工業模式的電影製作共存。   舉報