《飢餓遊戲3：嘲笑鳥（上）》：蓄勢待發的不僅有戰爭，還有愛情

       暗色調的影像風格一直都是《飢餓遊戲》獨樹一幟的特點，似乎從一開始就在暗示著這場無休止的戰爭無論對於誰來講都是一次不可逾越的磨難。當故事來到第三部《飢餓遊戲3：嘲笑鳥（上）》，影片依舊從一片黑暗中開始，忽明忽暗的燈光照耀著大表姐表情閃動的臉，她彷彿一個神經病人一樣不停念叨著自己的名字。一路跌跌撞撞，直到她被拉回病房，房間慢慢亮起來，故事漸漸明晰……
   《飢餓遊戲》掀起了北美反烏托邦青春類科幻題材電影的熱浪，然而隨著凱妮絲的不斷成長，《飢餓遊戲》系列也已經從青春劇場漸漸過渡到了政治革命。摒棄了美麗的裙裝，雄偉的城市，引人注目的脫口秀，進而出現的是反抗軍與統治者之間的戰爭、殘酷的戰場，以及更殘酷的死亡。可是，再殘酷的戰爭也總是繞不開一個亘古不變的主題，那就是愛情。
     凱妮絲跟皮塔的故事，讓人看到最殘忍的愛情並不是相愛想殺，而是明明近在咫尺卻又讓人感覺遠在天涯。對於反抗者來講，西裝革履的皮塔似乎只出現在電視裡，他總是說著不咸不淡的勸降的話，這些讓不明真相的群眾憤怒。可是對於凱妮絲來講，她聽到的卻是他發自內心的聲音。凱妮絲讀懂了皮塔，卻讓另一個脆弱的男人蓋爾徹底受傷，愛情，總是很難有完美無瑕各自安好。
     「人總要學著自己長大，人生難免經歷苦痛掙扎」歌詞唱的飽含哲理，可是對於凱妮絲來講，成長的代價未免太過沉重。連續兩屆的「逃亡」遊戲把她推到風口浪尖，她的堅韌與美麗彷彿刻在反抗者大軍的心裡。當巨大的現實苦難和渺茫的未來光明同時降臨到人們身上時，他們總是無比熱烈的期盼能一個神的出現，這個神可以告訴他們方向，指引他們前行。
     於是，理所當然的，凱妮絲成了反抗軍的精神領袖。她一路奔波，一路成長，為了妹妹去送死、為了傷員不惜深入險境，她經歷了蜂蜇、水淹、毒熏都堅強的活了下來，不僅沒有屈服，反而越戰越勇。聰慧的大腦跟頑強的性格讓她真的成了民眾心目中的神。然而，只有觀眾跟她自己知道，她不過只是一個十幾歲的女孩。凱妮絲瘦弱的肩膀承載了她這個年紀不應該承載的脆弱、無助和痛苦。
     與其說是以戰爭營銷愛情，不如說是以愛情控制戰爭。《飢餓遊戲》的高明之處在於本來講述的就是一件略顯枯燥的政治事件，但是演繹出來之後，讓觀眾首先關注的是愛情，而後是戰爭的殘酷。政治距離生活有點遠，可是對抗跟愛情卻是觀眾無時不在關心的話題。
     戰爭讓愛情不再那麼默默無聞，也正是愛情的力量鼓舞著凱妮絲堅持著勇往直前。皮塔在外人看來似乎輕描淡寫的勸說，在凱妮絲眼中卻是對方以命相護的決絕。凱妮絲的箭已備好，自由之戰一觸即發，而同樣即將爆發的還有虐心的愛情。