像是一本書

************這篇影評可能有雷************

   我偏好創作過程艱難的作品。
   這片兒像碗糊糊。雖是真實改編，但畢竟是單方面的解讀（兒子為紀念先父而攝），懷舊味濃，表現的又是抽象的主題，加之雙胞胎自己的心路歷程又曲折。想在小小的電影裡表現這麼多不好表現的東西，電影難免顯得滯澀、枯燥。但這就是生活，把生活濃縮進電影，我們看到的就是故事，而這是一篇好故事。
   開頭採用一種倒敘的手法。有一個畫面停滯了，祭奠死者的樹和一棟房子，角度正好從中間取到。我敏感的留意了一下，果然後續部份有一個鏡頭——老查坐在那棵樹下，惆悵的望向那棟房子。
   老查：「巔峰，一下就過了，然後回家，至少回得了家」「這裡不是我的家，家是一個舒適又能體諒你的地方」
  關於「人生的巔峰」，該片大概出現兩次。克林與好友的對話，他說人生的巔峰是23歲，然後便是老查的話了。我想，老查在變成酒鬼和賭徒前一定也有過人生的巔峰。當老查把孩子的獎盃摔去時，類似獎牌的東西掉了下來。那時他給我的印象就是失意的棒球選手（畢竟變成酒鬼什麼的，除了二流子，凡有點才能的最普遍的原因就是失意了）以致於後來看到老查喜歡的書，我沒注意就一相情願的以為這是老查的光榮史，事實上，只是孩子的成長冊。總之，該片以老查的酒鬼生活為起點，他的巔峰我們只能猜測。
  老查說這不是我的家，可以理解為結尾自殺的鋪墊。他從心底里把自己視為家的異端，因此聖誕節即使兒子熱情挽留他還是選擇離去，他對兒子懷有深深的愧意。另一方面，孩子最終也確實滿足了他回家的心願。比如那個老人經常眺望的樹上定的十字架，這是對父親的原諒與愛。
    有兩個巧妙的留白。老查為什麼揍人？酒吧里發生了什麼？影片沒有說明，但應該與兒子有關。另一個留白是老柏和老查的聊天見面,從劇情的角度說，它起解釋的作用，必要又簡潔。真實的故事大概到這裡也就結束了，老柏只出現在電影裡，真實的老查坐了牢。他的孩子知道了原由，於是就有了這部電影。
    節點——老柏的出場。我猜想這也是電影與現實之間最大的鴻溝。電影中老查和老柏無疑是認識的，他們達成一個神秘的約定，有一個片段似乎表明老查在參加某個心理療程，於是老查與孩子的關係也發生了微妙的變化。
   
    這個老人真的有許多打動我的地方。他怒氣沖沖把獎盃摔壞以後又試圖用顫顫巍巍的雙手把它修好，他醉酒迷路像個孩子似的找不到回「家」的卡車，他的每一次借錢我都能感受到他的猶豫和痛苦，他的每一次道歉都使我覺得真誠，克林專注練球時，冷聲呵斥「回你的卡車去。」他還是小心翼翼的接近他，用不自然的話語鼓勵他。艾德哈里斯的演技確實精湛，當然感動的地方還有很多，只能各自品味了。
   關於雙胞胎兄弟，有人說這兩人傻傻分不清。其實這倆角色名字已經很用心的解決這個問題了。阿藍穿的衣服基本都有藍色。而且這兩傢伙的性格還是很容易區別的。一開始我是偏向阿藍的，對父親的態度上，克林表現的太過強硬。但老實說，當我發現老查並沒有戒酒時，也是失望的。後來，我發現在夢想的態度上，阿藍沒有克林堅定，當然，這又是片面之詞，阿蘭的自白中還是可以看出他對棒球的態度。不過，由此我對克林的看法更深一步。我感到克林對父親的看法更加理性，他只是一心想扭轉他的命運，顯然他把老查看成阻礙其道路的人。欣慰的是，他們最終都理解了父親。
    該片的氣氛還是很輕鬆的，裡面也有許多搞笑的情節。克林兩兄弟在飯桌上賭氣的兩個情節真的好可愛啊！還有阿蘭與孩子們的對話，與損友們釣魚嬉鬧，都給這片兒加了不少溫情。其間還有一個人物是克林的叔叔說了一句：它們(鴿子)都會這樣，他要去其他地方，只是在這裡休息一下，等找到對的路才走，她準備好就會找到路回家了。"這是借指老查，他也一直想找回家的路，只是還沒有準備好。
    這片兒我看到中間就發覺它的主題根本不是追夢，反而更多的是表達原片名「TOUCHING HOME」，翻譯過來多少有些商業性。當然追夢也有所著墨，但畢竟覺得有頭無尾。
    很可惜，小眾卻充滿味道，像是一本書。