炫舞魔盜團

看片百無禁忌，一年下來也包含不少印度電影。不過要說印度明星，我統共就認識兩個，一個叫阿米爾•汗，一個叫沙魯克•汗。這兩個汗叔都是寶萊塢如雷貫耳的重量級巨星，據我多年觀察，同出生於1965年的他倆，有三個共同點：第一、電影都走國際化路線，耗資不菲，製作精良，既不失民族特色，也展現全球視野，口味非常普適；第二、不掩飾個子矮，往往毫不露怯地站在一堆高個子中間出鏡，這是對待藝術的真誠態度，也是對個人魅力的自信；第三、保養有絕活，阿米爾•汗45歲演大學生，49歲還演外星小伙，沙魯克也不居其下，年界五旬，在《新年行動》赤裸上身跳街舞動拳腳玩極限運動，從臉上到肚子上的肌肉線條都無懈可擊，看上去頂多三十出頭，精力充沛到爆，真不知是什麼印度古傳秘方，讓這群大咖容顏不老，活力不衰。


沙魯克•汗被譽為寶萊塢的湯姆•克魯斯，其實這兩位汗叔，無論從外形、演藝地位、表演特色，簡直就是好萊塢兩個湯哥——漢克斯和克魯斯的翻版。阿米爾•汗外形偏憨厚忠朴，眼神清澈帶著赤子童真，給人以親切和信賴，詮釋天賦異稟、潛力深厚的草根小人物渾然天成；沙魯克長相更有稜角，有一股歐化的貴族氣，眉宇間神采亦正亦邪，演起特工、超級英雄、神偷大盜等更勝一籌。兩人在表演風格上最大的不同，就是沙魯克更喜歡耍帥。不妨對比，同樣演高科技神偷，阿米爾在《幻影車神3》也酷勁十足，然而比起沙魯克在《新年行動》出場時的頻繁自戀，簡直不值一提。開頭那場泥漿大戰，慢鏡頭之多，特寫之氾濫，剪輯之MV，可說是沐浴露、健身房、蛋白粉、洗髮水、運動服飾等任何一個廣告的片段。汗叔那拽拽的神情、君臨天下的肢態，伴著激昂飽滿的電子樂轟炸鼓膜，讓這個復仇大盜的亮相拉風無比。

原版片長三小時，會讓很多影迷高呼吃不消，但在印度，這就像港產槍戰片的90分鐘一樣，屬於標準規格。故事很簡單，汗叔率領一支神偷團隊，用參加跳舞大賽掩護一場劫案，以此為父報仇。值得一提的是，汗叔並非第一次演神偷，2011年的《奪命煞星2》已入了樑上君子這一行。三小時的篇幅可以剪成兩部片：打劫的同時順便跳跳舞，或者跳舞的同時順便打個劫。國內公映的版本砍掉了一小時，選擇的是前一種模式。客觀來看，比舞那條線確實注水良多，真正用意是將時長湊夠，供印度觀眾殺時間，同時便於打入國際市場，因為大部份非印度觀眾還是無法接受脫離情節的歡歌熱舞。

這半部《舞出我人生》里，有內部糾紛，外部恩怨，有菜鳥到高手的苦練，有兄弟之間的逗趣打鬧，有小人物的勵志發奮，也有冠軍不是一切、努力就有收穫、人生最重要是尊嚴、不能拋下朋友等草根哲理。最具觀賞價值的是終場的杜拜決賽，彷如在大螢幕上演春晚或奧運開幕式，在電腦特效的保駕護航下，比前兩者更加恢弘奪目，毫無拘束的鏡頭運動，堪比史詩片的人山人海，絢爛醉人的燈光效果，充分調動每一個視覺和聽覺細胞，單論感官震撼，可以令任何巨星的演唱會為之失色。


論風格，印度電影是最接近盛年港片的，創意七拼八湊，情節插科打諢，人人都性格玲瓏，處處罔顧現實法則的想像力，而且非常善於汲取經驗，光是本片，就有《福爾摩斯》，《十一羅漢》，《驚天魔盜團》，《查理的天使》，以及《不可能的任務》一二三四的齊活橋段。因此好萊塢橫掃全球，唯一無法攻克的就是印度市場，因為你有的他們也有，而且更本土，對白是印地語，主演是本國的明星，自然沒必要捧外來和尚的場了。

最近國家文化部門加大了神偷大盜題材的審核（說實話很為《驚天魔盜團2》擔心），那麼這片是如何在風口浪尖上得以引進的呢。緣於它高度卡通化。關鍵人物都有非常逗比的生活背景，打假拳，鬧劇組，師奶殺手，30秒痙攣，哆啦A夢一樣的超級口袋，夜店惡作劇狂，打架時爆衫，以及每個人要硬湊出兩條的簡介；唯一靠譜的女成員，也是一見說英文的帥男就大犯花痴。他們說哭就哭說笑就笑，張牙舞爪情緒無常，比卡通片還小時代；無視一切物理法則的運動本領、抗打能力，比武俠片還超級英雄。

這也是大部份印度電影的特色：娛樂至上，很少板起臉孔，即使要講點道理，也會像《三傻》那樣打打鬧鬧中言傳身教，絕沒有主旋律的說教。

所以，駭客可以搞定一切，壯漢可以打翻十個，壞人智商餘額不足，防盜系統的想像力停留在90年代……種種放在好萊塢會被吐槽至死的橋段，在本片卻正好與風格吻合。作案過程大走兒戲路線，正合大批沒有受過高等教育的印度觀眾的胃口，一塵不染的地下密室也符合對高科技的想像。對此，廣電可以睜一隻眼閉一隻眼，我們也能在螢幕上欣賞一出神偷盜寶記。（文/方聿南）   舉報