動作與情感

《玩命關頭7》（台灣版譯名為《玩命關頭7》）早在半個月前的4月1號愚人節便在台灣提前上映並獲得場場爆滿的優異成績！尤其是我住在號稱台灣最大的美麗華大直IMAX影院附近，每每經過售票窗口都被排隊的人潮嚇到，故我雖不是系列忠粉，也被此等熱情吸引，偶爾企圖在收工後的半夜買票看，也都因座位全部售罄告吹，好不容易等熱潮稍冷，昨晚十點二十，終於搶到J排23號的中間位置，在兩側皆為情侶的中間單座看完了此片，被美國電影人的想像力與執行力驚到瞠目！尤其因為同在影視行業，對簡單鏡頭的打光和拍攝都要苦等的情況早已習以為常，看到本片中無數瘋狂的、碎片化的驚險鏡頭時，就像《霸王別姬》開頭小籟子偷到戲院看到名角唱戲時的驚詫一樣，而且聽說國外拍片有工會制度，每天拍攝不得超過八個或者十個小時，便更加佩服到五體投地，禁不住聯想其背後究竟是付出怎樣的心血和心力才能拍攝出來這樣的動作場面，更難能可貴的是情感的注入並沒有為動作場面讓步，在迪塞爾昏厥女友深情呼喚段落，即便如未曾看過系列任何一作的我，也能強烈感受到情感衝擊，更不用說最後一幕，保羅沃克與迪塞爾共同駕車深情對望閃回系列片段並最終分開兩路的片段，足以讓系列死忠飆淚不止，可想而知，首日在大陸拿到4億票房絕對不是瞎撞的。前幾日拍攝時，來客串的男演員剛從馬丁斯科塞斯在台灣拍攝《沉默》的片場過來，因為台灣街道酷似日本，很多台灣人不說話也神似日本人，加上此片涉及醜化日本，故整部片在台灣拍攝，他說好萊塢的工作人員素質極佳，換鏡位又快又準，各部門將自己的工作職責發揮到極致，時間全部留給導演與演員說戲和調度，一旦聊透了，拍攝起來又好又快，怎能不拍出好片？雖說薪酬高，但相比節省的時間和最後效果，也百分百值得，反觀大陸劇組，溝通時承諾「沒問題」，開拍時依然按自己的習慣方式不願配合，內耗不止，劇本又沒那麼優秀，拍出好片才怪，值得深思，但怎樣才能避免問題，找到劇組間最佳合作方式，仍是遙遙無期。