人在江湖，身不由己

北野武的《奏鳴曲》打破了黑幫片的套路及窠臼，去除了原有的黑社會刻板印象。通過正反方面的刻畫及塑造，螢幕上的黑社會也作為正常人一樣存在，他們也有喜有悲，又殘忍也有童真。

電影開頭展現的是黑社會的暴躁、殘忍，動輒謀財害命、勾心鬥角，面對打鬥臉上毫無表情，照常談笑風生。這樣的角色雖然很酷，但卻無法讓觀眾喜歡，甚至連主角本人也說想退休。

隨著故事的進展，北野武一行在海邊暫避風頭。在百無聊賴的情況下，他們像孩子一樣找回了童真，玩著相撲、煙花等各種奇怪而幼稚的遊戲。與前面的冷酷相比，這段歡樂的情節顯得有點脫線。久在江湖時刻繃緊的冷漠的臉龐，也在海風的吹拂下出現了更多表情。如寺島進早期不苟言笑，對同伴的不當舉止予以呼喝；但到了海邊之後卻與老大打成一片，歡喜之餘也逐漸忘記了自己的角色和工作。

這段強烈的反差，深刻表現出人的複雜性。黑幫人物不像以往電影所塑造的刻板印象，而是有血有肉，這樣的人物才真正走進觀眾的內心，讓人認可也讓人同情。但電影畢竟是黑幫電影，於是短暫的快樂時光結束，黑幫們又回到刀口舔血的日子。這時候想到北野武在開頭說過的退休念頭，便可知結束這段假期是如此得讓人不捨，重新面對冷酷的世界又是如此得讓人悲觀。

與《花火》不同，主角並未徹底走上絕路。所以電影最後安排主角自殺多少還是讓人覺得突兀，畢竟他曾有過美好的假期，求生慾望應該會更加強烈，而不應該如此萬念俱灰。或許只能歸因於北野武本人對自毀、死亡情結的沉迷。不過如此處理，也恰好產生另一種含義：讓電影回到了傳統黑幫片的軌道，讓角色們死在該死的地方。