《玩命關頭7》：精彩但不過癮

    電影為場景而生，不再是場景服務劇情，我們從電影裡面可以感受到，甚至很直接的就能從主角的對話當中就能得知，電影追求的是前所未有的刺激與空前絕後的視覺效果，每一個場景都可謂是精心設計，每一個場景有的只有比以前更宏偉更壯觀，就連最起碼的飆車戲也演變成了行走在刀尖上的極限突破。商業元素在電影裡大行其道，而這部電影簡直就是為商業元素而生，一次次刺激著人們的腎上腺素，一次次的鋌而走險，玩的就是追求生命的刺激與肆無忌憚的破壞，充分大膽的滿足了男人野性的幻想，釋放出來了人們最心底裡的野性，我們看到的不再是純粹的一部電影，我們看到的是一次次突破自我極限的商業預告片合集，因為故事本身的劇情沒有什麼邏輯與藝術性，有的只是遊走在各個城市之間不停的進行破壞與釋放內心的野性。看這部電影讓我們找不到感覺，因為我們知道，等待我們的只是一次次前所未有的感官快感，而沒有真正的能夠引導我們內心感情的東西，電影裡面的劇情單一的變成了復仇，找不到可以依託與讓人糾結的難捨難分的感情，因為一切能夠經歷的東西全部都經歷了，能挖掘的潛在劇情也全部挖掘完了，剩下的劇情只能在商業元素上去彌補，去怎麼想著玩轉特技效果的設計，於是電影擺脫感官刺激以後留給我們的感覺是索然無味，沒有一點可以讓人汲取思想與感情的涵養。
 
    電影在劇情上明顯的弱於第4，5，6集，但從商業野心上來講卻成了之前三部的總和，電影從一開始就將整個格局與思路打開，完全沒有掩飾的就顯露出來了電影即將開啟的火力模式，電影劇情就以簡單的復仇為主線，撇開了從深層次的挖掘與擴大可能存在的人文與思想元素，簡簡單單的只是呈現出完全感官誘惑的爆米花電影，讓人們沉浸在視覺刺激里無法自拔，這也就讓我們忘記了電影在沒有完整劇情下的混亂與短板，也讓我們無暇顧及電影那幾乎挖掘不出營養的劇情。在刺激火爆的襯托之下，我們卻感覺不出過足癮的滋味，雙反派人物的設計讓整個故事在反派角色上沒了重點，不斷的分裂每個反派人物的核心，讓故事的發展過於分裂而難以集中，這就讓我們感受不到反派存在的價值與意義，本來應該十分亮眼的互鬥與折磨卻變成了主角們的一道陪襯，難以釋放人們對於主角們經歷冒險艱難生存的共鳴，從而降低了人們心中對於電影的期待值，在一系列過癮以後讓我們的感情頓時覺得十分空虛，這也是電影沒有給我們留下什麼值得深思的命題與責任。因為缺少了對人物角色的把握，整部電影的人物陣仗媚俗於一般形式，體現不出核心人物的價值，也無法凝聚出那種團隊之中相互扶持的核心凝聚力，因而讓此次團聚變得少了一種推進力，而重新帶給了人們一種追求刺激玩票的心態。電影過於直白的表露而少了一股江湖氣，這明顯顯得故事脫離了現實而變得有點不太現實，沒有彼此設計與對抗，沒有懷疑與猜忌，有的只是突然結成了彼此依託的堅固聯盟，讓整部電影的智商都顯得格外的單純與幼稚，電影在走一種十分極端的表演形式，極端的只是突出人物的個人英雄主義，這不但抹殺了電影的技術含金量，也在電影的系列發展上開啟了一種劇情上的倒退。
 
    此次電影由恐怖片導演詹姆斯.溫接棒執導，但沒有為我們添加一絲令人驚喜的恐怖元素，不免有些令人失望，而且他也沒有進行在電影形式上的創新，反而更加突出了爆米花性質，雖然在商業元素的把握上體現出了導演迎合觀眾的迫切與精準，可是從整部影片的質量上卻有了很大的下滑，電影有意無意的成了高危驚險刺激動作的合集，而少了電影之所以是電影的那種劇情與畫面的結合，帶給人們驚險刺激的同時卻並不能真正的讓我們感到大呼過癮，多少有點違背了這個系列所帶給我們的情與意的主題。少了保羅.沃克的個人表演，范.迪塞爾獨自一人撐起了整部電影反而有點力不從心，那種邊緣化的感覺漸漸的從他身上蔓延至全片，讓電影透露出一種由內而外的不捨與孤獨。擁有眾多動作明星加盟的本片打的還是讓人感覺不夠過癮，像托尼.賈與傑森.斯坦森的動作戲份結束的太短太快，讓他們所飾演的人物無法真正的突出與帶給影片應有的活力，而少了很多值得讓他們加盟的意義。
 
    保羅的離去顯然改變了整個系列原本存在的意義，不過電影也開始轉向完全商業化模式的運作，拋開了家庭與情意的不捨，在以後的系列發展中反而更堅定了簡單主線的核心，那種簡單直接的快感會重新定義整個系列，雖然在電影最後可以看到緬懷保羅的合集，但從電影裡面，我們已經開始感受到剝離開保羅存在所能有限影響到的電影情緒。也許一個演員並非有我們想像的那般至關重要，雖然我們還是十分緬懷他在電影裡所帶給人們的感覺，可是一旦真正的剝離開他所存在的影子，電影還會繼續，電影最大的遺憾並不是保羅特意的走開，而是傑森.斯坦森沒有在這一集裡活力全開，需要我們等到下一集裡期待他的表演，不免讓我們感覺等待的焦急。