《十二公民》：十二個人就有十二種偏見

電影《十二公民》改編自20世紀最偉大的法律電影《十二怒漢》，但由於中國並沒有原作中的「陪審員制度」，所以影片進行了中國本土化改編，通過模擬法庭對飽受爭議的「富二代弒父案」進行審理，12位來自社會不同階層的陪審員——身份分別有醫生、房地產商、警衛、教授、保險推銷員等對案件進行最終「審判」。去年10月，這部電影斬獲第九屆羅馬國際電影節最高獎——「馬可•奧列留」金獎。

國內首部戲劇電影

電影《十二公民》由北京人民藝術劇院著名青年導演徐昂執導，也是他首次導演的電影作品。12位北京人藝及國家話劇院的實力派演員何冰、韓童生、錢波、趙春羊、米鐵增、高冬平、張永強、李光復、王剛、班贊、劉輝、雷佳領銜聯袂主演。
原劇本《十二怒漢》文本帶著很強的懸念，一環扣一環，所以要求表演者一氣呵成，每一步都恰到好處。加上《十二怒漢》至今已是全球改編最多的電影之一，各個優秀版本珠玉在前，故此次中國版壓力不少。由於導演以及演員都是戲劇界中人，電影在正式拍攝前也像舞台劇一樣經過了近20天封閉式排練，到正式拍攝當天，12位演員竟無一人攜帶劇本， 流暢地進行了演出，這種做法也有別於現今的電影拍攝。
在昨天的電影點映中，影片讓在場的觀眾彷彿置身於話劇現場。因為這部電影中涵蓋了戲劇的表現形式，整部電影沒有多變的場景，只在一個「模擬法庭」的主場景，這在其他商業電影中是不可思議的做法。據了解，這個場景是現實中北京798藝術中心的一家知名展覽館，在影片順利拍攝完成之後，由於密閉空間戲的剪輯難度很大，後期花費了一整年的時間，最後請到前法國真實電影節主席杜阿梅女士擔綱剪輯指導，才敲定簡潔大氣的最終定剪版。
而且《十二公民》劇本文學性強，完全以針鋒相對的對話推動劇情發展，電影先從陪審團11：1幾乎一邊倒的判決開始，隨著12個人對案情疑點的爭議，最終陪審團觀點的完全逆轉，反高潮，引發觀眾對法律的嚴肅與公正的深刻思考。這種的敘事手法也是話劇常用的。
這部電影的演員常演出話劇，把舞台劇的戲劇張力帶到電影裡面。「模擬法庭」中12人圍坐，話語連珠，你說一句我說一句，針鋒相對，沒有浪費一個鏡頭。但是話劇形式的表演方式去表達電影未免給人過於煽情的感覺。

不同人有不同偏見

電影《十二公民》原著《十二怒漢》被不同國家都搬上過螢幕，但由於每個國家國情不一樣，大家相似的故事的表達內容也不盡相同。
最初的美國版《十二怒漢》，講述的是在貧民窟長大的18歲少年因為涉嫌殺害自己的父親被告上法庭；1991年日本版《十二個溫柔的日本人》通過一樁弱女子殺前夫案，在一定程度上探討了女性權益的保護問題，也是唯一囊括了女性陪審員的一部；2007年俄羅斯版《十二怒漢大審判》說的是車臣男孩被指控謀殺自己俄羅斯軍官的繼父；至於2015年中國版《十二公民》，審理的是一樁社會上飽受爭議的「富二代弒父」案。從而亦可窺探出不同國家所要反映的偏見也有所不同：美國的偏見是種族歧視，日本的偏見是女性地位；俄羅斯的偏見則是車臣問題；中國的偏見是「富二代」。
而且電影《十二公民》與之前的不同版本都有一個特點，就是陪審員都是採用不同的性格以及社會角色，代表了不同的人。然後針對同一件事作出的不同反應，顯現出大家的不同偏見。與其說這部電影是講法律和公平，不如說它披著司法的外套，訴說人性的偏見。
《十二公民》的重要角色「8號陪審員」扮演者何冰接受採訪時說：中國社會人與人之間普遍充滿怨氣，我們沒有陪審員制度，但在網路上，類似的爭論每天都在發生。大家交換意見時前三句還能好好說，到第四句就罵起來了。我希望大家看了電影，至少能有話好好說。

《十二公民》點映期間是各大影片競爭激烈的五一檔期，國內藝術電影與商業電影的矛盾再次凸顯出來。我留意到張艾嘉導演的《唸唸》和王小帥導演的《闖入者》僅僅只得到1%左右的排片，而且都是不好的時段為主，之形成鮮明對比的則是低分但排片量相當可觀的《左耳》和《何以笙蕭默》等國產青春片。這部戲劇電影《十二公民》沒有明星光環，文學藝術成份較重，上映前後均有進口大片，
希望上映時不要淪為炮灰。   舉報