無關虛榮，無關金錢，這是純粹的審美文化

       在鋪天蓋地的高逼格公共號在吹捧美麗、巴結時尚的時候，一部100%來自時尚的紀實影片，卻給我們講述了一個關於人、關於文化的故事。

        影片展示了Dior新上任的Creative director，Raf Simons，和他的團隊籌辦Collection of Haute Couture的始末。在一個經典服裝品牌的團隊中，靈魂人物就是creative director(香奈兒的老佛爺就是最廣為人知的一位)。一位優秀的creative director甚至可以成為該品牌的代名詞。Haute Couture翻譯過來為高級定製，Collection of Haute Couture即為高級定製的季度秀。雖然不管是經典大牌還是新秀品牌，每個季度都要走商業秀，但是經典品牌更注重的還是高級定製的秀場，因為高級定製的設計受到更少市場因素的影響也更具藝術性。通常來講，高級定製秀才最能反映是品牌原汁原味的設計。影片中，他們準備的是一場服裝秀，也是一場展現設計師理念的概念秀。

       Raf新官上任，這是他的第一場高級定製秀。他個人向來以簡潔風著稱，因此也有很多對他能否勝任這一職位的猜測。鏡頭下，所有人都清楚的看到，這個人偏執、孤僻、還社恐=_=。如果生活中有這樣的老闆，對員工們絕對是一種折磨。然而，他將自己全部的智慧和靈感都投入工作中的姿態，卻讓電影中的員工們和觀影者都不禁肅然起敬。影片中，他永遠都緊鎖著雙眉盯著周圍的一切，彷彿在目光所到之處的每個角落裡收集著靈感。這樣的身心投入，不禁讓我想到女魔頭電影中Nigel的一句台詞： 「What they did, what they created was greater than art because you live your life in it.」

        隨著故事的推進，影片穿插著Christian Dior回憶錄的旁白，Mr.Dior對生活、對事業的領悟，和當下Raj團隊的經歷微妙地契合著，也給人帶來了一種別樣的領悟。Mr.Dior本人雖已不在世，但在隻言片語和黑白的鏡頭之間，一個經典人物內心的敏感和強大之處，都無比清晰。

        讓人眼前一亮的還有性格各異的Dior員工們：

        因為飛機晚點一小時而沒能及時回去的premiere，在經過十幾個小時的國際航班到達後，雖然承受著來自同事們的壓力，回到公司卻沒有一句廢話直接投入工作;

        被採訪時，工作室的裁縫們一臉幸福又認真地說：「 Mr.Dior is still in this house, we are still working for him」。看到這裡時我和室友還交換了一個「法國人腦洞真大」的眼神，但心裡也不禁羨慕著這樣的工作情調。
         
        容易焦躁的premiere在面對巨大壓力時愁眉緊鎖，從櫃子里拿出一盒糖來安慰自己，略帶俏皮地說：「Some have alcohol，I have my candy」;

        走秀當天，日日夜夜都穿白大褂趕工的裁縫們回家換上自己的裙子去秀場，看到裝飾的如夢如幻的秀場時，笑著說：「We don't even fit in here」 然後開心地一擁而入。

         這些人只有很少的鏡頭，在IMDB該電影的網頁上，連他們的名字都沒有註明（而幾位只有不到五秒鏡頭的看秀的明星卻被標註為主演之一）。他們只能在後台看秀，可能收入也無法支付得起幾件親手縫製的迪奧服裝。這些人看似很渺小，但是在鏡頭下，他們的幽默和專注，讓我們看到了優雅而自信的人生和充實又精彩的個人世界。

        奢侈品是原汁原味的歐洲白人貴族文化。毫無疑問，這種貴族文化必須有金錢來支撐，可是其根基，是在看到美麗之物的時候，那純粹的精神享受。影片中，Raf不顧眾人不解和實施的難度，堅持自己從抽象畫中得來的靈感，設計風格特別的服裝。當那些花紋迥異的水彩變成一件件chic的裙子和外套時，不禁讓人有些流淚的衝動。如此純粹的審美和如此純粹的執著，讓如此純粹的美麗得以成為現實。

        無論是否擁有，美麗本該就是所有的眼睛都能夠去欣賞的。只是作為消費者，往往卻是被虛榮和物慾蒙蔽了雙眼。面對奢侈品，土豪們砸錢互相攀比，中產們故作高冷，窮人們則嫉富如仇。一條裙子、一件衣服的價值，似乎就等於價簽上的數字了。

        感謝這樣一部紀錄片，雖然簡短，卻展示了衣服背後的藝術追求和穿針引線，還原了高級定製的美學價值，更喚醒了人們單純欣賞美麗的能力。
         
        一個品牌的成功，必定離不開其背後的商業策略，但一個品牌要成為經典，勢必要有其不可取代之處。在「成功學」和「商業思路」氾濫的今天，對自身文化理念的執著，才是真正的奢侈品。   舉報