本土的怒漢

作為經典中的經典，任何對《十二怒漢》的翻拍改編都面臨著幾乎難以逾越的高峰。如何把經典與國內現實結合，把西式陪審團的辯論本土化是一大考驗。雖然本片並沒有完美做到兼顧主線，但明顯讓影院裡的觀影者有了共鳴。而作為話劇導演的徐昂把場景進一步舞台化，令人頗有一種看了場小話劇的感覺。
《十二公民》把背景虛化為模擬西式法庭，給了影片以陪審團的制度進行的合理假設。徐昂選取北京一個有著古老韻味的都市作為故事的載體，充滿京兒味的台詞夾雜其他的方言，讓觀影者迅速融入到場景中。在現實結合的方面，影片融入了包括富二代、網路輿論、司法獨立、地域歧視、職業歧視、教育等諸多現實熱點，不可謂不用心。
但是影片試圖儘量包含更多的內容而又極力避免造成劇情轉折過於急促的問題，加入了更多的陪審團成員的個人經歷，使得故事有些臃腫，主線沒有更好地體現出來。其次，更多演員的表演更像是話劇的舞台表演，在語調情緒上有些溢出。在原版中，雷雨的設置從開始到結束都對氣氛情緒起到了自然而然的促進。而在本片中，先是為了給主角加上人性光輝設置了夕陽的天氣；隨後在高潮時又出現驚雷，令人感到突兀。另外，影片的機位鏡頭在轉接與特寫時也是有些生硬。
值得一提的是作為北京的哥出演的韓童生先生的表演。影片中共有三次高潮和相應的平靜期，其中兩次要與三號陪審員相關。由於影片故事分支過於豐富，前兩次的高潮表演給結尾三號陪審員的情緒爆發提出了更高的要求。韓童生先生富有張力的表演很好地使高潮有了層次感，使得影片的結尾有了「銀瓶乍破水漿迸」的昇華。
本片給到四星，一星加給韓童生先生的演技。   舉報