評《千里走單騎》的主題

                    嵌入靈魂深處的孤獨
                                                                  評《千里走單騎》主題
      高速發展的社會中，凝集著越來越多令人窒息的淡漠，行走的靈魂，沒有相互的碰撞，只有無盡的相望。[千里走單騎]，這部電影分析了當代人之間所存在的嚴重心理問題——孤獨。這種孤獨，是經濟高速發展下，不和諧人際關係的產物。它是時代在人們身上留下的烙印。這份孤獨，起源於人類之間無法溝通的壞習慣。缺乏溝通，讓寂寞的心攙雜進無限孤獨。要喚醒沉睡的心，喚醒孤獨的靈魂，只有用心地交流，用心地理解，因為，只有靈魂之間進行充分地溝通，才能抹去那嵌入靈魂深處的孤獨。
   該影片以高田健一與其父親高田剛一的故事作為主線索，將人性中的孤寂進行了拷問。除了健一與其父親之間明顯的矛盾衝突，儺戲演員李加民與其私生子揚揚複雜的相認過程也是該片的一大線索。健一與其父親在中國都是孤旅之人，他們心中有複雜的情感凝結成的痛苦，這份痛苦在時間的流淌之中，已然演變為靈魂深處永遠的孤獨，李加民於其子歲從未相認，但李加民對其子的一片思念之情隱藏在他哭泣的淚珠背後，縱然揚揚年紀尚小，不肯認爹，但時間的流逝指揮淡化這份親情的陌生感，兩對父子，兩份感情，一份壓抑，一份濃烈，壓抑背後，是靈魂深處不可停歇的孤獨之殤，濃烈背後，是靈魂深處不可抹滅的歡暢之感。缺乏溝通的人性，讓靈魂的孤獨得不到救贖，這份孤獨，讓靈魂只得黯然哭泣。
   該片中高倉健渾厚中飽含蒼老的日語無論在情節設置還是電影效果中，都給人一強烈的聽覺刺激，讓人無法忽視導演所要闡釋的那份孤獨背後深深的隔閡。片中高田老先生處在一個他完全陌生的國度，在這裡，語言失去了功效，讓孤旅的他陷入了無助，他只得依靠導遊的幫助，才能完成拍攝過程，語言上的困難第一次給了他思考的機會，透過那蒼老的聲音，影片的主題突顯出來。缺乏溝通是導致靈魂孤獨的主因，每一個孤獨的人，靈魂上的大門從不會想外人敞開，沒有溝通的靈魂是殘疾的，它缺失了生存的能力，沒有溝通的靈魂是孤獨的，它缺失了生存的意義。
   該片中的色彩沒有突兀的裝飾，也沒有特色的象徵，只有一份自然，一份真實。然而高田老先生身上黑色的裝扮卻與影片中的自然風格有些格格不入。那份黑色，貫穿整部電影，與每個明亮的色彩部份形成了鮮明的對比。色彩上鮮明的對照，突顯出影片所強調的主題，再過明亮的顏色也掩蓋不住孤獨的心靈映射出的冷冽黑色。這份黑色，彰顯了靈魂深處已經隱藏不住的孤寂和疏離，充斥著缺乏溝通遺留下來的絲絲傷痕。
   這部影片，在起始與結束均使用了同一組鏡頭，高田老先生靜靜地站在大海邊，灰暗的天空下，波濤聲與海鷗叫交織在一起，沒有語言，沒有音樂，只有無語的人孤獨的思索。大海的遼闊與浩渺是孤獨的象徵，寂靜中，主人公的自省印發觀眾的深思。在拍攝這組鏡頭時，導演用近景和特寫表現高田剛一深沉的眉眼，這組近景及特寫將觀眾帶入高田先生內心世界，也帶進了情景之中。最終的一個鏡頭，導演將景別拉成遠景，彷彿把觀眾拉出了電影給我們構建的世界，讓觀眾對電影主題有了總體的把握。相同的內容，但含義卻迥異。起始時，高田老先生心中更多的是無助與疑惑，這一切傢俱了內心孤獨的份量。片末，高田老先生心中除了後悔，更多的是醒悟與理解。他所醒悟的正是克服孤獨的根治辦法，這也是導演在主題之外想讓我們以為的一絲苦澀下的甘甜吧！
  跳脫出[千里走單騎]使人黯然神傷的情景，抬眼審視周圍的環境，冷漠的眼神傳遞出令人無奈的感慨。在今天這個講究和諧的社會裡，人們開始不斷提醒自己擁有一顆和諧之心，這顆心中應該承載著我們對周圍的人事物起碼的信任，應該充盈著我們對別人真誠的理解與支持，應該蘊涵著我們對社會，家庭，個人的幫助。擁有這樣的一顆心，人生才會告別孤獨，告別遺憾。當我們自身的靈魂得以改觀時，經濟的進步才會穩步向前，畸形發展的社會才會得以康復，我們的身邊會聚居更多美好與幸福。   舉報