好在他還給我們留了一些希望！

文：趙豬

要從十三年前說起，2002年夏天，三伏天，窗外陽光爆裂，我在當時的舊居里看VCD，《恐怖熱線之大頭怪嬰》，看完之後渾身發冷，偏偏拉肚子，我硬撐著從心底里散發出來的冰涼，獨自一人穿越酷似片中場景的，空無一人的中學校園，短短兩三百米路程，對我而言，恍如隔世，腦海里不時浮現各種沒有具體形狀的恐怖事物，從那以後，我發誓再也不看拍得好的恐怖片了！這一切都因為那個該死的鄭保瑞！
又過了幾年，2006年，冠希·陳老師還沒出事，一句台詞沒說，和「香港製造」的燦森·李老師合演了一出《狗咬狗》。我裝模作樣地寫了一篇對鄭保瑞頗有些失望的小文章，其實真心裡來說，我是非常喜歡影片最後，嬰兒出世那一剎那鋪滿整個螢幕的陽光的，我非常自以為是地揣測，鄭保瑞老師一定結婚了，所以他以往那些暗黑、陰冷，不合時宜，甚至有些挑戰人類極限的CULT想法，有所收斂！
人，畢竟總是要長大的！
而人越長大之後，內心深處那點柔軟的部份就會越滋生起來，渾然不顧你的外殼早已麻木得刀槍不入。於是，儘管《殺破狼2》有個如此慘烈的開局，最終的收尾依舊如此光明得讓人幾乎不相信，卻又不得不相信，這就是鄭保瑞！

好吧，不扯這些虛的。
雖然繼承了《殺破狼》這個還算響亮的名頭，以及宿命論的主題，但是從本質上來說，鄭保瑞顯然比葉偉信要更加陰暗。人體器官販賣集團，兄弟相殘，黑獄逃生，幾乎全是香港電影最CULT的部份，都被導演信手拈來，雜糅成一個多線索，而且有條不紊，一點一點把觀眾給拉進深淵的黑暗故事。
從某些方面來說，電影里許多東西其實根本不成立，比方說一個染上毒癮的警察臥底，毒癮發作起來狼狽得比狗還不如，但是一振作起來，卻能萬人敵。又比如那個從一開始就吊住觀眾的電話，卻到最後一刻才相認，還因此引發了最後的大決戰。這些的這些，都還是老港片極致、誇張的做法，經不起推敲，但是不可否認的是，確實很爽！
電影嗎，畢竟不完全是生活，不誇張一點，誰還要看呢？

說到打，鄭保瑞和李忠志並沒有象上一部那樣氾濫，即便是找來了「拳霸」托尼·賈，也沒有為他去量身定造冗長但不恰當的格鬥場面，只是把他招牌式的騰空膝撞，肘擊化入劇情之中，更好玩的是，給他設計了非常考驗表演功力的父女親情戲，而托尼·賈也確實完成的不錯。吳京唯一的問題上面已經說過，按常理來說，一個癮君子的身體不可能這麼結實，打得不可能這麼酣暢淋漓。假如忽略這一點，他的表現尚可。
最亮眼的是大反派張晉，還有那個剃掉眉毛的新人張弛。張晉這兩年總算找到了自己的型，那種陰狠的模樣，帥到掉渣，也狠到讓人懼怕。據說導演還拍了很多他虐打吳京的戲碼，可惜，礙於尺度，公映版本剪掉了。張弛的亮相很驚艷，小刀的打法乾淨俐落，而他的眉骨和眼神很搶戲。
當然，最令人驚艷的是，電影中段那一場長達六分鐘的黑獄暴動亂鬥長鏡頭，且不論真假，如此華麗又燃爆的動作戲，無論是技法還是意識上來說，都可預定15年華語電影最佳鏡頭。不過最直接的問題是，五嶽歸來不看山，最後一場三位當今動作電影界能打的演員，托尼·賈、吳京、張晉的二挑一，被比得稍微有點黯淡無光了。當然，這純粹是影像表現上的。

最後再說說鄭保瑞的電影吧。正如開篇所說，我是從十幾年前鄭導剛開始獨立執導，就對他充滿信心的腦殘粉。比如，就連他完全摒棄了暗黑元素，轉行搞笑的《追擊八月十五》我都愛得很。我至今也仍然覺得他的處女座《發光的石頭》是部非常CULT的現實魔幻主義電影。開玩笑，講一位哥哥躲藏在被他人收養的妹妹的床底十幾年，進而發展出逆天亂倫戀情的故事，還不神奇嗎？
但是我承認，確實直到《殺破狼2》，鄭導終於拿出一部代表作了。這部電影的選材，敘事，鏡頭表現等等，無一不是上上等，就連電影裡調劑氣氛的那個手機全能翻譯的橋段，都調劑了影院裡所有觀眾始終被揪著的心。郵輪碼頭槍戰，黑獄亂鬥，廢棄工廠亡命逃生，以及最後的大戰，幾場動作戲不僅僅是打得過癮，在幾條敘事線索上來回切換得也非常過癮，用最簡單的鏡頭語言，交代了一個其實還頗複雜的故事，敗筆很少。
但是最令我動容的，還是影片裡托尼·賈飾演的黑獄獄警和他女兒這條感情線索。正如前文所說，人長大了，內心總會更加柔軟。所以儘管《殺破狼2》從頭到尾飈著勁兒地往暗黑路線上走，就連托尼·賈也一度面臨最艱難的選擇，但是最終他還是選擇了正向的那一面。女兒的笑容拯救了即將滑入黑暗深淵的他，也讓這部黑暗得幾乎讓人喘不過氣的電影，有了一抹亮色，大大的亮色。
影片最後，天邊一片金燦燦的陽光，鋪滿整個螢幕，像極了當年《狗咬狗》的結尾，也讓人相信，鄭保瑞導演哪怕在一條道上走到黑了，最終他也還會給觀眾留一片希望！