一切從音樂再開始

************這篇影評可能有雷************

《再次出發》是約翰卡尼自《曾經》之後又一部關於獨立音樂人的故事。影片的歌曲一如預料中豐富和好聽，整部電影透過錄專輯的過程把一首首歌串起來，這部電影是一部可以聽的電影，而充滿小清新氣息也十分對音樂小文青們的胃口。

約翰卡尼這次把故事的背景從他成長的都柏林搬到了「大蘋果」紐約，一個名副其實的國際大都市，導演不僅用音樂串起故事，而且透過英倫音樂人來到紐約的經歷，用音樂把紐約的各種城市空間串起來，這是電影最吸引我的地方。電影中的紐約我們並不陌生，我們也從太多的紐約客導演那裡看到他們關於紐約的故事，而由一個歐洲人，或者說以外來文化人的角度（無論是導演卡尼，還是片中主角Gretta）去拍（說）紐約故事還是給觀眾「讀城」提供另一種可能。《再次出發》是這幾年拍紐約拍得最有立體感和質感的電影。

音樂與城市空間串聯看似一般的MV都能做到，但《再次出發》最讓人去回味的地方，卡尼把這個小清新故事講得十分討喜，對白都滿足音樂文青們對紐約的遐想和追求，甚至偶爾的矯情，片中的胖子街頭音樂人史蒂夫在酒吧駐場，他熱情地邀請gretta上來唱一首，叫她放開那種英倫風格，「這裡是紐約（this is 紐約）」，像史蒂夫這種外來獨立音樂人讓紐約這個本就充滿魅力的城市更有魅力。

有一場戲當Dan和Gretta坐在街邊的臺階聽歌，Dan的耳機有兩個input可以兩人一起分享音樂，Dan說：「我之所以愛音樂，是因為它讓每一個平凡的瞬間，都充滿了意義。生活裡的很多細節，因為有了音樂而變成閃亮的珍珠。」然後一組剪接鏡頭看到紐約街頭各種生態，步履匆匆的路人，警察巡邏，底層黑人犯事被帶走，這一幅幅畫面靜止時也許再普通不過，但如果配上適合的音樂，這些細節也許會變得豐滿起來。這也呼應了Dan和Gretta以城市背景為錄音室錄製專輯的意義。

Gretta的專輯以城市空間做錄音室，現實地看這也是獨立音樂人非常浪漫化和理想化的做法。Dan被合夥人踢出局，要說服對方簽下Gretta要自製一隻DEMO版，但潦倒的Dan哪裡去籌錢去租錄音室，於是城市錄音室是Dan無奈之下的瘋狂舉動。他到處找適合的樂手，他們都是對音樂有追求的人，集結成一個團隊，用最簡陋的方式來錄製歌曲，紐約不同的空間成為了他們天然的錄音室，黑人社區、中央公園、天台等等。他們第一次街頭錄歌就在有點破落的後巷，Dan還要用錢收買小孩，最後突發奇想讓他們一起來和聲，他們每一首歌或與城市空間相互呼應，或與人物狀態和內心契合，像天台錄音那場，開錄前Gretta接到前男友Dave的簡訊，之後錄的那首歌的幾句歌詞剛好反應出她看完Dave簡訊後的內心。

《再次出發》講的是兩個失敗者的故事，Gretta跟男友來到紐約，結果男友出軌，一時失落萬分，於是找到流浪歌手好友史蒂夫在酒吧打發時間，而音樂製作人Dan事業受挫，夫妻分居、孤獨潦倒，剛好又走進那家酒吧於是發現了Gretta，兩個可以說孤獨失落的人相遇，這是多麼標準和俗套的設計，於是兩人一切從音樂再開始，重新振作。結局也如預料之中他們取得成功，Gretta把專輯放上網付費收聽大受歡迎，Dan回歸了他的公司。

看到有影評把《再次出發》拿來與高安兄弟的《知音夢裡行》（Inside Llewyn Davis）比較。兩部片確實有相似之處，他們都講了一個中年失意的音樂人，還有酒吧的演出。《再次出發》以酒吧表演的戲開始，史蒂夫邀請Gretta上來唱一首自己寫的歌，一曲之後，鏡頭看到台下的Dan，然後倒敘講述他倒霉的一天，怎樣最後走進這家酒吧，而Gretta那一條線在與Dan相識後同樣以倒敘講述Gretta的失戀，最後怎樣跟著好友史蒂夫來到酒吧。儘管有相似，但《再次出發》無論在人物刻畫，和戲的安排和調度上都較《知音夢裡行》遜色。「綠巨人」馬克·魯弗洛在外形上倒是很像潦倒的製作人，總的來說也算滿意，而且《復仇者聯盟2》之後，我們也看到了他比較「安靜」深情的一面。奈特莉飾演的Gretta拉高了影片小清新值，這也是與高安兄弟的不同，《再次出發》多了一份理想化和小清新風格，《知音夢裡行》更為現實和穩重。

最後想說的是，這部電影在內地上映得有點晚，但能上也是好事（也許很多人已經通過網路渠道看過），在進口片類型單一的內地，能看一部有點不同風格的電影是十分難得的，內地的大螢幕一年就幾十部進口片，除了大片，最多的就是那些B級類型片（犯罪、動作），這些片哪怕是爛片（其實很多都是）遲一年半載以批片形式也會上映，但像愛情、文藝這種沒什麼賣相的外國電影都不受待見，因為看電影的口味在內地還是處在單純娛樂的階段，一部有品質的愛情西片和一部爛掉渣的動作西片，內地的戲院還是更愛後者。