也許我們在匆匆那年只剩淚點

************這篇影評可能有雷************

說真心的，鄙人不喜吐槽。

無論是98年紅遍大江南北的電視版《將愛》，還是11年又帶著老中青火了一把的電影版《將愛》，張一白都算是拿捏這類題材的佼佼者，而其之後的作品也一直沒有偏離這個基調。可以說，張一白是拍關於青春話題走出來的中國第六代導演，想必對於《匆匆那年》也會是駕輕就熟。

可「憶青春」神馬的真是看累了。

這兩年青春片又火了，而且徹底點燃大螢幕。在青春偶像劇、都市情感劇、大學校園劇、熱血撕逼劇等等城市年輕人喜愛的影視題材炒翻過後，憶青春式影片類型再度佔領高地。此類影片以主打悲傷催淚回憶牌、打入中學時代為主，從青春啟蒙時期講起，以不得善終的愛情結束。但也有一些不慘雜過多愛情戲分，更深刻的去描寫青春過往和對應時代特徵的作品，就比如此類片種的開山鼻祖——姜文的《陽光燦爛的日子》。

比起之前的青春片，這類片子更貼近年輕人，也讓觀眾覺得更為寫實。對應年代的氛圍，對應年代的少年，總會使人有種回到過去的迷離感覺。這種無需高成本特技特效的故事結構，卻往往可以出乎意料的賺取豐滿票房，使我一度分不清這到底這屬於文藝片還是商業片。

跟隨潮流的張一白不會落伍。在湧現了像《愛情麻辣燙》、《獨自等待》這種都市愛情片的那幾年，張導就貢獻出了他的《開往春天的地鐵》。說實話，《開往春天的地鐵》更為接地氣，貼近當時青年人對於愛情與生活的迷茫，一窺那個年代的社會現象，讓我看出了點意思，也因此記住了張導的大名。

抱著這種心態，我再次認真的學習觀看了張一白同志的這部《匆匆那年》，希望可以看到跟以往此類片種不一樣的表現。但（三號同學曾有一句名言：萬事毀於一個但字），當旁邊的妹子雙眼紅腫的問我為什麼不哭時，我只能答：「哥天生沒有淚腺，其實我很悲傷。」而那時，彭於晏同學正挺著他健碩的兩塊胸大肌，在雨中瘋狂咆哮著方茴的名字。那一刻我明白了，我對這部片子在態度上出現了問題。我應該以看「漫威出品」的姿態坐在這裡，而不是像現在這樣。人家鬼佬一年產出幾部英雄片，我們必須趕超美帝，在「憶青春」這片沃土上實現中國影業的偉大復興。

還是說說這部電影吧。

可是我還是忘不了彭同學的那兩塊胸大肌。影片開始，在陽光灑進的教室裡，我看著身著標準中式中學校服的彭同學，展示著他海魂衫下結實的臂膀，我摸著胸脯陶醉了。為啥當時我沒胸，只怪時光太匆匆。

言歸正傳，比起張導之前的作品，《匆匆那年》這部片子更顯平庸，一舉延續了繼《那些年》、《致青春》、《同桌的你》的一眾小夥伴的經典模式。畫面總是唯美的，影片顏色要調的偏黃，以備包含歷史感。陽光、綠蔭、熟悉的校園、接地氣的校服以及滿篇的淚點。很多人說，鬍子你最後說的不對，是墮胎。膚淺！像「墮胎」這樣的大招怎麼能是片子就使？但不得不說，張導在此片中對調動觀眾悲傷情緒已經算是滿BUFF大技能全開，DPS嗷嗷的有沒有？細心觀察了下，方茴和鄺強跟上床那段，全場妹子無一倖免個個擊中。傳達的悲傷並不自然，是生硬。而我的感覺就像坐過山車，明知道即將而來的有多酸爽，但當急速下墜那一刻時，還是會情不自禁的嚎叫。影片深深地透著一股不弄哭你死不休的氣概。一波一波的慘劇、慘不忍睹、慘絕人寰、慘到就差一句「還有誰！」

無論原著還是影片，鄺強和方茴這段的確是這個故事的靈魂，天下最慘莫過於屌絲看著女神被人渣破處的事實...且不談女性觀眾，上來就先擊穿了廣大屌絲的內心，不服不行。而且此處還特地開掛，讓女神懷了人渣的孩子去墮胎，並讓屌絲認了這個腹中子。這種撕心裂肺的橋段其實並不新穎，太多女神被糟蹋的故事流傳千古，因為它包含強烈的反差，東方人或多或少受文化影響喜愛門當戶對、陰陽調和，而違這種背常規的反差往往就可以帶來更大的刺激。舉個例子，這段「女神受難記」很多男性觀眾會覺得似曾相識又無從想起，因為類似的片段集中出現在了島國AV里。

也許是因為最近慘片太多了，全片下來，我的面部表情基本保持麻木狀態。不是故事不扣人心弦，只怪相同的故事和鏡頭太多了。唯美的鏡頭下，我看不到屬於這部片子自己的獨特，更像是量產的開塞良劑。唯一讓我亢奮一下的片段，是籃球賽效仿灌籃高手的高能片段。我不喜愛說教，《開往春天的地鐵》上映後，就有很多人批評，拍的太像MV。記得我當時還據理力爭，「特寫多就是MV，那法式文藝片裡有太多MV了。」但這部拍的確實太像MV了，感覺就是包裝過重，以致片子結束時，我聽著天后的那曲《匆匆那年》，以為自己剛看完的是一集連續劇。或許，影片若更多聚焦幾位人物在中學時代的羈絆糾葛，以長大之後來點題會更加有味道。

青春片好拍又賣座。

相比動作片、特效大片等一系列類型片，青春校園片可謂秉承了文藝片低成本的美名。樸實的故事題材，樸實的取景地。沒有炫技和大場面，拍攝過程中所需要的成本消耗相對較低。但從《那些年》開始，這類片種可謂在商業片中異軍突起。它們結合這個時代的屬性，扣住了年輕觀眾對青春回憶的渴望，大撈特撈。片中的商業元素也是一部更比一部強，我們看到因為片中的一箱牛奶，蘇寧易購之後藉此噱頭將軟文大發特發。

好好地文藝片被一次次商業化、一層層包裝擺弄的像是廣告。

從《那些年》拍到《匆匆那年》，沒有原著的支撐，相信這麼拍下去也只能是加速此類影片的消亡。從不能眷屬的憂傷到虐心的憂傷再到狗血的憂傷，導演對於這類題材的拿捏越玩越狠。很多人會駁斥，「你們看過原著，所以你沒理解。」但這個簡單的故事就擺在這裡，它的情感宣洩盡人皆知。更多地，我不是想吐槽原著故事，那些故事有的很好，卻被拍爛了，或者說還未上映就損失掉了價值。長此以往，好作品終會被埋沒在了跟風的大潮里。我看膩了這種放棄風格一味追求口味的扎堆行為，總結來說就是浮躁。

人們多是賤的，誰骨子裡都藏著個M，越是一看便知這片子就是比慘的套路，越是控制不住要看，美其名曰，重找青春。像極了我那酷愛苦情劇的母親。看著殘酷的青春故事前撲後繼的搬上螢幕，用精心策劃的慘劇賺取觀眾的眼淚，票房上的奇蹟讓我愈發麻木。誰人青春不苦澀，誰的青春這麼慘？我覺得逮到一個這麼個好題材就頻繁拿出來拍，讓我們心中本有的一絲對青春的懷念也變得麻木不仁，這本身就是一種毀滅行為。反觀今天的青春校園類影片，與其更絢爛、更攝人心魄的悲傷，是否更應該注重那些，青春中平淡而無奈的悲傷呢？在貼近人群的步伐中再進一步，那些更平實的也就更容易引發共鳴。

在未來的一天，當我們再次走進影院，視覺疲勞的看著那一幕幕的青春慘劇，也許我們在匆匆的那年就只剩下了淚點。







哦哦，對了！為抗擊愛滋病貢獻一份力量，上床前，請您正確佩戴安全套。


2014年12月15日首發於公眾號《305放映隊》   舉報