灌蠟風乾整姿的標本鳥

《A Pigeon Sat on a Branch Reflecting on Existence》這個片子，首先《寒枝雀靜》這個片名翻的不好，是典型的《看電影》風格，就是故作文藝，實則露怯。比如曾經把《穿普拉達的女魔頭》非要翻譯為《衣冠禽獸》。英文片名兩個ON實際有種語詞，概念漸進的黑色幽默，何必附會一個寒？靜？

看了《寒枝雀靜》第一時間讓我想到什麼？1就是那種歐洲攝影照片，北歐景物風貌，有城有鄉，幾個人物似乎隨意實際有調度的安排在景片裡。這種照片我看過很多次，我想看到這些照片的人一定會想像裡頭的人物的言行。這個電影就像是配上了台詞和動作的這類照片。有濃厚的現代視覺藝術形式感。


2繪畫上有「小品畫」，文學上有「小品文」。由戲劇單元表演變造出的「小品」是我國觀眾喜聞樂見的晚會節目。《寒》就是小品電影。留白的畫幅上三顆荔枝，一葉芭蕉，饒有興味。3"觀看"，從開頭主人公看玻璃櫥鳥標本，到固定機位，調度的設計，彷彿和觀眾隔著一層玻璃，包括劇中人也隔著玻璃觀看劇中人。


電影不是現實，只是現實的漸近線。現實就是現實，如果要一門藝術竭力模仿現實，那麼就取消了這門藝術。既如此，承認藝術的假定性，承認被觀賞的只會是灌蠟風乾整姿的標本鳥，那麼為什麼不乾脆放大這種假定性的價值，在這種「假」上做個文章呢？一旦「假」了於是啥象徵都能往裡面裝

我不是非常喜歡，如果說之前的推銷員，幾個「死亡」場景里還有一些知微見著的細膩趣味，那麼從實驗室裡的猴子到這個黑奴處死器就太過於刻意象徵了，好像一下子從委拉斯凱支到了達利。這個安滿了喇叭的黑奴滾筒，上面寫著BOLIDEN，這是瑞典地名，以冶金業聞名，大概指涉了18，19世紀黑奴貿易，這就一下子高高在上成了審判骯髒的白人的法官了。

看完了《寒枝雀靜》，我大概能夠看出導演想講什麼東西，我也看了兩個比較認同的影評人的評價，寫的大多是就事論事，不屬於了解這個國家文化的。我想這個電影就是那種有了獨到地域色彩和個人創意的形式表達，也有了一些形而上的，歐洲人都能理解的普遍意念，這樣拍出來，是不會不在歐洲圈子裡被嘉獎的。

我原來有個朋友，比我大5，6歲，學的他自稱為最難就業第一的生物工程，碩士畢業後到北大醫學院當實驗員，後來跑到丹麥去又讀了個碩士。有一年冬天，他在QQ上聯繫我，說一些有的沒的，打不出漢字用英語。記得他說當地狀況，冬季不如北京冷，基礎設施物質供應很好，人高人少，吃的看著花樣多實際都一樣

什麼時候能到斯堪的納維亞半島去看看就好了。海風，極夜，苔原。對了，第一個把我震懾的導演伯格曼就在那個法羅島上，還有安德烈·塔科夫斯基的《犧牲》。