《瘋狂麥克斯4：狂暴之怒》為什麼是一坨屎？

現在這年頭，拍電影，有人往屎里加糖，冒充喜劇片，有人往屎里加洋蔥，冒充愛情片，有人往屎里加校服，冒充青春片，不過這些以國產片居多，大家一看是國產片，批鬥精神先行，不管三七二十一，寧可錯殺一千，不可放過一個，一頓棍棒亂殺過去，僥倖也沒幾部能矇混過關。而對於工業體系領先的外來物種，大家就變得畏畏縮縮原形畢露，眼力沒有了，說話口型都扭曲，《瘋狂麥克斯4》也是一坨屎，只不過摻了火藥，下落時在空中炸開了，炸得好看了點，大家在下面就像吃了仙丹妙藥一樣，手舞足蹈，邊吃邊口齒流津，說香味十足，說這是部「真傑作」。
有人說它是一部邪典，我不能苟同，事實上一部純商業片套路、大製作大片場大場景以及非常主流常規的拍攝手法，基本上就和邪典無緣了，在影片中所有「邪典」 的設計中，除了被人津津樂道的吉他手以外，其餘大多停留在概念和元素上，而非「在狀態中」，這個可以用部落格上一個藝術博主評論《闖入者》中的騷擾電話來解釋：什麼叫騷擾電話，就是正常點來的電話都不能叫騷擾電話，騷擾電話可能都來自深夜3、4點，或最不想接的時候。而《闖入者》中拍的就是概念騷擾電話，而不是狀態騷擾電話。《瘋狂麥克斯4》也犯了這個錯誤，除了眼花繚亂的蒸汽風格的道具車之外，大多「邪典」設計都是概念設計，為打造奇特世界而擺出的手辦，共同撐起一個簡陋的架子，而無法做到形神並出。看看羅德里格茲《殺出個黎明》中蛇蠍美女在酒吧用腿和腳去餵昆汀紅酒的片段，你就知道什麼叫「邪」的形神並出；
看看昆汀《金剛不壞》中眾美女在便利店門口買汽水時，畫面蹭地從灰色變彩色的一瞬間，你就知道什麼叫「典」的形神並出。

而作為一個動作片，它和每年好萊塢高產的動作大片有何區別？將復仇者聯盟或者變形金剛裡的動作設計和它互換一下，我猜想觀眾可能都發不現區別，我甚至想到了那部由王寶強和甄子丹主演的《一個人的武林》，套過來只要鏡頭語言不發生改變，觀眾還會看得津津有味。而至於節奏，它又可以和武打片《黃飛鴻之英雄有夢》一較高下。
作為一個科幻片，我看到有人把它和《銀翼殺手》相提並論，大家的鑑賞力成功使得屎和粥混為一談良莠不分促成了世界平等，《銀翼殺手》深刻的主題、出色的光影運用、完整統一的氣氛，尤其是結尾陰森恐怖的節奏設計，造就了其的獨一無二，
而《瘋狂麥克斯4》里差勁的敘事，平庸的台詞，價值觀上簡單的二元善惡對立，勢單力薄的個體抗擊群體強權且必將迎來勝利的幼稚的意識形態，標籤臉譜化的正反人物，有如神助的主角設定，為劇情隨時而變愚蠢的反派角色，以及為劇情發展而無視前後矛盾的順拐、細節漏洞和邏輯硬傷，比如隨時變化的天氣，為插進文戲而忽快忽慢的敵方追逐車隊，瘋狂忠誠而又突然轉變的敵人等等，一切為劇情和完成主題的潦草處理，造就了其和抗日神劇的本質如出一轍，但所有這些都掩蓋在浩大的動作特效和極致獵奇的蒸汽重金屬風格下，使得我們的觀眾狗眼暫時失明，陷得不可自拔，誤把快餐電影當留史之作。
說到科幻片，我再多說一點，我對於科幻片的要求奇高，尤其是設定在未來年代的科幻片，很多導演和編劇用潛移默化的當代思維或者更久遠落後的思維去拍攝未來的科幻世界，整個哲學觀和世界觀嚴重落後，這類片子即使特效再宏大、劇情再完整和激動人心，我一概稱之為二流的科幻片。我在《駭客帝國》系列裡看到了這樣的驚喜，主角們的武打動作融合了泰拳柔道中國武術美式格鬥等，拋開選角、選景和語言這些片外的現實因素，從影片內的其他任何一個角度來看，尤其是角色們，都已經失去了對國度的意識了，未來人類之間一定會出現融合或者「大同」，他們是活在未來世界生存狀況的「未來的人」，而不是「現在的人」，這就是「用未來拍未來」，而不是「用現在拍未來」，也可以理解為「在狀態中」和概念拍攝的區別。從這個標準來看《瘋狂麥克斯4》，它更是差遠了。

對《瘋狂麥克斯4》的吹捧，故意也好，盲目也好；走眼也好，刻奇也好，只能說明我們的觀眾很「土」，骨子裡還是暴發戶心態，喜歡「爆」「燃」「爽」，即使這個「爆」「燃」「爽」非常乾燥和廉價。我們觀眾「土」的原因卻不在於觀眾，而在於本土的影視類型過於單一，質量過於劣質，講故事的題材、視角、手法，在工業體系完善技術發達的好萊塢大船面前不堪一擊一碰就碎，尤其是在那麼多氣質上千篇一律的軟弱無力的巧克力棒影片中，突然給大家扔下一塊重金屬羊腰子，免不了一大批人要抽風和失去理智。即使這部片子在商業上取得了巨大勝利，北美首周票房就超出《被解放的姜戈》一半，但仍然掩蓋不了它主要組成部份是屎的事實，更和經典邪典無緣，只是一部特效和概唸出眾的主流商業片，對於此片吹噓過頭的人應該摸摸自己發燒的腦門。

最後，我在觀影過程中睡著兩次，有人說那是因為你沒去imax看的原因，一部出了imax影院就不靈的電影，和一個扔下性愛工具單靠身體就喚不起對象性慾的人，有什麼區別呢？請問。


by《有刺客！》1025號刺客

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