成長總是伴隨著鮮血、眼淚和疼痛，失去了保護，才可以邁向成熟！

      14:20從影院裡出來，現在16：00整，我還整整陷在電影裡出不來，分分鐘想要拎起包衝回影院再看一遍，腦袋裡一直回想著「生命就是一部奇書，期待你細心的閱讀……」
      上學時期的我算是個感性的人吧，會寫很多關於生活的感悟，離開校園後會寫告別青春，會寫成長之痛，可是自從生了孩子，我的世界裡，沒有了文字，沒有了感悟，我成了一個圍繞著孩子旋轉的陀螺。這部電影，衝擊到了我內心最溫暖的地方，讓我又一次拿起了手中的筆，寫下關於它的文字。
     太久沒拿筆，連文字都顯得生硬，不論如何，湊合著看吧，我儘量不劇透！

       開篇就塑造了一個宏大的妖的世界，開啟了捉妖的序幕，各路妖精被導演塑造的醜萌丑萌的，甚至接受了它的萌也就不覺得它丑了。胖瑩為了保護妖后，美妖計也使了出來，導致竹篙醋意大發，加上曾志偉吳君如的聲音，頓時覺得這兩隻妖好可愛呀！
天蔭不如改名叫天萌吧，天然萌啊，雖然身為保長，卻沒有保護村民的力量，把縫紉和煮菜列為第一志向。也許，他也不能明白父親為什麼要在他小時候就丟下他，卻給了他這樣一個他擔負不起責任。
        成長有時候就在一夜之間，同樣成長也都是伴隨著鮮血、眼淚和疼痛，可往往這些還不夠，朋友被抓，家園盡毀，天蔭想到更多的也許只是活下來，於是他跟著小嵐走了。
       吃素也擺脫不了被捉的命運，不講原則見妖便捉的四錢天師，也不過只是為了生存，他甚至連半塊燒餅都吃不起，如果人心沒有那麼多慾望，是不是人和妖就能共存？

       天蔭終於生下了只會說wuba的小蘿蔔，抱在懷裡問小嵐像不像我的時候雖然影院裡充滿了笑聲，我卻瞬間像回到了剖婦產時手術台上的我流下眼淚的那個時刻，孩子最簡單最單純，給到成人的卻是直指人心的溫暖，你是不是看到胡巴覺得它萌它可愛，覺得看到它心都要融化了？我是，我看它萌看它可愛，看到它覺得自己的心都要融化了，覺得它就像我的兒子我的寶貝，我想把他抱在懷裡永遠愛他疼他伴他長大。
       然而終究還是會要分開的，雖然捨不得，可天蔭和小嵐畢竟還不懂父母這兩個字的重量，愛打麻將的天師很美，卻還是把不會打麻將的胡巴給賣了，人妖真的殊途嗎？妖真的沒有感情，不會流淚嗎？並不是！媽媽走了，胡巴哭了，黑夜到來，孤獨又無助！
       一家三口無論在電影裡還是在現實中都是一個暗含親密、甜蜜、溫馨與愛的詞語，胡巴不會說話，調皮且不諳世事，卻用牙齒咬出了一副一家三口的圖畫，瞬間擊中小嵐的心，再狠不下心把胡巴當做值錢的小妖王給賣了。

      電影的最後，天蔭趕走了胡巴，火光中，他似乎理解了小時候父親趕走他的原因以及賦予他的責任。胡巴流著淚走了，歌聲此時響起，伴隨著胡巴沉重的腳步「生命就像一部奇書，期待你細心的閱讀，……失去了保護，才可以邁向成熟，離開曾經靠倚大樹，放開一切包袱，要義無反顧……」這首歌像是一個開關，打開我眼淚的閘門，歌聲里，黑暗中，我哭的難以自製。
       原來無論是人或者是妖，都必須離開父母的保護，自己成長，自己面對風雨。80後的我們，離家獨自在外闖蕩的時候是不是就是離開了保護，是不是就是離開了曾經靠倚過的大樹，父母送我們離家的時候是不是就像天蔭和小嵐一樣，雖然不捨卻又必須放手。

       也許這部電影想要表達的並不僅僅是人妖共存的美好祈願，更多的就是想要訴說這樣兩個字：成長！
       就像那首老歌唱的一樣：「不經歷風雨，怎麼見彩虹！」想來，胡巴會成長為新一代的妖王，保護它妖界的臣民們，而天蔭從奶奶手中堅定的接過了象徵著天師身份的銅錢，也因此真正明白了父親賦予他的責任。
       而我想到更多的卻是已經成為媽媽的我，在未來某一天也許也要這樣把我的孩子送出家門獨立成長，讓他經風歷雨，懂得責任，學會承擔，成長為一個真正的男人。雖然他才五歲，可我想到這些卻居然難過到不能自抑，想來我還是太脆弱。

      最後的最後，說說這些演員們吧，曾志偉和吳君如一直是我很喜歡的喜劇明星，上週五還看了曾志偉參加的綜藝節目《極速前進》，竹篙和胖瑩是先以妖身出現的，可謂未見其人，先聞奇聲，光聽聲音就足夠愛上這兩隻妖，果然是老戲骨，表演夠驚艷！
       姜武的角色也夠顛覆，居然還大展歌喉，被妖救了性命後，也會幫助妖精們對抗天師！湯唯一頭亂髮絲毫不減她的美，嫵媚妖嬈渾然天成，來來來，我陪你打一場麻將；姚晨一口東北話分分鐘笑翻放映廳，喜劇就該是這樣的；如果沒有保劍鋒和閆妮的出彩表演，生孩子那段也許就不會這麼豐滿，這麼精彩。

       白百合的打戲很漂亮，演技比之前她幾部都市影片都出彩，以前看那幾部影片對她無感，通過這部戲開始喜歡她了；井柏然感覺他是天然萌，雖然影片從籌備到上映用了七年的時間，可是給到他的卻是只有很短的時間，他演的很好，表情很到位，給他點個讚。
       鍾漢良在大螢幕上看果然是更帥了，據說這是他的第一部3D影片，的確給驚艷到了，一出場就是對著鏡子畫皮，滿滿的感受到了他對這身人皮的滿意度和在意度，所以最後脫皮的時候他才會那樣害怕和恐懼吧！他邪魅，他狂傲，他霸道，他影藏在酒杯後的眼神裡透著殺意，如果前期宣傳不劇透他這個終極大BOSS是個妖的話，你也許猜不到他的真實身份。他夠壞夠狠，捉妖殺妖吃妖，可是當他看到掛著十個銅錢的奶奶的時候，我真的有看到他眼睛裡的慌亂，驚恐，以及身體的微微發抖，發現奶奶不是十錢天師的時候，瞬間開始嘚瑟，被他的演技折服了。

       一部電影從籌備到上映用了整整七年的時間，因為某一個演員的原因導致影片差點夭折，卻仍然堅持投入了七千萬重新來過，甚至於成本太高，根本就不指望能夠回本，後期宣傳也是用盡全力，導演帶著兩位主演以及人偶胡巴十五天跑了十七座城市做宣傳，而他們這些人努力的結果就是奉獻給我們這樣一部電影，這樣一部像導演名字一樣的誠意之作，我感受到他們用心他們的誠意了。
      《捉妖記》我會再去看第二遍，帶著孩子一起去看，也許還會去看第三遍，回味他們一家三口的溫情，回味他們的笑，他們的痛，他們的不捨和他們的成長。
       現在是晚上20:00，一篇影評寫了我四個小時也是夠了，從上班寫到下班，從下班寫到電視劇黃金檔。中午沒吃飯刷電影，晚上沒吃飯寫影評，希望這些似有似無的劇透會讓你更期待這部電影。
       到了最後吐個槽，為什麼天天、森碟這樣的小妖都會說人話，妖后居然不會說人話，血妖居然不會說人話？
       就這樣吧！