人與「妖」構築的東方奇觀空間

隨著「魔戒系列」、「哈利·波特系列」等好萊塢奇幻片風靡全球，華語電影人也積極依託於傳統的中國文學，試圖在影像中尋找到一條出路。從陳凱歌的奇幻大片《無極》，到以改編《西遊記》、《封神榜》、《聊齋誌異》等經典名著的電影，華語奇幻電影相對來說有了一條清晰的發展脈絡。

由「史瑞克之父」許誠毅執導，白百何、井柏然、曾志偉、吳君如、姜武、鍾漢良主演的古裝奇幻喜劇電影，以「妖」為戲劇扭點，將人與「妖」結合，講述了一場捉妖與護妖的大同有愛的故事。雖說影片取材於《山海經》，但導演許誠毅又繞開了傳統的青龍、麒麟等傳統的「妖」形象，而是創造出了兼具東西方美學形態的小妖胡巴。「妖」對於人們而言，就是一種「邪」，是趨而避之的，也是消滅的對象。在《捉妖記》中，延續了人類這一心理與文化認知，但又在內裡對其進行反叛。片中的「妖」，不再是令人膽顫心驚，不在令人作嘔，而是一種「萌」態，它承接著人與「物」的關係，又或者說，是人類的一面鏡子，反映出人類的醜惡行為。

《捉妖記》與其說是「妖」的敘事，不如說是一個披著「妖」的外衣，對於和諧世界的認同，對於生命的思考。《捉妖記》的困難在於，要從中國固有的志怪類奇幻電影中脫離出來，而故事又來自於民國故事。如此，「動畫」與「真人」結合變成了一個突破口。《捉妖記》中的「妖」是借鑑了西方卡通藝術手法後的東方形象，而人則成了這一形象的外在表現，也即，人物隨著「妖」而改變。導演許誠毅為了避免減少人與「妖」拼接的痕跡，並且為了緩和敘事的沉悶和表現故事的深度，採用了喜劇的方式。片中，無論是男性（井柏然飾演宋天蔭）生「孩子」，還是天天與森碟扮演的大舌頭小妖的俏皮，一手商界販妖，一手麻壇奮戰大押店老闆娘（湯唯飾）、情侶妖竹高（曾志偉飾）和胖瑩（吳君如飾）等，都具有一種喜劇感。這就使得在「妖」（胡巴）之外，又形成了一個類似於套層式的喜劇敘事，從而將「妖」塑造成具有溫度，具有情感的全新形象。

由霍小嵐（白百何飾）、宋天蔭與胡巴組合而成的人與「妖」的世界，實則是一個「符號」的世界，它由現實生活的困難衍生出生「妖」（胡巴），賣「妖」，維護自己生存的醜陋行為，逐漸形成一個愛「妖」，護「妖」的新使命。在這一過程，我們看到了以葛千戶（鍾漢良飾）為首的「捉妖產業鏈」群體下人性的貪婪與醜惡。當然，影片從深層次是對這種「惡」的一種討伐，對「善」，對「愛」，對「大同」世界的一種渲染。

雖說，《捉妖記》與「史詩奇幻」還有「一步之遙」，但我們從其故事的敘事方式和趨於完美的畫面，以及融合東西方元素，呈現出的東方內涵，具有視覺美感的「人與妖」的世界，還是看到了華語奇幻電影抗衡好萊塢奇幻類型電影的希望。