因為距離 所以相信

************這篇影評可能有雷************

你有沒有過這樣的感受，無論劇情看似多麼荒謬的韓劇都能賺足你的眼淚，而無論一個國產愛情劇如何「接地氣」，你卻絲毫不為所動，滿心尋找著細節中的各種bug以備吐槽之需。
說來也巧，近期看了幾段訪談，裡面有我最喜歡的三個導演，奧利弗斯通，史匹柏，保羅哈吉斯。他們都被問到了同一個問題，你們認為一個電影最重要的是什麼？答案竟然出奇相同，移情！
學過編劇基礎知識的人對這個詞一定不陌生，移情就是觀眾在觀影過程中將情感轉移到主角身上，感同生受，其實，更直白的話就是，這個電影你看進去了！
寫這篇文章是因為剛看了新出的深夜食堂，一個日本的大IP。作為實至名歸的吃貨，深夜食堂的多個版本包括書我都是翻了又翻，但很可惜，這次的觀影過程不是很滿意，沒有了感動甚至沒有了食慾，我思前想後，找不到技術上的原因，一個莫名的答案漸漸浮現在腦海中，難道是因為我前不久剛去過日本？
深夜食堂這個大IP被我國很多影視製作人抄襲借鑑搬用過，但無一不是以失敗收場。曾經在課上我就跟學生討論過這一問題，為什麼？這麼多個版本，投資，陣容，主創各不相同，為什麼下場都是一樣的呢？本人不才，歸納了一條自己的思考，就是本文的標題。我問學生們，看深夜食堂的時候除了誘人的食物，最吸引你們的是什麼？我記得很清楚，有個平時一直不愛說話的小姑娘戰戰兢兢地舉手，說了那個我心中的答案，暖暖的人情味。移情的前提是相信，相信的設定，相信那個環境，相信我們主人公的真實，同樣的一個深夜小餐廳搬到了我們國家，我們為什麼就不相信了呢？因為熟悉，我們會用生活中那些接近的事物，相似的餐廳在內心無意中對比著影片中的深夜食堂，一比較問題就出來了，我們開始懷疑整個故事的設定，不相信我們的身邊會有那暖暖的人情味，我們甚至會擔心老闆用的是新鮮的食材嗎？他不會用的是地溝油吧？這一思考，不管結果如何，你已經齣戲了！當然，我不是親日者，不是說日本就有那暖暖的人情味，日本的食材就一定沒有問題，只是，因為距離，因為陌生，我可以選擇相信。
類似的例子不甚枚舉。前段時間票房大火口碑極差的國產青春片，引發大家吐槽的時候也引起了不少業內人士的思考，為什麼大家這麼喜歡藍色大門，那些年，而對我們自己的青春片就那麼苛刻呢？我們找來了台灣的演員，導演，攝影，編劇，甚至是音樂人，為什麼味道就是不對呢？道理是相同的，因為我們不了解台灣，因為距離，我們選擇相信那塊島嶼上的和我們同宗同族的人或許真的是那樣的一種生活方式，他們或許真的過著我們心中追求但卻已經失去了的青春。緊接著，問題也來了，主角搖身一變，跟你上著一個地方的學校，年輕的時候聽著一樣的歌，玩著一樣的遊戲，你的生活體驗又進來了，你會不自覺地對比，你的眼光開始挑剔，一旦這時候因為情節需要主角的動作超出了你的生活體驗，吐槽就開始了。
說到這裡，我想起了前段時間我參與過幾次研討的一個電視劇項目，一個滿懷人文情懷的製片人，借鑑著一部美劇，想要做一個查出患有絕症的女人自我覺醒和解放的戲。這真的是一個好戲，如果處理得當，絕對是國產電視劇標竿式的良心之作，但在整個研討過程中我深深憂慮著女主角這個人物的設置，一個中國女人，有老有小，突患絕症，她的舉動，她的心態我們是有一個預期的，但是情節要求我們的主角做一些出格的事情，這必然要求我們的女主角性格出跳，與眾不同，可當下瑪麗蘇當道的國產劇市場上，真的做好了出現這麼一個女主角的準備了嗎？
看到這裡，你也許會開始煩躁了，覺得我說了那麼多廢話，那我們編劇們到底該怎麼辦，國產劇現狀就是這樣，我們只能都不寫現代戲了，寫年代戲，總行了吧？好主意，真的，但是總還是有人要寫現代戲的，對不對？
電影劇作博大精深，我又只是一顆浮沉中的小編劇，方法談不上，這裡我跟大家分享一下我的一些心得體會吧，歡迎大家和我一起討論，如果真能起到一絲拋磚引玉的作用，也是功德無量了。
在我參與的不多的電視劇電影的創作中，我發現了一個不太好的習慣，不只是別人，我自己也經常犯，就是在討論劇本之初，構建框架之時，喜歡先將人物符號化。
霸道總裁
瑪麗蘇
鳳凰男
腹黑男
心機婊
控制欲極強的家族長
……
有時候真的不是我們自己偷懶，是因為在一個劇本什麼都還沒有的狀態下，這樣的一個標籤容易讓你的投資人，你的製片人，你的編劇團隊腦補一個形象，方便接下來的構架。問題恰恰也出在了這裡，這時候，當我們自以為人物基本確立了之後，我們就會去設置情節的大體走向，而人物就停留在了霸道總裁上面。當觀眾看到成片的時候，他得到的也是一個標籤，一個霸道總裁，如果再因為贊助商的原因，總裁開的一國產車，穿的美特斯邦威，吐槽就又開始了……
既然我們出生在這塊土地上，無法拉遠與觀眾的距離，那麼就讓我們的主角成為獨一無二的個體，這個「真實」而又獨特的人物你都不曾見過，你不知道這個霸道總裁還有這些癖好，他是這樣長大的，他竟然也會有這些苦惱……當這些奇怪的特質隨著劇情越來越突出的時候，觀眾就會慢慢忘了那個最原始的標籤，他也開始慢慢難以吐槽，因為我們的主角已不再是一個標籤，他是xxx，是一個鮮活的人，他的動作只有他能做的出來。
兜了一個大圈子，明白人可能已經開始發笑了，你不就想說人物塑造的事兒嗎？這個我們懂！對，我說的就是人物，這個我一直以來堅信的劇作根本。大家不都說重要的事情要說三遍嗎？人物，人物，人物，道理簡單，但又有多少人能真正做好呢？！
幾年後，你回想2015年看過的電影，你可能都記不住多少片名，但那些鮮活的人物，那些讓你哭讓你笑的男男女女們，是你一生的記憶！