論《小森林》系列為什麼是心機婊

　　看完了《冬春篇》（特別煮了味噌湯邊吃邊看），除了讓人舒服以外，不得不佩服日本人將「顧客至上」的服務理念做到了極致。他們非常了解我們喜好：和式器具、有機美食、氧氣美女、如畫的風景和村莊。於是導演將電影做到了百分百迎合喜歡日本文化的現代都市人的心態：把故事背景最大化地刪減掉，把幹農活拍得像健身一樣，飯菜精緻地可以直接上美食雜誌，把實際上那令人絕望的孤獨拍成一種優雅的美。
　　無論怎樣吐槽《小時代》或《暮光之城》系列，我們也不能說它們不是電影。《小森林》系列也是這樣，雖然它用大量的長焦鏡頭、大遠景和長鏡頭這類提升電影藝術逼格的手段，但是掩蓋不了它對觀眾的諂媚和討好，從本質上來講它與《孤獨的美食家》、《麵包湯貓咪和好天氣》這類日劇同出一轍：美則美，了無生氣。
　　什麼是日本生活的實質？日本NHK電視台拍攝的孤獨死現場清潔員的經歷揭示了真相：日本社會老齡化日益嚴重，65歲以上的老人佔人口總數的四分之一，每年「孤獨死」去世的人約有3萬例。（這容易讓人想起曾經獲得奧斯卡最佳外語片的《入殮師》）
　　回憶日本電影，就像日本給我們的感覺一樣，乾淨整潔，敘事工整，人人有禮貌講道理，從小花小草甚至垃圾灰塵里都能悟出人生大道理來。即便像《入殮師》這樣看似反映現實的電影，骨子裡仍然是那種淒淒哀哀的自戀。小津安二郎樹立了日本電影的豐碑，但後來的導演們在小津的形式美這條道路上越走越偏，一招一式一顰一笑都像是用尺子量過的，克制、壓抑、沒有生命力。
　　黑澤明和小津時代過去後，如果讓我選出最有膽量突破常規，敢去拍「丑和髒」、最富有生命力和真實感的電影導演，只有今村昌平。當年的《楢山節考》就像一把武士刀直接劈在我心頭。跟它比，張藝謀的《活著》只能算溫情片。
　　扯遠了，電影不是藝術家獨有的專利，我還是願意給《小森林》四星，它不綠茶不拜金，讓我們舒服，讓我們去關注身邊的美好，這難道不夠奢侈嗎？   舉報