戀舊的情懷

與大部份木村劇不同的是，Hero從一開始就是一部群像劇，是劇中所有人表達自我的舞台，而不是為了久利生一個人而存在的設定。豐富的角色設定，讓觀眾各取所需，可以喜歡阿部寬，可以喜歡遠藤事務官，可以喜歡牛丸部長，甚至只是喜歡小胖子警衛或者與八嶼智人高度不相上下的濱田岳。
所以，2015電影版里被認為是向《太空漫遊》致敬的一幕，我更傾向於是Hero狀態的一個譬喻：太陽系的九大行星有各自精彩的面貌，但他們都是圍繞太陽這個中心在運轉。這個中心就是久利生，他一直以自己的堅持與毅力，給周圍的人以巨大的能量，讓大家堅定地相信「正義必勝」的能量。甚至，有時候太陽會因為行星的運轉而被遮擋，造成日食期間短暫的黑暗，但仍然讓觀眾感受到久利生的力量。所以，在電影裡，久利生並不需要每時每刻都以最型英帥靚正的姿態出現。作為一名木村粉絲，這是好看還是不好看，絕對需要糾結一番，不過肯定是最適合木村現今狀態的定位。
2001年的時候，劇中的案件大多因久利生而被扭轉，從而得到出人意表的結果；2014年已經是身邊人能普遍理解和接受的背景，每個案件都水到渠成地自然了結；2015的電影版，更是讓我相信，有久利生的世界，就算只是現代童話，也是一個合理存在的世界。
我認為，系列劇最大的成功，莫過於此：通過多年的培育，把自己獨特的世界觀集結成形。這個世界觀未必很深奧很衝擊，只是像萬有引力的存在一般自然，就像Hero的世界觀——正義是無分性別、階級、種族、國籍的。它天然存在於每個人的心中，久利生的意義在於將之召喚出來而已。
這不是已經足夠美好了嗎？
這也是Hero可以一拍再拍的原因，把久利生式的「正義」世代傳承。
也從雨宮舞子那裡，交給麻木千佳。
獨自出現於鏡頭中的松隆子，慣於大螢幕的表演的確細膩非常。幾個沒有台詞的長達三五秒的近鏡，足以表露舞子心中對久利生的說不出口的似水柔情，讓我數度眼淚打轉。然而，當與久利生在一起的時候，那種相互吐糟的打情罵俏，舞子又變得不像她自己——既是蠻不講理的可愛小女生，又是一心逢迎喜歡之人的小情人，恍惚間還是98年戀愛世紀裡未頓悟時的理子。就算這只是編劇福田靖刻意安排的橋段，在相隔多年之後，木村拓哉與松隆子仍能相當有默契地把這段不自然的關係演繹得如此自然。對於一廂情願的觀眾來說，不將之與現實對接實在是不可能的任務。我不得不長嘆一聲，果然是註定不能走到一起的「國民金童玉女」。難怪98年的時候，明石家秋刀魚已經在節目中斷言，松隆子那樣的大家閨秀是不適合木村的。
於是，雨宮舞子像一顆美麗的彗星，從太陽的身邊擦身而過，汲取光芒與能量之後，頭也不回地繼續去走她自己的路。
而太陽，會微笑著以目光相送彗星的背影，在心底給予她親密友人般的誠摯祝福。

綜上所述，2015Hero，界於電視劇SP與電影之間的一部作品，成功延續了過往的風格，在充分滿足觀眾的戀舊情懷這方面特別賣力。
用日語來說，就是「まごころ」，中文最宜翻譯為「體貼」。   舉報