A shoulder to cry on

************這篇影評可能有雷************

在緩慢的安靜的節奏里看這部電影的兩個小時，好像一個靜謐的傍晚，夜幕正緩慢地吞噬著夕陽餘暉，身後一片小樹林，有鳥語，面前是一片湖水，我坐在小凳上無事可做，看湖水凝神。老實說相比於看一場F1正賽來說，這的確夠無聊的了。但萬幸我沒睡著。
在這樣一個獨自看湖水的節奏里，電影前半段的笑點對於我基本上是免疫的，稀疏的被時間拉長的隱喻的帶點黃色笑話性質的笑點，沒有人分享很難自娛自樂。
我忽略笑點忽略前情忽略精美傢俱，專心等待李秀出場，就像期待面前的湖水突然掀起驚濤駭浪。
萬幸，韓孝珠沒有讓我失望，李秀沒有讓我失望。
作為一個對愛情持悲觀態度的業餘電影愛好者，大多深刻的愛情哲理與我而言都是雞同鴨講，並且缺乏對電影佈局結構的基本知識，看電影對我而言就是一個個演員把我從我的世界拉到他們的世界，向我講述一個精心準備的故事，故事講得好壞，我入戲與否，全靠演員演技。
我想先說說前一段時間看的《密陽》，女主角申愛，開場，喪夫帶著舉止奇怪的兒子搬家到鄉下，簡而言之就是一個有故事的單身女人，再回到《beauty inside》，女主角李秀，年輕漂亮傢俱店員工，一張白紙一樣的單身女人。一個有故事的單身女人和一個白紙一樣的單身女人最大的區別在於，前者就算突然歇斯底里崩潰大哭你也不會感到太震驚，而後者若只是靜靜地哭了你也要好奇到底發生了什麼事吧。一個角色的背景若是交代得細緻，很多情節也就不言而喻了，如果沒有背景，那麼她之後所有的情緒都必須有另外的交代，而這個交代，只能由演員自己完成了，如何用演技把觀眾拉到她的世界中，去一行一行慢慢讀這張白紙上細密寫上的字，這不比歇斯底里容易。
動作片靠精彩的打鬥場面抓人眼球，懸疑片靠險象環生疑點重重的情節惹人好奇，劇情片當然靠劇情推動留住觀眾，那麼奇幻愛情片靠什麼？相比於傳統的愛情片來說，《beauty inside》的劇情太鬆散，導演沉醉於禹鎮變身的場景切換之中，沉醉於美麗佈景之中，沉醉於在緩慢的台詞里表達深刻的愛情哲理之中，有些失了節奏了，還好畫面夠美，BGM夠好聽，演員也夠養眼，不然，這樣的節奏，一定會急死一批急性子的人。
直到李秀出場，我才漸漸覺得，節奏慢也是件好事，和禹鎮約會時慢動作的笑容，那種單純甜蜜，乾淨純粹，是愛情慢慢發生的速度，剛剛好。從那時開始，我感到被帶入了李秀的世界，開始見證她的快樂，體諒她的矛盾，理解她的心痛，雖然男主的設定太虛幻，讓人沒有共鳴，但我還是進入了李秀的世界，接受了這樣難以置信的愛情。
韓孝珠不動聲色地就成了李秀，成為了同樣不動聲色的李秀，漸漸地發現，這個如同白紙一樣的女人，熱愛工作也熱愛生活，懂情趣，很文藝，好像沒有什麼愛情經歷，對人友善，開朗，同時又成熟穩重得體，就像一片沉靜美麗的湖水，清澈簡單。這樣一個女人，面對喜歡的人會害羞，但不會躲開；會像所有女朋友一樣有時會生氣，但不會哭鬧，抱一抱就好了；會獨自坐在房間難過，但不會歇斯底里不會打擾別人。她對於觀眾是毫無保留的，所有的情緒，所有的故事，都從一雙眼睛中流露，手的動作，聲音的變化，就如同我們的日常生活一樣，真實的細節，李秀是聯繫虛幻的禹鎮與觀眾真實世界的紐帶。
我最喜歡兩種演技，一種是如《密陽》里全度妍所表現的，將身體和精神的巨大痛苦赤裸裸地甚至是血淋淋地通過肢體語言，通過哭喊通過不被人理解的卻又都在情理之中的行為劇烈地表現出來，這樣的表演讓人震撼，讓人毛孔寒顫，讓人陷入沉痛的思考。另一種就是如《歸來》里鞏俐所表現的，平靜，不藉助濃烈色彩的表演，把悲痛感動全都凝結在眉宇之間表達。如果說《密陽》裡的演技是一盅烈酒，抿一口便貫徹全身，《歸來》則更像一杯苦茶，慢慢品味細微感觸則緩慢流經身體。《beauty inside》裡的韓孝珠，好像有後者的感覺，有超出年齡的鎮靜演技，好像站在電影和現實的邊緣，一舉一動交叉在其中，自然不做作，我們站在現實里，看到她的心路歷程，為其心痛的感覺也如此自然真實。這時候緩慢的節奏終於起了最大的作用，螢幕內李秀面對心理醫生，手慢慢握住自己的胳膊，淚水在眼角盈聚，聲音顫抖訴說內心的害怕痛苦時，螢幕外的我的心情，也被她攫走了。這裡還想提一下禹鎮之一的千禹熙，不久前看到她的《韓公主》，同樣被她平靜而富有張力的演技折服，果然這部電影裡也沒有讓我失望，短短幾句台詞，二人的對手戲，看點十足，而且我認為千禹熙是最好地延續了禹鎮的感覺的分身，有不少分身都給我跳戲的感覺，若不是李秀如一的眼神，真的沒有辦法想像那還是禹鎮的程度。但千禹熙和朴敘俊的契合度很高，是同一個人的感覺，記得採訪中，千禹熙說，沒有刻意去演一個男人，只是努力演了一個深愛李秀的人而已。這樣一想，感情對了，外貌好像真的不是那麼重要了。
另外特別想提到幾個場景。
第一是李秀吃飯時綁頭髮的細節，實際上，這是韓孝珠本人的生活習慣，被她自然地帶入到了電影當中，多虧了這個細節，讓我和李秀更加接近了，我也是那種吃著吃著會覺得長髮不方便想要綁起來的人哈哈。電影來源於現實，高於現實，將演員的個人色彩適當賦予角色，獨特而又使人親近。
第二是分手時，李秀只是站在原地望著禹鎮離開，沒有追過去，無論之前表現得再怎麼若無其事，此刻她也沒有勇氣挽留了，禹鎮提出分手，李秀實際上鬆了一口氣，但又害怕讓禹鎮發現，她這樣的心情。這樣的內心糾結人性的弱點真實到會發生在每個人的身上。漫天飛雪的場景真的很美，李秀的背影，禹鎮的背影，讓人無奈心痛。
第三是李秀聽到實習生哼唱的熟悉的音樂，痛苦思念襲上心頭，無聲哭泣的場景，擠出笑容帶著哭腔說：歌曲，真好聽啊。即使是現在想到那場景，也忍不住嘆息。
第四是結尾處，李秀來到捷克找到裝作不認識的禹鎮，她沒有當即戳破，沒有立刻失聲痛哭，而是克制著詢問，緩慢地交談，「Do you work alone?」,「yes, I do」.....「I could just email you, but I want to see you and talk to you... And here I am...」 聲音從平靜到顫抖，最後覆上禹鎮的手，那句如釋重負心痛不已的「禹鎮啊」... 李秀將靠在禹鎮的肩膀上哭泣的畫面，讓我想起一首歌#A shoulder to cry on#...語言難以描述那感覺，好像是我見過，最動人的，久別重逢。
在緩慢的安靜的節奏里看這部電影的兩個小時，好像一個靜謐的傍晚，夜幕正緩慢地吞噬著夕陽餘暉，身後一片小樹林，有鳥語，面前是一片湖水，我坐在小凳上無事可做，看湖水凝神。老實說相比於看一場F1正賽來說，這的確夠無聊的了。但萬幸我沒睡著，在看完之後的兩個小時裡，是一個靜謐的夜晚，我躺在床上，想起李秀，輾轉反側。
面前的湖水沒有掀起驚濤駭浪，而我好像掉進了無盡的漣漪之中。