對於電影的歧視與誤解

    一
    「天將降大任與斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨。」洪日新念著這個話出場的時候，蘇燦還沒記起他。也難怪，誰能記得自己富貴時，隨手施捨過的一個乞兒呢？
    蘇燦認出洪日新時先是問他要回錢。可後來洪日新問蘇燦你要什麼，我成全你。蘇燦答，我想做回個人。洪日新：難道你覺得你不像個人嗎？蘇燦道，一直以來都不算是。他說的是，一直以來。無論之前作廣州將軍的兒子，大富大貴，地位顯赫的時候；還是戰勝考場的不公考上武狀元的時候；還是街頭乞討被打斷手腳之後；一直以來都不算個人。
    那麼問題是，他為什麼覺得自己不算是個人呢？我們可以把這段當作蘇燦人生的轉折點，在這之前，蘇燦做事儘是圖自己開心，嫖妓花錢，追女仔，考武狀元。包括失意之後躲在乞兒窩裡睡大覺來躲避現實。在這之後他知道要承擔責任，幫助別人，面對生活而不是躲避。此刻他後悔前事，於是覺得自己不算是人。洪日新道：非常好，非常好。
    於是託夢蘇燦，道蘇燦「享盡人間福貴，亦嘗遍人間苦楚，如今大徹大悟。」

   
    二
    周星馳有時喜歡賦予角色這種「天生」的潛質。如《食神》里食神下凡，《大話》里悟空轉世，蘇燦是睡夢羅漢，以及後來的《功夫》裡的萬中無一的武學奇才。
    與其說這是導演與編劇的夢幻，不如說這是世人的夢幻。想像著向蘇燦一樣在外面睡睡大覺，就會有人來搭救你。這份邏輯彷彿是，因為你受了那些苦難，所以你就會一定「苦盡甘來」。所以以前的苦難都是值得的，一切都會過去的，在堅持一下。
     人們常喜歡把自己生活的意義，加注於某一事件之上。會說「XX」是我平凡生活的唯一解藥。XX可以是音樂、藝術、文學，也可以是電影。電影作為我們生活的慰借，是要滿足於我們的幻想，我們需要被解救，總有一天會有那麼一個人或一件事，來拯救我，帶我離開著「無涯苦海」。也是因此，這樣的電影被大眾所喜歡所接受。
      
   
   
    三
    我這兩天在想，若是如《蘇乞兒》這樣的電影裡。雖然蘇燦富貴時和後來落魄之後重新振作起來時（躲在廟裡學寫字），電影裡分配的時間差不多。但是人在痛苦時感知的時間的感受要遠遠比幸福輕鬆時要來的漫長。然而電影裡蘇燦學寫字的過程就只有一閃而過的一個鏡頭。
    並不能怪電影不夠反映現實，只是對於一個故事來說，這之中的痛苦只是故事的一部份而已。就像給你畫了一幅山水畫，寫意不寫實。若是想看到山水紋理，就要那放大鏡來看了。所以電影本身是無罪的，他還是反映著我們的生活，作為藝術，滿足藝術家自我表達的需要。
    那麼《蘇乞兒》這樣的電影講的是什麼呢？講的就是一個故事，三分假七分真的故事。
    
   
    四
    粵語文化圈和國語文化圈是不一樣的。（我不知道怎麼準確用這個詞。）
    比如《國產零零七》里有個老梗，阿七總是叫達文西，文西。而達文西希望阿七叫他全名。其實這個梗原來的笑點是，香港人聽大陸粵語或者潮汕話裡面（他們認為不標準的粵語，方言粵語），「文西」和「聞屎」是同音字。在國語版本里，因為國語就無法理解這個笑點，於是被誤以為是無厘頭的廢話，反而覺得好好笑。因為誤解，反而成了風格。
    很多人愛周星馳國語配音的獨特的聲音，和周星馳無厘頭的風格完全結合在了一起。所以看周的電影就是鬧劇、搞笑、無厘頭。
    然而粵語版本的電影，就非常的接近粵語地區的市井生活，日常用語、粗口、黃段子。
    所以洪日新與蘇燦對話那一段，是用很平常很放鬆時的粵語對白。然而國語版本卻依然是「癲狂」的對話語氣。讓人無法接受其中的內容，無法受到感動。
    

   五
   即使是粵語區、香港，其受儒釋道的影響還是和國語區域是一樣的。所以對於人生的想像和對於人怎麼與他人、社會相處的解釋也是一樣的。
   因此，我們看到「你享盡人間富貴，亦嘗遍人間苦楚」，「如今大徹大悟」。這樣的邏輯或者句子，並不感到驚訝或者陌生。讓我們驚訝的只是這樣的句子，盡然是出現周星馳的這樣一部「無厘頭」的「市井」故事裡。