論科幻片的意義

    看完《蟻人》以後一直在思考一個問題，到底商業科幻片要拍成什麼樣的程度才能算的上是優秀，我想大概就是《瘋狂的麥克斯》這樣的水平。在電影的高度上科幻題材近兩年確實比劇情片來的更難取悅觀眾的滿足感，大多特效、爆炸、激鬥都是因商業需要而被迫出現。這也算的上的情理之中，卻沒有出入意料。而疲乏的敘事力和千篇一律的故事模式決定了想拍出一部出眾又迎合現代都市口味的科幻片是多麼困難的一件事。
    同樣《蟻人》也並沒有逃出這個框架，一個平凡卻身懷絕技的普通人被超級博士相中，被委任拯救世界和即將到來的浩劫，這種設定基本可以例舉出一百倍同題材電影，如果非要說能拿到8.0高分的蟻人有什麼別出心裁，我想就是細功夫做到了極致。美式動漫在近十年在電影圈可謂大步流星。從迪斯尼到漫威再到DC，動漫產業轉型商業化成功的例子數不勝數。宏觀上CG特效的成熟化也註定了商業片的大市場越來越完善，老片新拍也是趨之若鶩勢頭，而漫威的成功顯然並非偶然。我第一次看到漫威的作品大概是02年《蜘蛛人》，無懸念的被好萊塢尖端特效所呈現的視覺衝擊所震撼。而後《X男人》、《神奇四俠》、《鋼鐵人》、《婦聯》、《星際異攻隊》等一波接一波。每一波的票房都可謂席捲全球。究其原因我想，一半是大時代背景下電影人對科幻題材的過度消費，而另一半則是觀眾對都市快節奏生活的一種精神逃避方式。電影中英雄主義的極度膨脹很好的迎合了人們的精神意淫。我不願究其對錯，我想大概也是一種存在感的自我滿足。而漫威無疑是翹楚中的翹楚，即趕上了好的時代也是大勢所趨。
    兩個鐘頭的電影除了讓我覺得對得起票價外恐怕也再無亮點，當然，相對的比較同年上映的其他多部」好萊塢「式大片《蟻人》算的上成功，即使內容無腦的迎合觀眾預期，大魔王註定還是要死，男主角終究還是要凱旋而歸。而論影片的意義就好像那隻最後被放大了的螞蟻一樣，結果無從得知。好在片中還有細節是出色的，操著墨西哥口音的麥可佩納就像一劑強心劑。死守了口碑的底線。
    超級英雄的故事想必在未來還少不了大批上映，而好萊塢獨有的造勢風格也可能再成就無數個小羅伯特唐尼。於此我不禁要問：科幻片的意義如果僅是技術超前而已。這塊起士是否值得被一動再動？