小飛俠幻夢啟航：印第安納瓊斯與太陽馬戲團

一部雄心勃勃的大投資，上有一線演員坐鎮，下有顏值鮮肉擔當，該特效的時候絕不含糊，瞄準的目標只有倆字：「史詩」。
然後在北美地區甚至全球上映之後，撲街撲的一乾二淨。
這一幕實在是過於似曾相識了。
然而，《小飛俠：幻夢啟航》仍然刷新了我們對這類電影的下限。
這也算是一種能力吧。



作為一部誕生於100多年前的經典名著，我們或許不方便評價其具有的文學地位和文化壁壘，但從電影的角度來說，《小飛俠：幻夢啟航》不僅僅是最糟糕的《小飛俠》改編電影，甚至也是近年來最糟糕的幻想小說（童話）改編電影。
這種糟糕的源頭，就在於從頭到尾的不思進取和創意枯竭。
導演喬賴特，代表作《傲慢與偏見》《贖罪》《獨奏者》《漢娜》《安娜卡列尼娜》，沒有執導大成本電影的經驗；編劇Jason Fuchs，代表作《冰河時代4》，沒有執筆大成本電影的經驗。
當然，我不是針對每個初次執導和編劇大成本電影的主創們。只不過大多數情況下他們拍的，都是雞肋。
從第一個橋段開始，我們就看到了《納尼亞傳奇》版的《霧都孤兒》，緊接著是貫穿全場的山寨版《加勒比海盜》。而到了島上，我們又見到了熟悉的《異星戰場》和《瘋狂麥克斯3》式的奴隸礦場，然後是更多《加勒比海盜》風格的叢林、美人魚，以及外形和性格融合了《獨行俠》和《奪寶奇兵》的年輕胡克，卸了妝的《阿凡達》公主，和一個非常齣戲的亞裔男子在一張大蹦床上玩起了太陽馬戲團式的雜技。而關鍵的麥格芬和全息示範道具，明明就是《鋼鐵之軀》的魔法版本。最後彼得潘使喚一群閃得看不見美妙胴體的仙子的橋段，完全就是《安德的遊戲》的拿來主義。
而這種模仿，並不是簡單的雷同，而是令人髮指的不假思索。
並不是觀眾已經有了既定印象，而是《小飛俠：幻夢起航》在藝術製作上真的沒有任何創新之處。
歷數近年來的撲街大片，還沒有哪個膽大妄為至此：《異星戰場》雖然撲，但人好歹在藝術設計和動作捕捉上有獨特之處；《明日世界》雖然撲，但人好歹在大螢幕上還原了少說60年前的科幻藝術；《安德的遊戲》雖然撲，但人好歹有個稍微有那麼一點意思的戰爭反思。
而《小飛俠：幻夢起航》呢？None。
見不到任何努力，見不到任何原創精神。
而市場的反應，已經明確告訴了我們，盲目跟風的下場是怎樣的。



胡克的黑化比80%的日本RPG還沒有說服力；虎蓮公主的一根筋白瞎了一張俏臉；甚至，連反派都是這兩年流行的「我是你乾爹」。
我們先不去說，這個毫無特點和吸引力的熱帶小島怎麼樣就能稱得上是原作中那個充滿魅力和未知的Neverland夢幻島；
反派在初登場就殺了個孩子。
這種殘忍和暴力到一定程度的設定，讓人不禁覺得，這個編劇是不是有點，問題。
而一些非常神經病的動作設計和敘事邏輯，更是讓人憋出一口老血。
海盜船飛上太空我們可以不去吐槽，但是不能不吐槽彼得潘隨手一碰就歪了的幾十公分尺寸的土星；兩艘船上下間隔十幾米說跳就跳平沙落雁摔不出毛病我們可以不去吐槽，但是不能不吐槽彼得潘堪比《十面埋伏》4箭同時命中的速降救援。
不是說幻想題材就不能天馬行空，但是讓伽利略都能詐屍的視覺設計，還是少來為好。
那麼這部電影，有什麼可取之處呢？
有。1是部份演員的表演，2是特效製作水平，3是攝影和3D設計。
首先談表演。除了小主演萊維米勒令人刮目相看的、與年齡不符的表演外，休傑克曼奉上了從影生涯中最為人震驚的表現。雖然塗了個德普式的大花臉，但是你是無法從表演上看到任何休傑克曼的影子的。
其次談特效。無論是實拍加佈景，還是完全的CG製作，本片在細節上毫不落伍。雖然格局還是不夠大，場景和劇情完全割裂沒有連續性，但這並不是特效製作的問題。徹底驗證了「一分錢一分貨」這一圭臬。
最後談3D。由於兩位攝影師的經驗，本片在畫面上算是十足的油墨重彩而又不嫌太膩。3D效果更是看齊了08年的《地心歷險記》及其續集的水準，跌宕起伏的大冒險，層出不窮的輾轉騰挪，令人目不暇接。
然而本片的故事和藝術價值，也只能和《地心歷險記》相提並論了。


 
繼年初《木星上行》大跌眼鏡之後，這是華納年內第二部徹底砸鍋的大製作電影。我們看到，即使我們經常吐槽迪斯尼那樣肆意改編童話，可起碼《愛麗絲夢遊仙境》是《阿凡達》之後首部票房十億元的電影，《魔境仙蹤》亮點和創意相當豐富，《沉睡魔咒》變成母子搞姬也數錢到手軟，就算《灰姑娘》俗也要俗得BlingBling。
而華納11年的《小紅帽》，破產到天國的相對論傳媒12年的《白雪公主之魔鏡魔鏡》素質怎麼樣呢？
這就是經驗上的差距。
如果不想追趕差距，只想撈快錢的話，還是少做為妙吧。


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