這年頭是不是不說句多蘭的好，就意味著品味低下？

無論多少人怒贊，我都想說，通過變換螢幕畫幅帶動觀影者情緒，都是導演黔驢技窮的表現。這年頭是不是不說句多蘭的好就不能表現你水平的高哇？

在連續看了《湯姆在農場》，《我殺死了我媽媽》《幻想之戀》的開頭（那部我已經審美疲勞了），以及後來聽說特別跨時代意義的《媽咪》。然而我下的版本可能打開方式不對，並沒有看到變換屏幅。
從第一部《湯姆在農場》的驚艷，從未想過有人可以用新浪潮的手法拍驚悚片，雖然後來發現他的風格既是如此。但是仍然看到了濃厚的大師相，那種與年齡不符的沉靜氣質在電影中緩緩展開。

不可否認多蘭在烘托情緒以及運用聲音方面的天分，他能帶你的視覺聽覺以及情緒去天堂，然後再一針見血地戳到你的淚點。多少資質平庸的導演，窮其一生都無法企及的能力。

但是幾部片子看下來，我基本已經確定，再怎麼努力嘗試也是沒有用的，他已經不可能成為奧遜威爾斯那樣的天才。
畢竟電影發展了那麼多年，什麼花活沒人用過。變換畫幅不是他的創舉，而是這種畫幅的感官體驗實在太難受了，看的我分分鐘想撓牆！

天分當然是有，那種開始讓我以為哈內克終於有了接班人，且會甚於藍的感覺已經漸漸消失了。那些老毛病一直還在，某些鏡頭銜接的混亂，節奏不穩定和統一帶來的散亂感，以及音樂的跳接（媽咪的開頭最明顯，在農場也有幾處）
對電影技巧的不屑一顧也許可以在頭十部二十部中顯得新鮮有活力，但是越往後走，就越會發現，技巧終將會成為他的瓶頸，成為他無法提升的巨大障礙。