妙處難說洪尚秀

妙處難與人說，難處在說。即便文辭章句再爛熟，也會有表達時捉襟見肘的時候。尤其溝通的雙方不處於溝通的同等水準時，說出妙處，難上加難。

比如，你跟一位處男說嘿嘿嘿的快感，自以為窮盡了一切言辭和比喻，也搔不到處男的癢處。他的臉上長滿了讓你嫉妒的青春痘，上面寫著真誠和腫脹、懇切和期待，而你滿腔熱誠無從傾訴：找個女人試試，你就懂了。

世上有太多好東西，其中的妙處恐怕比女人還難表達。譬如十一月的秋葉，初漲的春水，雪夜飲燒酒的滋味，還有洪尚秀的電影。

因此，洪尚秀成了一個接頭暗號。影迷試探影迷，男人試探女人，聊聊洪尚秀便知根底了。聊天時，你小心地把這個名字夾雜在一句平常話之中，假裝不經意地說出來，然後偷摸地觀察對方的反應。對方若是一臉茫然，可以坦然將他劃歸圈外人；對方若是不屑一顧，那儘管跟他聊庫布里克就好；相當偶爾的情況下，遇到一兩個或點頭暗許、或眼睛發亮乃至手舞足蹈的人，那無論晴天雪天，都得邀他坐下飲兩杯酒。

洪尚秀的功用，大約是十年前的王小波、三十年前的杜拉斯，可以用於劃分敵我釐清同類辨析信仰。你不必擔心的是洪尚秀絕對不會像王小波那樣走紅，更別提達到杜拉斯的知名度。很可能他將一直小眾下去，在這個日新月異的世界緩慢地征服得一個個新影迷。

本片《這時對那時錯》是洪迷們最新的接頭暗號。

是洪迷再熟悉不過的劇情。主角的身份還是小導演，在陌生的水原市，跟一位年輕女畫家，兩天一夜間發生了一段說不清道不明沒結果的感情。主要場景大約六個，兩人相識的寺廟，關係略進一步的咖啡館，之後去了女畫家的畫室，又轉場至一家壽司店喝酒——洪迷最熟悉的戲碼——接著，兩人來到「詩人與農夫」咖啡館，深夜女主角回到家中，第一天結束。

第二天只有一個場景，導演和觀眾交流了自己的電影，然後放映電影，和諸人告別回首爾。

擅長玩弄結構的洪尚秀，在本片中再次將結構推向了極致。影片由兩段組成，前半段名叫《那時對這時錯》，和後半段《這時對那時錯》的場景基本一致，構成硬幣的一體兩面。有人戲言：一個場景拍兩遍，然後重新剪輯一番，拼拼湊湊也就組合成了一部電影。洪尚秀電影結構精妙，如《日與夜》的黑白顛倒，《夏夏夏》里雙人互補，《玉熙的電影》三段合一，《自由之丘》里時間自由耦合，《這時對那時錯》彷彿在講述一個平行世界裡發生的故事。

兩個部份劇情發生的時間、過程、結果基本一致，不同的是對話，繼而引起主角的情緒變化和結局的悵惘情愫。並行不悖的故事，可以看作發生平行世界裡的故事，也可以看作一個人記憶的偏差，或者兩個人對同一個故事不同的複述方式。藝術作品就是這樣，它不提供劇情上的解釋，但提供多種解讀入口。

日常生活掩蓋下的幽默和詩意，是影迷們津津樂道的洪氏特色。洪氏幽默，通常由電影男女微妙的小尷尬組成。而為人稱道的洪氏詩意段落，多與自然相關。影片最後，電影院門口下起鵝毛大雪，看完電影的女主角走出門，踩著厚厚的雪意逕自走向遠方，電影配樂響起。這令人感概萬千的一幕讓人不由想起黑白色的《北村方向》，那部同樣有下雪和清酒的電影裡，也是以雪意結尾。

2013年的《我們善熙》，首爾或紅、或金的秋葉令人難忘；《不是任何人的海媛》，是南長城的風；《玉熙的電影》，故事發生在南山半山腰；一幕場景將要結束時，他喜歡將鏡頭轉向最近的自然景物，例如路邊的一棵枯樹、一叢敗草。正如影片導演所言：「每一瞬間，每一天，都帶著要發現新事物的心去生活吧。這裡的一切，在這世界裡，還有要解決的事情，還有你的恐懼。」在洪尚秀的攝影機之下，把自然環境的點點滴滴拍出詩意，點綴在影片之中，宛如俳句裡的季語。

你看，妙處難與人說。關於《這時對那時錯》的解讀，這篇影評真的幫不了你什麼，只能用雙眼去看，用雙耳去聽。至於看到什麼，聽到什麼，能否搔到你的癢處讓你歡喜得抓耳撓腮，則要看各人根器了。祝你好運，夥計。   舉報