60

雖然《狐仙麗莎煞煞煞》通過設置一個敘述聲音，通過書的展開，在某種程度上與韋斯•安德森的《布達佩斯大飯店》中層層嵌套的敘述方式（同樣藉助書、講故事的人）略微相似，但想像一部韋斯•安德森電影，大腦會接連蹦出更多元素：復古色調，漫畫風，配樂（節奏），奇幻故事，想像力，資訊密度。

如果《狐仙麗莎煞煞煞》真具有安德森色彩，那也只是停留在表面：復古色調是遠離現實邏輯的慣常選擇，漫畫風是獲致趣味的最佳方式，想像力則是一部奇幻片的當有之義；而最具安德森色彩的招牌——通過配樂與剪輯所營造的節奏，往往在人物緊張動作之後陷入突然停頓，然後再次運轉起來（對應於快速剪輯和鼓點配樂中插入的停滯）——卻絲毫不曾見到。雖然韋斯•安德森是通過這些方式取得「稚趣」效果，與本片有異

《狐仙麗莎煞煞煞》並非徹底建立在純粹想像中，而是吸收異域文化中的民間養分。它通過在東歐現實中引進日本元素（一則關於狐仙的民間傳說、一本愛情小說）來構建一個往來於現實與想像間的奇幻世界。這使得影片中出現的背離現實邏輯的奇幻情節得到了允諾。想像中的歌手也成為介入現實的角色之一，他一次次因為嫉妒將約會男性殺死，讓女主陷入困境。但對於深處電影內部的角色來說，這些詭異的死亡只能歸之於它們共同的女主角麗莎。所以，在電影開始的審判場景中，她懷疑自己是狐仙。

女主麗莎的形像被設定為著迷浪漫愛情小說的大齡剩女，文學虛構不僅侵蝕了女主角的現實感，也侵入進實際生活。通過設計數次的約會經歷，來貫穿奇幻浪漫。這種邏輯比較像《天使愛美麗》，同樣是一位憧憬愛情的剩女，去向現實尋浪漫。但與《天使愛美麗》那鋪天蓋地的浪漫想像相比，本片顯得捉襟見忖。

《狐仙麗莎煞煞煞》非常想要為觀眾創造一個奇幻的世界，但與兩部前作相比，無論其外在的技術，還是內在的設定都是不夠充裕。觀眾並不太能從這些設計中獲取趣味，反而會因謀殺的重複套路而陷入乏味。當然警察最後用真愛化解了女主悲慘的宿命的戲碼早已在觀眾的預料之中，這份感動也就被部份消解了。這部奇幻片沒有讓人驚呼飄升起來的快感，本身就就顯示了差強人意。