「年輕時看到一切都那麼近。老了就會看到一切都那麼遙遠。那就是過去。」

************這篇影評可能有雷************

螢幕是有魔力的，起碼能把觀感放大一格。剛剛轉了另外兩個評論，算是可以概括自己對這片子的兩大念想——人物和對白。順帶今天還總結了一下今年自己喜歡的電影的特點（略鬼畜）：有大片綠地（見《年輕氣盛》與《郵差的白夜》）……它意味著影片中很有可能有凝視（這也是我愛的因素）與間隔感，營造客觀的感覺，色調是平和、寧靜有希望的，當然也是清新的。。。

1、首先，承認它是一部喜劇，但笑的同時也哭成愚蠢，稍微解釋一下哭點好了。【我哭點奇低的，不要和我比。】
（1）
女王特使：對不起……我就是不理解到底哪裡出問題了？
弗雷德：問題就在於，我寫的《簡單樂章》是給我妻子的。只有她演唱過這些曲子，也只有她給這些曲子錄過音。只要我活著一天，她就是這些曲子的唯一演唱者。問題就在於，先生。。。我的妻子再也無法演唱了。現在你懂了嗎？懂了嗎？
女王特使：是的，我懂了。請您原諒我，大師。


上面這場戲還好，我其實不是為弗雷德說的那段話哭的，而是因為一旁輕聲抽泣的女兒哭的。這段戲發生在女兒在自己的婚姻失敗後責怪父親對自己母親那一場戲之後，認為父親是個只知道自己的音樂和工作、對身旁的人毫無體貼和照顧的冷漠之人。電影用特寫鏡頭，只對準控訴得越來越激動的女兒，而這當中沒有父親的反應鏡頭，父親也沒有反駁。在這一場戲中，女兒以旁觀者的角度，彷彿重新認識了父親，這不也可以說是一種成長嗎。影片塑造的父女關係是很有趣的，也很真實，講述了女兒對父親的誤解和諒解，表現了女兒對年邁的父親的照顧，也體現了一個不會付出的父親如何愛、理解和支持自己的女兒。女兒曾經對父親的好友米克說父親第一次在自己睡著時凝視自己並撫摸臉頰，米克笑道，父母總會知道自己的孩子什麼時候在裝睡——而且絕不是第一次。
（2）

布蘭達拒絕拍米克的片子時，米克雖然震驚、咒罵，但很快便想開了。我也覺得挺正常的。也像他在站台開導年輕編劇們時說的那樣，「我們都是生活的群眾演員」，其實對電影這個事情，米克想得挺開的，能不能拍得上不是由編劇決定的。
我難過的其實是米克的背影。
在站台上，他作為有經驗的編劇還在向年輕編劇傳授經驗，然後靜靜地看著列車把一群年輕人從自己身邊帶走，紅色和綠色色調顯得寧靜而充滿活力，然而旁邊米克的身影卻好像告訴觀眾，他最後的力氣和青春彷彿被無情地帶走了。
在草地邊，米克創作的角色彷彿都冒了出來，說著標誌性台詞，展示在電影中的面容和身體。那些抽象的形像是米克一生的全部，但在米克主觀世界外的現實的大全景中，孤身一人的米克卻顯得如此落寞和孤獨。所有角色好像在和他告別，尤其是布蘭達扮演的角色，在米克的幻想中，用敵意和困惑的眼神盯著他，這讓米克無法承受。
（3）

弗雷德為女王指揮那一場戲。弗雷德在好友米克去世後，獨自一人，出席了好友的葬禮，到威尼斯看望已經神志不清的梅蘭妮，拜訪斯特拉文斯基的墓地，可以說突破了自己對自己的設限，也許是好友的死讓他的老靈魂有所覺醒。最後這場戲中，弗雷德可謂孤身一人，只有音樂相伴，親朋好友無一出席，反倒是療養院中結識的吉米在台下凝視。我既為弗雷德感到悲哀，又為弗雷德感到高興。悲哀的是好友、愛人、親人的不在場，他又成為孤身一人；高興的是他還有自己最愛的音樂為伴，對他來說，這種改變，又有什麼不滿足的呢。

2、
一般而言我是不喜歡叨逼叨的電影的，這部卻是個例外，因為喜歡它的台詞，寫得很精到。還有一些很有趣的比喻、點子。
（1）
女王特使：恕我問一句……大師，您為何覺得君主制惹人憐愛？
弗雷德：因為它很脆弱，如果失去了那一個人，一下子……整個世界都天翻地覆了。就像婚姻。
（2）

米克：過來看。聽我說，你看到那邊的山了嗎？
編劇：嗯，看起來非常近。
米克：沒錯。當你年輕時看到的就是這樣。一切看起來都非常近。那就是未來。現在轉過來……當你老了看到的就會是這樣。一切都那麼遙遠。那就是過去。
（3）
米克：我發現童年的很多記憶我都記不得了，但是卻十分清楚地記得學會騎自行車的那一剎那。
（4）

影片裡有一場戲，是米克與他年輕的編劇團隊一起，要給人物寫一句死前說的話。他們設想了所有可能的結局，有平庸的、懺悔的、莫泊桑式的、無意義囈語的，米克說，他什麼也沒說。
有點記不住↑這場戲願意再看一次。
結果到了米克，他是這樣結束自己的生命的。他對老友弗雷德說：
「我現在想明白了一些事，弗萊德。人要嘛就是好看，要嘛就是醜陋，中間不美不醜的，只能說可愛。
你說過，情感都是被誇大了的，那是扯淡。情感就是我們的一切。」
他說他要繼續做電影。然後若無其事地走到陽台。鏡頭轉向弗雷德。砰的一聲。弗雷德急促的喘息。

3、溫柔、好奇又充滿熱情的米克和內斂、深沉的弗雷德的友誼

嗯肯定會有人挑剔他們的「菁英藝術家」身份的，我其實還挺喜歡這種身份設定的。他們其實一半相似一半互補。比如，他們都是好奇的觀察家，為別人展現自己看到的世界；他們會愛上同一個女孩，說明起碼有著相似的喜好；會不約而同的對別人說「最好的友情是報喜不報憂」。不同的是，米克並未意識並認同自己老去的事實，還在充滿激情地工作、表達，而弗雷德卻深深地認清這個事實並企圖放棄生活與工作。米克相信弗雷德說的每一句玩笑話，這在二人打賭飯桌上的夫妻是否會說話那一場戲呈現得十分有趣。


4、
表現手法上的東西，沒啥好多說的。《絕美之城》已經算導演的登峰造極（？）了可能，這部片子在這方面沒啥突破。我無所謂，感覺它們雖然是同一主題，但著力點不同，《絕美之城》更精緻更藝術化，攝影更強悍，觀察的是城市和社會，大的宏觀的走向；《年輕氣盛》更接地氣，用喜劇的手法展現一些人生感悟，觀察的是人，人的靜態、動態、情緒、選擇、判斷、內心和情感。
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我有點胡說八道了。

先這樣吧。