誰才是真正的藝術大師

日本電影一直以來在世界範圍都有著一定的影響力，雖說現在並不比以前了，但還是不乏國際水準的導演和演員，所以日本的電影水平仍然很相當高，幾乎每年都會有一批非常出色的好電影問世。

雖然由於某些原因，國內大螢幕上很少看到日本電影，但是如果到網上扒一扒，確實能找到許多精彩日本影片。

目光從早年間黑澤明等大導演的那幾部蜚聲國際影壇的電影中抽離出來，放眼現在，我們來看一部前段時間在上海國際電影節亮相的高分日本劇情片——《藝術大師》。

因為我本身是一個文藝青年，所以還只看到電影名字，並不知道導演、主演分別是誰，講的是一個什麼故事的時候，就已經急於觀賞了，直覺告訴我這會是一部超棒的電影。

實際觀看的時候，第一感覺是這部片子果然逼格挺高，沒有辜負我對它的期望。

看片時，其實不難看出，為了避免影片顯得裝逼，導演刻意把故事放在一個普通的大環境下展開，其中中所有的人物從居住環境、服裝、造型等一切都是普通乃至平庸無奇，如果不是他們手中拿著各式的樂器，估計觀眾很難將他們與音樂這麼高雅的藝術相提並論。

本片看似主要講述了首席小提琴演奏家香坂真一、奇怪指揮家天道徹三郎以及業餘天才長笛愛好者橘天音所在的重組樂團發生的故事以及他們個人身上的幾個小故事。

而實際上，全片所有人物只做了一件事：準備一場音樂會。

樂團成員在接到組團電話後趕到約定地點——某倉庫為音樂會而進行排練，而當香坂到達現場時，發現成員們竟然都是一些滿身問題的「失敗團」成員，甚至還有業餘成員，吃驚之餘因為經濟問題香坂只好勉強留下。

當排練開始，一位奇怪的老頭——天道徹三郎出現在倉庫，聲嘶力竭地斥責成員們不到位的表現還滿口黃話。

沒有人喜歡他，但當知道是他把所有人召集起來重組樂隊後，又不得不忍受他對演奏的挑剔和他時刻爆發的壞脾氣。

隨著故事的發展，樂團成員因為一些事情都慢慢接受並認可了這個老頭，也發現了他在音樂指揮上高深的造詣，同時大家也因為他而都變得更自信更優秀。

就在音樂會歷經波好不容易有機會舉行的時候，香坂卻意外發現天道即是當年逼死他父親的人……

該片在敘事上主要採用順敘加插敘手法，不同的故事在主線故事發展中被有條不紊恰到好處地帶出來，很顯然這是一部以情節取勝的影片。

穿插的回憶和突轉的劇情都讓觀眾忍不住想往繼續看下去，想看各人物的命運如何、想看故事的結局如何、想知道音樂會效果如何……

片中所有看似與音樂會無關的其他故事，仔細想來其實都是為音樂會這條主線服務的，它們解釋了故事的起音、推動了故事的發展、最後定格了故事的結局，就像散文一樣，看似散亂其實緊緊聯繫在一起為同一個主題服務著。

最給人驚喜的是，影片高潮迭起，先是樂團的一次排練，然後是橘天音潸然淚下的感人獨奏……其實可以說樂團的每一次排練都是一次小高潮，這些充滿著不同意味的小高潮一一結束後，很自然的帶出大高潮——正式音樂會。

會場，音樂家們完整的演繹了兩首交響曲目貝多芬的《命運》和舒伯特的《未完成》，兩首曲子一氣呵成宛如天籟，配合天道老頭獨特的指揮，簡直讓人既澎湃又感動。

那種感覺如非親自觀看電影，說再多也無法傳達準確。

當兩首曲目戛然而止那一瞬，我以為也到了影片結束的一刻，未曾想到導演在最後又給出一個驚喜——第二場音樂會。

這場音樂會之所以是驚喜，是因為它只為一個人演奏，一個故事中最懂的欣賞音樂的人。

指揮家選擇用「音樂會」這樣一種方式作為兩個生命的告別，送自己最愛的人離開這個世界。

當指揮家的妻子在音樂中安詳逝去的時候，我突然產生一個想法：真正的藝術大師不是創造偉大作品的人，而是在欣賞時深刻懂得作品的人，因為創作是用主觀聯繫客觀，而欣賞則是用主觀聯繫並理解主觀，很明顯後者要苦難不止一點。

至此，我不禁欽佩導演高人一籌的境界，竟然在最後用一場這樣的音樂會讓整部影片再度昇華，情理之中卻又是意料之外！

而故事到最後誰才是真正的藝術大師呢？

毫無疑問，都是！

指揮家天道固然是，而樂團中包括香坂和橘天音的每一位成員也是，既香坂死去的父親固然是，指揮家的妻子也是，甚至包括為音樂會聯繫贊助的相馬先生也都算是。

跳齣電影，影片導演小林聖太郎，主演松坂桃李等人也都是現實中的藝術大師，因為他們把一群真正的藝術大師活靈活現的表演給了觀眾看，這本身就是極需藝術功底和靈氣的事。

作者按

總的來看，這部電影音樂比劇情稍微強一點，畢竟這是一部講述音樂家的電影。

也正因為音樂強大，所以更適合去電影院看，那樣看起來會更酣暢淋漓！

不過我們基本上沒有機會在影院看到這部電影，建議大家自己在電腦上看的時候，儘量用好一點的喇叭或耳機，否則聽覺上會有很大損失。

最後我想說，你不一定會喜歡這部電影，但你若能認真看完它，你一定會被裡面的藝術和藝術家們打動。

此刻，我不禁想起了久石讓、宮崎駿以及村上春樹等人……