三個狡黠，了結恩怨

************這篇影評可能有雷************

 看電影很大程度上是一種私人恩怨。想一個導演花了八千萬或一個億，請了少則兩三個多則五六個明星，走了最少七八站甚至幾十個城市巡演，最終只騙了你區區兩個小時，就算是爛片，你也不好意思過份糾纏；那種上當的感覺會逐漸淡去——看了《北京愛情故事》，我寫了份判決書判處陳思成跟導演倆字離婚。前幾天不小心看了《唐人街探案》，而且看了兩遍，我想是時候判陳思成跟導演二字復婚了。看電影是一種私人恩怨，因為爛片結的怨，靠自嘲沒用，靠喊冤沒用，賴別人抹黑沒用，只能用佳作來化解，讓曾經大放厥詞的我輩臊眉耷眼地投誠，站在你的旗幟下。
    《唐人街探案》有三個狡黠：故事背景的設定、王寶強的口音、陳思成的編劇。近年來最聰明的兩個導演無疑是姜文和徐崢。姜文把故事放到北洋，那時候我黨還沒成立，北洋治下光怪陸離，沒有先進力量的引導，發生什麼事情都是成立的。徐崢把故事放到泰國，廣電總局黃賭毒限制全部繞開，亂性、濫賭、縱酒都是成立的。陳思成狡黠地意識到了這一點，當徐崢自廢武功去香港拍什麼《港囧》的時候，陳思成在徐崢埋鍋造飯的地方再次生火。在唐人街上，即便泰國佬局長也會說三兩句中國話，主角們更是一口國語，讓影迷獲得「異國故事、本國體驗」的樂趣。
    對於我國影迷來說，喜劇是一種剛需。大家要的快感很明確：我們要看高高在上的東西低聲下氣——要看警察狼狽不堪，要看小人物大發橫財，要看劫匪滿載而歸，要看泰迪熊長小弟弟。以上這些本不可能實現，因為廣電總局都不讓。現在有了陳思成和《唐人街探案》，除泰迪熊外其他幻想有戲了。（容我爆粗一句：我們沒有年終獎也就算了，媽的《尋龍訣》盜墓、《惡棍天使》討債最後都是空手而歸，你滿足一下觀眾的發財欲不行啊！）反觀《唐人街探案》，泰國警察辦案無能、泰國官員黑吃黑、泰國酒吧下藥埋人，雖然我們國內從來沒發生過這種事，但在電影裡看到以陳赫為代表的無能警探哭爹叫媽、狼奔豕突，純良的影迷們抱著批判性的態度去欣賞，毫無障礙。啊，我本純良！
    演員改造型容易，改口音、尤其是改成適合角色的口音，非得跟導演磨合不可。上一個成功案例是王學圻，他在《梅蘭芳》裡的拿腔拿調的口音把十三燕演活了。這次是王寶強，他適度的漏音造成了非常微妙的催化，「弄喜我」之類台詞讓唐仁在智商並不低的情況下展現了一點點人格障礙。《泰囧》里給王寶強「鄉下佬進城」的設定，《樹先生》給王寶強「鄉村多餘人」的設定，《唐人街探案》的角色設定更難一些：一個出離狀況之外的喜感當事人。唐仁在阿香屋裡躲避三撥對頭的橋段是笑點最密集的段落，不過我最喜歡的是金士傑與王寶強共舞的那一段，王寶強半惶恐半懵懂的迎合、亦恐懼亦風騷的肢體，證明了他不是馮小剛的男人，也不是徐崢的男人，真的被點化成了陳思成的男人。
    陳思成的編劇很狡黠；《唐人街探案》有不少下半身的搞笑橋段，儘管導演不露痕跡地把「送到Nana去賣屁股」改成了「摸屁股」，但王寶強的掏襠、爆菊等動作設計脫不了頑童式的趣味。坦白說，國產喜劇過於依賴「多次重複造成情景笑料」的舞台劇思維，例如「——我可是你親舅舅啊！——表的！」之類的對白反覆出現，讓影迷樂不可支。《唐人街探案》狡黠地花用推理小說的橋段，而且不憚公開對艾勒里·奎因、歌野晶午等推理名家的致敬，連預告片都按照《火線追緝令》來拍。導演在保持風度和身段的同時採集了這多麼智慧成果，那句「我就是喜歡你看不慣我又幹不掉我還不得不和我一起待在社會主義初級階段」的俏皮話應該刺在他後背上。
    對大部份國產片來說，看一遍是捧場，看兩遍是殘忍。《唐人街探案》是個例外，你可能會發現它劇情的小疏漏（類似同性戀頌帕有個上中學的兒子），但它還是能讓你在驚悚的地方寒顫，在爆笑的地方釋放。《港囧》真誠地把中年的性無能誤認為是懸崖勒馬，《夏洛特煩惱》把70後的成功學意淫當成是婚姻忠貞，《煎餅俠》把小人物對大明星的蠅附驥尾當成是勵志的鑿壁偷光，《唐人街探案》起碼有智力上的老實、審美上的理想主義。如此扯淡的喜劇之年有陳思成的結尾，我恨不得身外化身拍著自己的肩膀說：「Hey，Jude，這一切還不太糟」。