有武，有俠，不是武俠。

師父，師父。
一日為師，終身為父。

師父這個詞，自古以來，在中華傳統文化中，就有著別一番的意義和份量。甚至在古代，乃至到民國時期，遵循著舊時規則的門派里，師父對徒弟有著生殺大權。一如陳識所說，拜了師，學了拳，他將視我如神。
做學徒第一步，就往往是先從學如何侍候師父做起。先做人，後學藝。身為師父，所傳授的不僅僅是「藝」或「技」，更是「人生」。

舊時的師門，相當於是一個人的第二出身。代表著這個人個人所負之能，代表著這個人的行為準則，更代表著他在這個社會上立足的地位和身後的人脈，關係網路。

所以，念起師父兩字來，總是沉甸甸的。電影裡，師父的師父對他說，你是這個門派全部的未來。所以，他便下了可以為之付出所有的心。師命難違，這裡面除了道德和規矩，更多的是早已養成的潛意識的遵循和服從。從小被師父教導大的人生，師父的觀念往往造就了徒弟的三觀，一代傳一代，就成了門派的文化。

詠春的文化我不甚了解，但就從電影裡看來。傳拳為秘，真傳不過兩人。求精不求多。陳識求的是揚名，但是卻不會真傳。所以他只要一個真正的徒弟，一個可以替他揚名的徒弟，一個註定被犧牲的徒弟。

他說，好在是個小人，不可惜。

人總是這樣，最開始的時候，都以為自己的心是硬的。總以為自己的信念永遠不會變。總以為一切都在自己的掌握計劃中，總以為只要自己做的出，就有想要的結果。總以為……

太多的總以為，最後換來的往往只是世事難料，無力回天。

師徒之間，沒有什麼必然的情誼。史上虎毒食子的父母尚且有，何況冷心涼麵的師父。然而，陳識終究做不到，他還有追求，他還惜才，他有著堅定設局的心卻畢竟是初次設局。他堅定，卻不老練。狠心，卻不冷血。因為，他還是個真正的武人。

師父這部片子，有著寫實的粗獷畫風，一拳一刀，實實在在。但風格卻又極其的寫意，潑墨而畫，意所至，情所至。
徐皓峰，拍的是武，講的是俠。但這部電影卻不能稱之為武俠。徐皓峰的武與俠，是割裂著的。現實中的武人，帶著名，帶著利，帶著擺不脫的規矩和枷鎖，求生，求死，求義。導演在他們的故事中，放了一個俠在武館的頂頭上，具體卻表現在底層的腳行中。反差的諷刺著現實。

但，我們卻不得不承認，這才是真正的江湖。武俠只是成人的童話，武與俠的相離相吸，才是完整的故事。

在這個故事中，沒有真正的壞人，也沒有真正的好人。林希文殺了耿良辰，卻也是劇中唯一一個讀懂他的人。陳識把耿良辰送上了絕路，但最終用難以壓下的不甘為他復了仇。鄒館長機關算盡，也終究只是個遺孀的苦與恨。每個人都有每個人的堅持，得不到，舍不掉，不甘心，卻又無可奈何。

林希文不是必需要殺耿良辰，但是耿良辰卻必須死。他打破了規矩，這不是重點，重點是他成了軍界勢力侵入武行的一個障礙。人算不如天算，陳識步步為營，計劃周密，卻沒算到時遷事移，天下大勢。
他憤恨，不僅僅是因為耿良辰死了，他懷了幾分愧疚。更是因為，耿良辰死的毫無價值。他心中的，是不甘。他不甘自己的一盤棋，就這樣收尾，成了別人更大棋盤中的棋子，成了一場笑話。

倘若不是有林希文的介入，按照陳識和鄭老頭的謀劃來，耿良辰會在他眼裡死的是應該而值得。或許，他會有幾分惋惜這個大才，卻不會升起愧疚與憤恨。然而，現實卻狠狠的打了他一個耳光。在時代變遷的面前，個人的謀劃，或者一個門派，甚至是一個行業的謀劃，都不過是螳臂當車。

在這場對峙中，武館輸的毫無懸念，甚至是主動讓步退出。俠是種精神，名和利卻是切身關係到吃飯喝水賺錢的。沒有物質基礎，何談精神？武館行當中的種種規矩，更像是一種自欺欺人的維護。揮著武的大旗，安慰得不到俠，做不到俠的自己。

林希文說，如果他活著，武行會有意思許多。可惜這樣有意思的人，有骨氣，可以說是整部電影中身上唯一體現著俠的武人，耿良辰，卻必須死。一群鴨子可以啄死一隻天鵝，這不需要道理，自然界自古如此。

徐皓峰，懷著俠的理念，寫了一個現實的武的故事。赤裸裸血淋淋，卻偏偏一刀一刀的分明。讓觀眾沒有餘地去躲避，就像蜀山奇俠傳裡的血跡，翻開，就必然看到。

有俠的人，未必有武，武不是俠的必然條件。有武的人，未必有俠，有武又有俠，需要付出的代價太大。
影片的結尾，與俠無關。耿良辰已死，俠成了茶攤上口口相傳的傳說，成了埋藏在社會層次深處黯然的保留。
影片的結尾，是武的蒼涼，大寫的末路蒼涼。鄒館長強撐著的氣場，隨著電影結束的倒計時，一秒強似一秒。每強一份，都愈加強烈的透露著苦苦支撐的外強中乾。當她用刻意的穩操勝券的姿態，用刻意提高的聲音，宣佈詠春已絕的時候。我從這片段中，讀懂了鄒館長所說的：人活著，不就是為了裝裝樣子嘛。確然，她深有體會。

俠已逝，俠已隱；武已空，武已絕。

武俠只是夢。