這是一部讓我變成水軍的動畫

爛番茄新鮮度100%，豆瓣評分9.2，用逆天來形容這部迪士尼動畫毫不為過。無論你是為了陪伴孩子，還是單純放鬆娛樂，甚至是想要反思現代社會，《動物方城市》都是這個春天最好的選擇。它的想像力天馬行空，它的笑點俯拾即是，它的寓言性深刻雋永。這是一部把我變成水軍的動畫片，而我心甘情願。

在文學與藝術為人類本體創造的諸多喻體中，動物無疑是最貼切的那一個。這種歷史悠久的比喻手法有著樸素的科學起源。一方面，達爾文揭示了進化之於人類的重要意義；另一方面，動物性和人性之間冥冥之中有著密切聯繫。就以片中的兩位主角為例。「靜若處子，動若脫兔」，「狐假虎威」這兩句在文化中積澱下來的俗語輕而易舉地浮現在每一個人的腦海，構建了朱迪兔和尼克狐在觀眾心目中的第一印象：前者活潑善良，後者狡猾老道。事實上，影片一開始便是利用，抑或是說順從了人們的這種固有看法，把二者完全刻畫為觀眾期待的模樣。但當你看完全片，才發現自己早就進入了主創們的思維「圈套」中——《動物方城市》要講的，正是一個反偏見的烏托邦故事。

有太多有著宏大主旨的影片敗就敗在無孔不入的說教情節上，對此任何一個有豐富觀影體驗的觀眾都會有一種本能的牴觸。擁有中心思想沒有錯，輸出價值觀也並非原罪，但語文老師式的概括總結是令人不爽的，這就是我喜愛大部份好萊塢動畫片的原因，它們無意做你的老師，而是只想做你的朋友。《動物方城市》的主題是循序漸進，水到渠成的，甚至在母題之外的子題們也可圈可點，各自熠熠生輝著，比如夢想，成長，信任……縱然它們都是屢見不鮮的老題材，但真善美天生具有感染人的力量，事實上，這也是動畫片成為人們童年最初影像的原因。回到影片本身，首先，《動物方城市》強調並突出了「反差」這一元素。從在人高馬大的動物警官同事們中弱不禁風的朱迪兔，到名為「閃電」動作卻比烏龜還要慢的辦事員樹懶，再到威風八面本尊卻小巧玲瓏的黑幫老大鼴鼠（有誤！！，更正為鼩鼱）。反差在影片中處處出現，不僅挑戰著觀眾的認知，更巧妙地製造著笑點。最後，最大的反差出現在了幕後黑手的真實身份上。就當我們下意識地認為並相信面目兇殘，性格暴戾的動物會是天生的壞蛋代言人時，影片用劇情的反轉告訴並提醒了我們：強者與弱者和善惡之間是沒有必然聯繫的。即便身為弱小者，用最大的惡意去揣測相對強大者也是錯誤的，更是沒有道理的。影片為朱迪兔和尼克狐設計的兩段童年回憶讓情節實現了從反差到反偏見的漂亮起承轉合。在朱迪兔的小時候，欺侮夥伴的惡霸狐狸堅定了她當警察的決心，也埋下了對狐狸的提防和成見。她腰間別著的噴霧正是這一思維的象徵，儘管她因逐漸忘記了噴霧的存在更沒有使用它，但這卻成為她潛意識的一部份，在無形中讓她一次次地無原則站隊，先選擇相信更弱小的一方而不是先去查明真相。而在尼克狐的小時候，就當他相信善良待人別人也會善良待他的時候，卻遭到了一群預謀好的食草動物的莫名的毆打和羞辱，於是他真的朝著別人往他身上貼的標籤那樣的去發展，變成了一隻左右逢源，投機取巧的市儈。然而這卻是他的偽裝，「變壞能夠保護自己」是他給自己的暗示，但一旦察覺到他人的善意，他是願意以善良相報的，相比長大後的玩世不恭，童年時的天真其實更接近最真實的他自己。所以，即便身為食物鏈上的天敵，兩位主角在個性上依然惺惺相惜。結尾，假裝身體出血的朱迪兔和尼克狐上演了一出將計就計，和開頭童年的小朱迪兔的話劇表演遙相呼應。這個安排令我印象深刻，它十分打動我，僅用一個相同的「噴血」動作，影片就委婉地告訴我，深藏在朱迪兔和尼克狐身上的純真和美好沒有隨著童年逝去。年少誇張的夢想甚至幻想，就像故事中的睡美人，當那個披荊斬棘的王子到來，便會張開她明亮的雙眸。

在細節上，《動物方城市》的出彩程度絲毫不亞於劇情。比如，根據動物不同體型製作的火車車門，為長頸鹿特設的飲料傳輸管道，以及販賣迪士尼「上映與未上映都有」的盜版光碟小商販。在最後一個畫面里，我看到了《超能陸戰隊》還有迪士尼下半年即將上映的動畫新片《海洋奇緣》，這個植入廣告太精彩，我服氣！

還需要怎麼讚美《動物方城市》呢？政治家或許會從上位的羊市長身上，嗅出一絲多數人暴政的危險氣息，進而重新審視現代國家的民主是否會淪為民粹。但只需要簡簡單單的觀看，你就能與其中的萌點，笑點，淚點達成共鳴。而後者，無疑才是我們愛電影的最不需要解釋的理由。