長大後才明白，人生就是許多遺憾的堆疊。

當福山雅治扮演的父親（野宮良多）說出，「世界上有各式各樣的親子關係」這句話時，你的腦海中是否像我一樣，浮現出許多令人厭惡的嘴臉和瞬間呢。不論是作為父親還是男人，在推卸自己沒能勝任的角色時，始終是相似的面孔。

影片自始至終都是在溫柔平和的氣氛中，於螢幕上，兒童在被保護的立場，免於現實中遭遇的暴力。全片最大的衝突，也只是福山雅治在訓斥有血緣的兒子（琉晴）亂彈琴時候，大聲的呵斥：「停下！」而說完這句話後，他也感到自己的過失，轉而將情緒轉化為自己的失望。

在這樣的軟糯包裹下，電影呈現出一種溫吞的質感，福山雅治的父親形象，代表了一種獨斷和功利至上的父權，在工作中拼盡全力，並以同樣的標準要求兒子，下屬甚至妻子。因為童年時家庭分裂產生的不幸，他對於如何建立人與人之間的親密關係存在障礙，這樣的自卑產生出的自負，讓他不自覺表現出清高和漠然。然而即便是這樣，他對於兒子仍然持有了相當的忍耐和溫和，或許這是他受到的教育，讓他的自我要求時時顯現出文明的一面，但許多場景中，眾多的教條，禮儀的約束，仍然能讓人感到十分的不自然和刻板。

如福山雅治扮演的父親所說：「與其將來努力，還是現在努力的好」，他能為孩子帶來的是更為富裕的生活和資源，而儘可能在未來讓他能夠複製自己的「成功」，但母親說的，「有些人即便是想努力也是不行的」，也許才是生活的真相，這句話也在說她自己。她與父親的人生哲學並不能融合，所以儘管之後父親受到觸動而改變了許多，但仍然不能消弭兩人之間存在的因「資質」而帶來的差異。如外婆說的，「這樣的人，哪裡想過是你能高攀的」。

現實中，帶有這樣屬性的父親，多半不像影片中這樣克制，都或多或少都會帶有暴力的屬性。影片中所展現出的，只是對於孩子的忽視和嚴苛，多少有些冷暴力的成份。對於孩子，來自父親的嚴厲和漠視，還不是最糟的，畢竟母親能夠提供與之互補的一面，更糟的，是這樣一個家中強權的存在，對於天性的壓抑，個人空間的侵犯，以致自尊的踐踏，包括時時都可能出現的付諸行動的肢體暴力和言語。

由於缺少對於人性中惡的描繪，影片因此少了縱深感，作為一部溫情電影，他感人，細膩，但對於探討父子關係的主題，顯得過於乾淨，無法觸碰到更深處的核心。



影片更多以兒子慶多展開描寫，有幾處細節十分動人，其中一處是福山雅治在琉晴離家出走後到雜貨鋪去接孩子回家時，慶多看到他，跑到了壁櫥中躲了起來。

這個片段讓我想到了自己的童年。我上小學的時候，寒暑假寄宿在姥姥家，過著放縱任性的生活，對於童年時代，越少束縛，就意味著越多的快樂。有幾次爸媽來接我回去的時候，遠遠看著車開過來，我會跑出院子，去到很遠的地方，希望他們因為找不到我而放棄，但無論我走了多久，依然還是要回去面對等待著我的他們，依然要不情願的坐上那輛回到自己家的車。

我不愛自己的父母嗎？我想不是，我只是想逃避那個家的壓抑和孤單。

舅舅是個跟電器行老闆相似的人，一生一事無成，散漫懶惰，然而他是一個能讓小孩快樂的父親，也是能夠盡心照顧媽媽的兒子。我一直記得，在老家不大的院子裡，他在兩棵樹之間架了橫樑，繫上兩根繩子，用一個舊輪胎，搭了一個鞦韆。這是我童年記憶中，依稀之中感受過的最浪漫的事。表弟和妹妹玩著我的舊玩具，穿我的舊衣服，但他們有一架鞦韆，這是我永遠無法擁有的東西，或者說一種溺愛。

對於孩子來說，一個快樂的童年是無價的，而父母常常由於感受到了成人世界中的殘酷和壓力，遺忘了自己身為孩子時的求索。關於陪伴，擁抱這些細碎又看似不重要的事，在成長中起到的作用也許大過金錢能帶來的東西。

影片結尾，如果以慶多的觀感，似乎他是幸運的，回到了一個愛的氛圍更為濃郁的家中，自由的成長，也許他會變成如父親一樣正直但懶散的人，也許會像母親一樣溫柔而堅強。回到另外家中的琉晴，他的未來也許同樣變得美好，成為父親一樣強悍的人，也許失意如母親，也未可知。影片只能止於此處，他們之後的命運，互換人生後將要面對的種種，便成為他們自己的選擇了。

電影給帶我最多感受，不是父與子的情感交織，而是每個人在成長中都曾遇到的那些遺憾，如野宮良多與繼母的隔閡，對父親的憎恨，中途放棄的鋼琴，妻子努力過卻不能達成的事，面對丈夫的自卑，慶多無兄弟姐妹的孤單，害怕父親失望而勉強自己完成的一個又一個任務。

風箏，蜘蛛人，發光的機器人，遙控電動車，鞦韆，田野，天邊的雲，弟弟睡著的樣子，媽媽深夜裡的哭聲，第一次說出無心的謊言後，是童年的終結。

長大後才明白了所謂人生，就是許多遺憾的堆疊。

Su

Halifax
三月，最後一場雪就要來